ASGER JORN (1914-1973) GULE DYR (Bêtes jaunes), 1951-1953 Huile sur panneau. Signée, titrée et datée au dos. 60 x 46,5 cm - 231/2 x 181/4 in. Provenance : - Galerie Birch, Copenhague - Galerie Tapetogkunst, Odense Bibliographie : - Guy Atkins, Jorn in Scandinavia 1930 - 1953, Lund Humphries, Londres, 1968, n°716, reproduit pp. 259 et 395 Hérétique, la peinture d'Asger Jorn ensemence un univers qui frôle et joue avec la figuration, le mythe, l'accident. Héritier de la pensée de Paul Klee pour qui l'art relève du monde de la différence, l'artiste est ainsi décrit en 1949 dans le premier numéro de la revue Cobra : « Jorn : Danois de choc, de la province la plus sauvage du Danemark, le Jylland, dont la forme est familière à son œuvre ; Jorn est un être vif, jamais emporté, capable de grands tourments. Il ne craint pas de se contredire. Solitaire, il a l'esprit collectif. Tout Cobra est formé par son énergie généreuse et la façon qu'il a de donner des leçons et de les saper… Une tension anime la plupart de ses tableaux ». Engagé et paradoxal, Jorn prône une liberté totale de l'art au sein de son oeuvre métissée de peintures, sculptures, gravures, tapisseries, ouvrages… et s'érige contre le Sacré. Un pamphlet contre le Structuralisme qu'il publie en 1968 « La langue verte et cuite », confirme avec virulence son aversion pour les instances artistiques… lui qui déjà en 1937 quand Le Corbusier fit appel à lui pour son Palais des Temps Modernes à l'Exposition Universelle de Paris, proposa à l'architecte d'agrandir sur 50 m2 le dessin d'un enfant. De même les créatures rencontrées au hasard de ses peintures, dans la chaleur de la pâte malaxée et vive, relèvent de l'intelligence créative infantile. « Monstres de toutes les planètes, unissez-vous ! » scande, incessant, son credo. Cet artiste pour qui tout acte d'imagination est un acte magique, nous dévoile dans son art une Odyssée sans Ithaque et sans retour… parce qu'il laisse à la peinture le soin de rêver.