Alexej von Jawlensky Meditation. December 1935 N. 21 Öl auf Papier mit Leinenprägung, auf Karton aufgezogen. 18,9 x 13,4 cm. - Fest auf helle Kartonunterlage (32,4 x 24,9 cm) montiert. Unter Glas gerahmt. Unten links rot monogrammiert 'A.J.' sowie links datiert '35'. - Die Unterlage in den unteren Ecken von Lisa Kümmel mit schwarzer Feder links beschriftet "XII.1935." sowie rechts "N.21", die Rückseite unten die Angaben nochmals von ihrer Hand wiederholend. Rückseitig mittig auf dem Karton mit dem handschriftlichen Zusatz (möglicherweise vom Künstler) "I A", einer vorgenommenen Qualitätseinstufung Jawlenskys. M. Jawlensky/Pieroni-Jawlensky/A. Jawlensky 1768 mit Farbabb. S. 192 Wir danken Angelika Jawlensky Bianconi, Jawlensky-Archiv Locarno, für freundliche ergänzende Auskünfte. Provenienz Vom Vorbesitzer direkt vom Künstler erworben; seitdem in Familienbesitz, norddeutscher Privatbesitz Ausstellungen Wiesbaden 1948 (Galerie Hillesheimer), Alexej von Jawlensky (Einzelausstellung), Nr. 28 ("Kopf Nr. 21"); Museum am Ostwall, Dortmund (private Leihgabe 1992 - 2004); seit 2004 im Pommerschen Landesmuseum, Greifswald als Leihgabe aus Privatbesitz Es ist bekannt, wie sehr Jawlensky durch seine schmerzhafte Erkrankung im Alter in seiner körperlichen Bewegungsfreiheit eingeschränkt war, indem er nur mit Mühe den Pinsel führen konnte. Dennoch gelangen ihm Meisterwerke malerischer Konzentration in der Serie der späten "Meditationen". Keine gleicht der anderen. Allein der malerische Duktus bleibt derselbe und beherrscht das Format und vermittelt ein Paradox: formale Strenge der Komposition, Ruhe, Versenkung und dennoch zarteste, expressive, innere wie äussere Bewegung und Lebendigkeit. Jawlensky schrieb in seinen "Lebenserinnerungen": "Meine letzte Periode meiner Arbeiten hat ganz kleine Formate, aber die Bilder sind noch tiefer und geistiger, nur mit der Farbe gesprochen. Da ich gefühlt habe, daß ich in Zukunft infolge meiner Krankheit nicht mehr werde arbeiten können, arbeitete ich wie ein Besessener diese meine kleinen Meditationen. Und jetzt lasse ich diese kleinen, für mich aber bedeutenden Werke für die Zukunft den Menschen, die Kunst lieben." (Alexej von Jawlensky, zit. in: Tayfun Belgin (Hg.), Alexej von Jawlensky, Reisen, Freunde, Wandlungen, Ausst. Kat. Dortmund 1998, S. 119). Alexej von Jawlensky Meditation. December 1935 N. 21 Oil on linen-textured paper mounted on card. 18.9 x 13.4 cm. - Firmly mounted to a light backing card (32.4 x 24.9 cm). Framed under glass. Monogrammed 'A.J.' in red lower left and dated '35' to the left. - The lower corners of the backing card inscribed in black ink by Lisa Kümmel "XII.1935." left and numbered "N.21" right, these inscriptions repeated on the reverse. - The back of the card inscribed centrally "I A" (possibly by the artist), a quality assessment by the artist. M. Jawlensky/Pieroni-Jawlensky/A. Jawlensky 1768, colour illus. p. 192 We would like to thank Angelika Jawlensky Bianconi of the Jawlensky Archive in Locarno for her additional information. Provenance Acquired directly from the artist by the previous owner; since then in family possession, North German private possession Exhibitions Wiesbaden 1948 (Galerie Hillesheimer), Alexej von Jawlensky (solo exhibition), no. 28 ("Kopf Nr. 21"); Museum am Ostwall, Dortmund (private loan 1992 - 2004); since 2004 on loan from private possession to the Pommersches Landesmuseum, Greifswald It is well known how severely Jawlensky's painful illness limited his physical mobility in his old age; he was thus able to guide a brush only with difficulty. Nonetheless he achieved masterworks of painterly concentration in the series of the late “Meditationen”. None is the same as any other. Only the characteristic painterly hand remains the same, masters the format and expresses a paradox: formal rigour of the composition, calm, contemplation and yet extremely gentle, expressive, inner and outward movement and vitality. In his “Lebenserinnerungen” Jawlensky writes: “My works of my last period have been in very small formats, but the paintings are even deeper and more spiritual, spoken only through colour. Because I have sensed that, as a result of my illness, I will no longer be able to work in the future, I worked like a possessed person on these little 'Meditations' of mine. And now for the future I leave these small but, for me, important works to those people who love art.” (Alexej von Jawlensky, cited in: Tayfun Belgin (ed.), Alexej von Jawlensky, Reisen, Freunde, Wandlungen, exhib. cat. Dortmund 1998, p. 119)