Andy Warhol Marilyn Monroe (Marilyn) Farbserigraphie auf Karton. 91,4 x 91,4 cm. Unter Glas gerahmt. Signiert und stempelnummeriert. Exemplar 105/250 (+26 A.P.). Aus der gleichnamigen 10-teiligen Folge. Edition Factory Additions, New York. - Mit leichten Altersspuren. Feldman/Schellmann/Defendi II.26 Provenienz Sammlung Hugo Jung, Aachen; Privatbesitz, Nordrhein-Westfalen Bereits kurz nach Marilyn Monroes Tod 1962 erwirbt Andy Warhol eine Pressephotographie der Schauspielerin in ihrer Rolle als Rose Loomis in dem Film Niagara, 1953. Das Brustbild zeigt Marilyn in einem schwarzen Kleid mit weißem Kragen und tiefem Ausschnitt. Noch im gleichen Jahr bestellt Warhol eine Siebdruckvorlage und seine erste Marilyn wird ausgeführt. Ist dieses frühe Muster noch klassisch im Portraitformat gehalten, verwendet Warhol für seine folgenden Marilyns ein quadratisches Bildformat. Mit jedem weiteren Zuschnitt, den er für die verschiedenen Siebdruckvorlagen (1964 und 1967) anfertigt, schließt sich der Bildausschnitt enger um Marilyn Monroes Gesicht und der Betrachter rückt immer näher und unmittelbarer an die Filmikone heran. Mit fehlender Distanz verstärkt Warhol die Objekthaftigkeit seiner Darstellung, was insbesondere in seinen 1967 veröffentlichten Farbserigraphien erkennbar wird. Andy Warhol Marilyn Monroe (Marilyn) Colour silkscreen on card. 91.4 x 91.4 cm. Framed under glass. Signed and stamped numeration. Proof 105/250 (+26 A.P.). From the eponymous 10-part series. Edition Factory Additions, New York. - Minor traces of age. Feldman/Schellmann/Defendi II.26 Provenance Hugo Jung collection, Aachen; private possession, North Rhine-Westphalia Shortly after Marilyn Monroe's death in 1962, Andy Warhol acquired a press photograph depicting the actress in her role as Rose Loomis in the film Niagara from 1953. The portrait shows Marilyn in a low-cut black dress with a white collar. In the same year, Warhol orders a screen print template and his first Marilyn is produced. While this early example still has the classical portrait format, Warhol went on to use a square format for his subsequent Marilyns. With each further cut he produced for the various screen prints (1964 and 1967), the image becomes progressively tighter around Marilyn's face and the viewer moves steadily closer to the film icon. With the absence of distance, Warhol reinforces the objectuality of his depiction, particularly evident in the colour serigraphs published in 1967.