André LANSKOY « LE VENT CONVOYEUR », 1958 Huile sur toile titrée et datée au dos 97 x 146 cm Provenance : Galerie Louis Carré, Paris Expositions : - « Lanskoy », Musée National des Beaux Arts Pouchkine, Moscou, 2006 - « Lanskoy », Musée National Russe, Moscou 2006 Bibliographie : « Lanskoy », Palace éditions, 2006, reproduit pleine page couleur, page 146 Bonheur lyrique et dynamisme foisonnant sont deux sensations que l'on éprouve à la vue d'une toile de Lanskoy comme « Le Vent Convoyeur - 1958 ». C'est donc en terme de sensations odorantes, olfactives, corporelles et visuelles transposées en touches et apports de matière sur la toile par effet de synesthésie, que « Le Vent Convoyeur » se donne à lire. Les bleus, roses, mauves apposés en touches et en plaques, coordonnés par une sorte d'armature de fins traits noirs, éveillent le sentiment du bonheur de ressentir les bourrasques de vent qui font bouger, s'envoler les fleurs sur des branches d'arbre parmi les effluves printanières de senteurs. Les symbolistes, dans les années 1880-1900, observaient qu'il ne fallait pas peindre la chose mais l'effet qu'elle produisait. En ce sens, Lanskoy pourrait être étiqueté symboliste (ce qui serait, comme pour toute catégorisation, réducteur) au sens où il traduit au moyen de couleurs ses états d'âme, sa sensibilité face au monde. On pourrait tout aussi bien le ranger aux côtés de penseurs comme Klee qui énonçait qu'il ne s'agissait pas pour un peintre de reproduire le visible mais de rendre visible. C'est donc en-deçà et par-delà les catégorisations que l'on entre dans l'univers d'un peintre. Lanskoy, comme la plupart des artistes majeurs, invente des lieux en composant avec le réel sans jamais s'y borner. Ce qui enrichit le tableau ici, réside dans la grande rigueur avec laquelle les tâches de couleur sont coordonnées entre elles, courbées, en lutte ou en devisement dans le but de produire des accords quasi-musicaux. En résulte un effet de scintillement, de chatoiement coloré. Une fête pour l'œil et pour l'esprit.