Albert GLEIZES 1881-1953 LUMIÈRE, 1932-1933 Huile sur panneau signé et daté "32-33" en bas à droite 112 x 78 cm (44,09 x 30,71 in.) PROVENANCE : Galerie Françoise Tournié, Paris Galerie Suzanne Feigel, Bâle Collection Léonard Hutton Hutschnecker, New York Marlborough Fine Art Ltd, Londres Collection particulière, Paris EXPOSITION : Aix-en-Provence, Galerie Lucien Blanc, "Albert Gleizes 1881-1953", juillet-août 1960, n° 40, reproduit Avignon, Musée Calvet, "Albert Gleizes 1881-1953", printemps-été 1962, n° 26, reproduit New York, Solomon R. Guggenheim Museum, "Albert Gleizes 1881-1953. A Retrospective Exhibition", 1964, n° 149, reproduit Paris, Musée National d'Art Moderne, "Albert Gleizes 1881-1953. Exposition Rétrospective", 15 décembre 1964 - 31 janvier 1965, n° 68, reproduit Dortmund, Museum am Ostwall, "Albert Gleizes 1881-1953. Retrospektive", 13 mars - 25 avril 1965, n° 68, reproduit Bâle, Galerie d'Art Moderne Marie-Suzanne Feigel, "Albert Gleizes 1881-1953. Rétrospective", juin - octobre 1969, n° 39, reproduit Courbevoie, Musée Roybet-Fould, "Albert Gleizes 1881-1953", 6 novembre - 20 décembre 1971, n° 85 Montauban, Musée Ingres, "Rencontres d'art. Hommage à Albert Gleizes", 7 avril - 7 mai 1973, n° 12 Paris, Galerie Françoise Tournié, "Albert Gleizes et ses amis.” Rétrospective de l'exposition réalisée par Albert Gleizes au Salon des Tuileries de 1938, 25 janvier - 1er mars 1974, n° 6 BIBLIOGRAPHIE : Anne Varichon, "Albert Gleizes, catalogue raisonné, Tome II", Somogy Art Éditions, 1998, n° 1425, reproduit en couleurs page 460 Les années 1932 et 1933 d'Albert Gleizes sont fertiles avec d'abord les conférences données en Allemagne et en Pologne, “Art et Religion”, “Art et Science” et “Art et production”, un livre, La Forme et l'Histoire, enfin les articles sur Robert Delaunay pour la revue du groupe “Abstraction-Création”. Si le parcours intellectuel d'Albert Gleizes est riche, les œuvres qu'il peint et qu'il dessine le sont aussi. L'abstraction domine son œuvre depuis déjà quelque temps et les recherches qu'il mène sur les couleurs sont dominées par une interrogation : la couleur grise est-elle une couleur ? Pourrait-elle avoir une signification, un rôle particulier ? Lumière, au titre évocateur, se partage en deux plans : en bas une construction dense composée d'éléments géométriques délimités par des lignes verticales et obliques dans les tons plutôt froids, en haut une composition plus souple axée sur la luminosité. Les tonalités de jaunes, allant de la plus claire au centre à la plus foncée vers l'extérieur, font illusion. Dans sa présentation de Lumière, les auteurs du Catalogue raisonné date l'œuvre de “1932-1933 ; 1934”. En effet, en 1934, Gleizes reprend les tableaux des années précédentes pour y ajouter de grands cercles gris. Cette couleur, matrice de toutes les valeurs et de toutes les tonalités selon lui, évoque les complémentaires de toutes celles qu'elle traverse. En se superposant aux couleurs déjà posées, elle ravive et fait résonner les différentes tonalités entre elles. Ici, Gleizes a ajouté dans la partie supérieure trois cercles concentriques dont le rôle est d'amener le regard vers le point le plus lumineux du tableau. Ainsi, ligne devient subalterne, c'est la couleur qui dirige. En l'occurrence, le gris. BIBLIOGRAPHIE : Fondation Gleizes, Albert Gleizes, catalogue raisonné, volume II, Somogy, Éditions d'art, 1998 ; 2001, Barcelone, Museu Picasso et Lyon, Musée des Beaux-Arts, Albert Gleizes, le cubisme en majesté. 130 000 / 160 000 €