CAMILLE PISSARRO (CHARLOTTE – AMÉLIE, 1830 – PARIS, 1903) Portrait de l’artiste Ludovic Piette devant son chevalet 1861 Huile sur toile 53,3 × 37,5 cm signée et datée en bas à gauche : C. Pissarro ‘61 Provenance Given by the artist to Ludovic Piette, Melleray, FR Mlle. Fanny Levy, Paris Sale, Galerie Motte, Geneva, CH, July 2, 1971, no. 333 Sale, Sotheby Parke Bernet, New York, Nov. 28, 1973, lot 21 Dr. and Mrs. Jordan H. Trafimow, USA R.S. Johnson Fine Art, Chicago (acquired from the above in 2000) Acquired from the above, Jan. 1, 2001; thence by descent in the family Exposition Paris, Galerie Dru, Peinture et gouaches de L. Piette, Mar. 2-25, 1929 Chicago, R.S. Johnson Fine Art, Pissarro to Picasso, A Selection of Paintings, Drawings and Bronzes, 1995, no. 1 Chicago, R.S. Johnson Fine Art, Seurat to Picasso, 1998, no. 2 Literature Ludovic-Rodo Pissrro & Lionello Venturi, Camille Pissarro, son art-son oeuvre, Paris, 1939, vol. I, no. 25 Ralph E. Shikes & Paula Harper, Pissarro, His Life and Work, London, 1980, ill. p. 58 Janine Bailly-Herzberg, Pissarro et Paris, Paris, 1992, p. 42, ill. p. 43 Joachim Pissarro & Claire Durand-Ruel Snollaerts, Pissarro, Critical Catalogue of Paintings, vol. II, Paris 2005, no. 51, ill. in color p. 69 Dans ce rare portrait intime, Camille Pissarro représente son ami proche et confrère Ludovic Piette en plein travail dans son atelier. Assis sur une chaise modeste, palette à la main, Piette est saisi dans une attitude concentrée et naturelle, caractéristique du réalisme poétique que Pissarro développe alors sous l’influence de Corot et Courbet. Cette toile de 1861, antérieure à la naissance officielle de l’Impressionnisme, illustre les débuts du peintre dans une veine sobre et déjà très personnelle. On y perçoit l’attention portée à la lumière, à la spontanéité du geste, et à la vérité du quotidien – des qualités qui marqueront toute sa carrière. Piette, lui-même peintre, fut un soutien fidèle de Pissarro. Leur amitié donna lieu à une correspondance abondante et à d’autres portraits réciproques. L’intimité de cette scène la rapproche d’œuvres conservées au musée d’Orsay, telles que le Portrait de Claude Monet par Renoir (1875) ou L’Atelier du peintre de Courbet.