BURGERT, JONAS 1969 Berlin Titel: puls spur stop. Datierung: 2012. . Technik: Bemalte Bronze. Maße: 125 x 90 x 191,5cm. Bezeichnung: Inklusive Sockel. Signiert , datiert und nummeriert am linken Schuhabsatz: J Burgert 2012 1/5 + 2 EA. Exemplar: 1/5. Provenienz: - Blain Southern, Berlin Ausstellungen: - Stadtsparkasse Essen, 2012 Jonas Burgert lebt und wirkt in Berlin. Dort lernte er 1997 als Meisterschüler bei Dieter Hacker, bevor er über ein Förderstipendium der Universität der Künste zu Berlin einen Aufenthalt in Ägypten realisieren konnte. Heute zählt er zu den Hauptakteuren der internationalen Kunstszene. Es ist ein quälender Anblick, dem sich der Betrachter von Burgerts Arbeit "puls spur stop" ausgeliefert sieht. Erschöpft und ausgelaugt scheint die dargestellte Person nicht einmal mehr in der Lage zu sein, sich weiter kriechend fortzubewegen. Besonders der leere, erstarrte Blick löst beim Betrachter den Drang aus, sich mit dem Leidenden zu solidarisieren. Lediglich die proportional viel zu langen Finger scheinen sich mit aller Kraft auszustrecken. Trotz der verzweifelten Körperhaltung streben die Finger weiter. Weiter nach vorne, weiter nach oben. Die viel zu langen Arme sind Ausdruck eben dieses niemals endenden Strebens nach vorne. Die kurzen Beine können den matten Körper nicht weitertragen, doch die Arme und die Hände verlassen den grauen Betonsockel und wagen sich über den vordefinierten Rand hinaus. Burgert erhebt die Arme dadurch in einem letzten Schritt selbst zur Skulptur. Die Hände werden zum Ausdruck des Widerstands und der Rebellion. Unterstrichen wird der wehrhafte Charakter der Hände auch durch die farblichen Akzente. Die auf der Haut des Leidenden verteilte Farbe gibt dem Betrachter die Möglichkeit, in der fast schon zerstörerischen Erschöpfung der Figur noch Positives zu erkennen. Die Figur kauert auf dem grauen Sockel, ausgebrannt nach einer enormen schöpferischen Leistung. Die Farbe bricht das Grau in Grau und drängt so dem Betrachter den zurückliegenden schöpferischen Akt förmlich auf. In für ihn typischer Art und Weise wandelt Burgert auf dem schmalen Grat zwischen Hoffnung und Leid. Seine Werke stellen keinesfalls ausweglose Situationen dar. Vielmehr bieten sie dem Betrachter stets die Chance, mit dem Werk in Austausch zu treten und, ganz wie es die eigene persönliche Situation gerade gebietet, dieses als Ansporn oder eben auch als Mahnung zu verstehen. <a href="https://www.van-ham.com/kaufen/informationen/erlaeuterungen-zum-katalog-modern-post-war-contemporary.html" target="_blank">Erl&#xe4;uterungen zum Katalog</a> Jonas Burgert Deutschland Figurative Malerei Zeitgenössische Kunst Objekte 2010er Figur / Figuren Skulptur Mischtechnik Mann BURGERT, JONAS 1969 Berlin Title: puls spur stop. Date: 2012. . Technique: Painted bronze. Measurement: 125 x 90 x 191,5cm. Notation: Including base. Signed, dated and numbered on the left shoe sole: J Burgert 2012 1/5 + 2 EA. Number: 1/5. Provenance: - Blain Southern, Berlin Exhibitions: - Stadtsparkasse Essen, 2012 Jonas Burgert lives and works in Berlin. There he studied, in 1997, as a master student with Dieter Hacker, before he was awarded a scholarship from the University of the Arts in Berlin to stay in Egypt. Today he is one of the main figures of the international art scene. It's a tormenting sight that the viewer of Burgert's work "puls spur stop" has to face at the mercy of the enemy. Exhausted and worn out, the depicted person does not even seem to be able to crawl any further. Especially the empty, frozen gaze triggers an urge in the observer to connect with the sufferer in solidarity. Only the proportionally exaggeratedly long fingers seem to reach forward with all remaining energy. In spite of the desperate posture, the fingers continue to reach out. Further upwards, further forwards. The much too long arms are an expression of this never ending striving forward. The short legs can't support the dull body, but the arms and the hands leave the grey concrete base and dare to move beyond the predefined border. Burgert thus raises his arms himself to become a sculpture in a final step. The hands become an expression of resistance and rebellion. The defensive character of the hands is also underlined by the colour accents. The colour distributed on the skin of the suffering person gives the viewer the opportunity to see positive things in the almost destructive exhaustion of the figure. The figure crouches on the grey base, burnt out after an enormous creative achievement. The colour disrupts the grey on grey and thus literally pushes the creative act upon the viewer. Burgert walks a fine line between hope and suffering in a manner typical of him. His works by no means represent hopeless situations. Rather, they always offer the viewer the opportunity to enter into an exchange with the work and, as his own personal situation demands, to understand it as an incentive or even as a warning. <a href="https://www.van-ham.com/en/buy/how-to-buy-sell/explanations-to-the-catalogue-modern-contemporary-art.html" target="_blank">Explanations to the Catalogue</a> Jonas Burgert Germany Figurative Painting Contemporary Art Sculptures 2010s Figure / Figures Sculpture Mixed media Man