Anselm KIEFER « HORTUS PHILOSOPHORUM », 2011 Huile, émulsion, acrylique, laque, fusain, et objet sur photographie sur carton, titré en haut au centre 102 × 165 cm Provenance : - Galerie Thaddaeus Ropac, Salzburg - Collection particulière, Genève Depuis sa participation à la Biennale de Venise en 1980, Anselm Kiefer est le porte-drapeau d’une nouvelle peinture allemande sur la scène internationale. Ses toiles se réfèrent non seulement à l’histoire allemande mais plus largement aux mythologies nordiques post-romantiques où la nature est perçue comme exaltante ou hostile. Catastrophes et violences habitent une œuvre aux images allusives d’univers en ruine, d’espaces déserts, balafrés, ruinés, comme autant de cendres du passé. Univers absurdes, apocalyptiques, champs de bataille, désertifications post-nucléaire. Pressentiment de la venue d’une course technologique organisée pour la destruction du monde. Devant cette menace, Kiefer exprime l’horreur à venir avec une puissance émotionnelle, brute et déconcertante. « S’il y a trop d’ordre, le tableau est mort ; s’il y a trop de chaos, il n’est plus cohérent. Je suis toujours en négociation entre ces deux extrêmes ». Donner à voir donc sans faire voir, suggérer plus qu’imposer, faire sentir sans démontrer. Démarche caractéristique de la puissance d’un passé toujours présent qui doit être exorcisé sans rémission. Sans rien renier de la culture allemande, l’œuvre de Kiefer est un catalyseur de résurrections sur un champ de ruines. Du Nazisme dont il veut transformer le métal de base, aux Nibelungen, de Goethe à Hölderlin, de Schopenhauer à Nietszche, de la peinture de Friedrich à la musique de Wagner, ses tableaux sont l’histoire tragique d’une poésie, d’une philosophie ballotée, pétrie, malaxée d’interrogations. Du monde des dessous, du monde de la nuit, surgit le serpent métaphorique, reptile insaisissable qui monte au jour pour dévorer l’Ancien et le Nouveau Testament, l’Alchimie et la Kabbale, l’histoire ancienne et les colonnes doriques, symbole inquiétant, visionnaire, incompréhensible, rare, mystérieux, être au psychisme obscur, abstraction incarnée. Cette œuvre de 2011, étrange, puissante, intériorisée est l’image expressive d’un inconscient tourmenté que son titre, «Hortus Philosophorum», emprunté à un ouvrage de Fulcanelli grand maître de l’ésotérisme, définit bien. Philosophie secrète, qui de tout temps a fasciné Kiefer. Comme les alchimistes, il souhaiterait une nature transformatrice. Aussi lui confie-t-il souvent ses toiles pour qu’elles acquièrent par le vent, la pluie, les bourrasques, la terre, le soleil, les oxydations, les maturations, les dégradations cosmiques, un nouveau visage et un nouveau sens. Œuvre matérielle, pétrie de spiritualité où se rencontrent la vie, la mort et la puissance subtile des forces de la nature. Anselm Kiefer, artiste visionnaire, mystique de l’inspiration, de l’absurdité, de l’apocalypse, crée avec ce tableau «Hortus Philosophorum» une œuvre inspirée, magique, essentielle d’où émerge une thématique idéologique qui dépasse les clivages des scènes artistiques habituelles pour intégrer par la forme et la matière une image problématique du monde occidental. Composition insolite qui pour mieux affirmer son propos insiste sur l’ambiguïté du cadrage, des citations visuelles, des manipulations savantes, offrant une double lecture en décalant les plans visuels afin d’accentuer la dramatisation du sens.