UN PLAT, VENISE, MASTRO DOMENICO ET COLLABORATEURS, VERS 1560-1570 PLAT, VENISE, MASTRO DOMENICO ET COLLABORATEURS, VERS 1560-1570 plat en majolique peint en polychromie avec de l'orange, du jaune, du vert, du bleu, du brun de manganèse dans des tons de noir, de brun et de blanc d'étain. Au verso, inscription en bleu : arme diachile fabbri/ cate daullchano secondo/ omer ; diam. cm 25, pied diam. cm 12, h. cm 4,2. Littérature comparée J. Lessmann, Herzog Anton Ulrich-Museum Braunschweig. Italienische Majolika. Katalog der Sammlung , Brunswick 1979, pp. 409-481 ; J. Lessmann, Italienische Majolika Aus Goethes Besitz : Bestandskatalog Klassik Stiftung Weimar Goethe-Nationalmuseum : Bestandskatalog Der Klassik Stiftung , Weimar 2015, pp. 234-237 nn. 90-91 Le plat présente un large cavetto et un large bord horizontal et repose sur une base annulaire. Le décor couvre entièrement la glaçure stannifère de la face avant de la pièce, occupant tout l'espace sans interruption, ce qui démontre la grande habileté technique du peintre, qui a su disposer la scène même dans le cavetto sans créer de perte de perspective. La scène, tirée du récit homérique (Iliade, XVIII, 369 ss.) et représentant Vulcain en train de forger les armes d'Achille, s'inspire d'une gravure sur bois tirée de la Vita et Metamofoseo D'Ovidio, figurato & abbreviato in forma d'Epigrammi de M. Gabriello Symeoni publiée à Lyon en 1559, et dans la même gravure on peut également lire l'épigramme tracée en brun manganèse au dos de la plaque sous le pied, mais avec les abréviations et l'interprétation du peintre. Alors que dans la source, l'atelier de Vulcain est entouré de murs et que Vénus apparaît à côté du dieu, désireuse de surveiller la forge de son protégé, dans notre assiette, le peintre situe la scène dans un paysage ouvert, tout en respectant à la fois la représentation de la divinité principale et la présence de la lorica placée au pied du poste de travail, ici simplifiée et transformée en base rocheuse, mais surtout en ramenant le four de maçonnerie présent dans la gravure dans le nouveau décor. Le style du peintre est sûr, le paysage à l'arrière-plan dénonçant l'influence des ateliers des Marches, mais la main est très proche des œuvres de l'atelier de Mastro Domenico, dont on trouve de nombreux exemples dans les collections allemandes et en particulier au musée de Brunswick. Cependant, nous voudrions nous concentrer ici sur certains détails du plat, comme le ciel qui se fend au sommet en laissant une lumière irréelle et surnaturelle, entourée des mêmes nuages que l'on trouve dans un plat de la collection du Goethe-Nationalmuseum avec une scène d'Hippomène et d'Atlas (inv. n° II 354-334), dans la collection de l'Institut d'art et d'histoire de l'Allemagne. II 354-334), dans lequel le paysage rappelle également l'environnement de formation du peintre de ces assiettes, mais aussi le style rapide et assuré dans la traduction des gravures et les visages des personnages, que l'on retrouve également dans une autre assiette du même musée avec une représentation de Caïn et Abel (Inv. no. II 354.338).