COMMODE Par Jean-François HACHE (10 janvier 1730- 19 août 1796) Grenoble, époque Transition Louis XV-Louis XVI MATÉRIAUX Bâti de sapin, bois violet, bois de rose, loupe de noyer, bois vert et bois indigènes, bronzes dorés et marbre gris des Ardennes Etiquette dans un tiroir « A Grenoble, Hache fils… » H. 83 cm, L. 115 cm, P.58, 5 cm (Fêlure au marbre) PROVENANCE Collection particulière, France Très élégante commode de forme galbée en façade et sur les côtés ouvrant à deux tiroirs à traverse de soutien dissimulée reposant sur quatre pieds cambrés à pastilles. La façade est ornée d'un médaillon central marqueté de fleurettes sur fond de jeu de cubes dans une réserve géométrique à encadrement composé d'un large filet de bois de rose surligné de bois noirci aux angles supérieurs sortis et aux angles inférieurs rentrés scandés de marguerites épanouies. Le filet supérieur est agrémenté d'une guirlande de laurier nouée d'un ruban. Les côtés reprennent ce même jeu de réserves géométriques à angles rentrés ornés de marguerites et d'un médaillon ovale en loupe de noyer. Le méplat des montants latéraux sont plaqués de bois de rose et de loupe de noyer en réserve. Les poignées en bronze doré complètent harmonieusement la façade par leur jeu de feuilles de laurier épanouies. Le tablier chantourné est rehaussé d'un motif en bronze ciselé et doré représentant un pot à feu néoclassique duquel émergent de part et d'autre des feuillages charnus. Dessus de marbre gris des Ardennes à doucine. Cette commode est un exemple de haute qualité des compétences de Jean-François Hache qui a su associer la forme douce et galbée de bâtis Louis XV à des décors néoclassiques rigoureux et créer ainsi des œuvres équilibrées. Le décor des cubes s'inspire des oeuvres de Jean-François Oeben que Jean-François Hache a rencontré lors de son passage à Paris en avril 1755. L'usage des bois fruitiers locaux est une des spécificités de la dynastie qui a su réunir des essences de bois indigènes pour créer des compositions concordantes en réponse aux créations parisiennes en bois exotiques. Jean-François Hache utilise à la fin de sa carrière des bois exotiques en complément de sa réserve locale. L'absence de traverse médiane est classique chez les Hache, cela permet au regard du spectateur de reconstituer l'intégralité du médaillon sans coupure visuelle. Jean-François Hache : Aîné des trois fils ébénistes de Pierre Hache, il est le plus connu de la lignée. Il fit son apprentissage dans l'atelier de son père, Pierre Hache (1703-1776), et fut probablement le premier compagnon et associé officieux de son père. Il travailla également durant sa formation à Paris, comme l'indiquent des documents rédigés par Jean-François Oeben le mentionnant et communiqués lors d'un procès opposant Pierre Hache à l'ouvrier François Vécher. En 1760, son père l'émancipe, procédure permettant ainsi la levée de la tutelle professionnelle qu'un père artisan exerce sur son fils compagnon. Il continue néanmoins à collaborer avec son père. Il eut le titre d'ébéniste du Duc d'Orléans, titre reçu en héritage de son grand-père Thomas, qu'il utilisa pour son compte dès son installation. A la tête de plusieurs ateliers, il connaît une grande prospérité. Il reçoit d'importantes commandes pour les notables dauphinois. Il signe de l'estampille de son père à laquelle il ajoute « fils » et rajoute fréquemment une étiquette à l'intérieur des tiroirs détaillant sa production, telle une publicité. De nombreux modèles sortent des ateliers, commodes, secrétaires, bureaux, coiffeuses, petites tables à divers usages ou sièges qui tous bénéficient d'une ornementation de grande qualité et de grande variété alliée à des formes tout autant diversifiées. En 1787, il décide de réunir tous ses ateliers en un vaste bâtiment. Cela provoquera la fin de sa carrière. L'année suivante, il vend son entreprise à son frère Christophe (1748-1831).