Eduardo Chillida Gravitación Papier, Tusche und Baumwollschnüre. 21,1 x 29,8 cm. Unter Glas gerahmt. Signiert 'Chillida' und mit Künstlersignum. Die Arbeit ist im Archiv des Museo Chillida-Leku, Hernani, unter der Nummer CH-88/GT-3 registriert. Provenienz Galerie Maeght Lelong, Zürich; Privatsammlung, Frankreich Ausstellungen Zürich 2004 (Galerie Maeght Lelong), Eduardo Chillida, Gravitations, Ausst.Kat., o.S. Abb.33 Mit seinen Gravitationen, erreicht Chillida die größte Nähe von Skulptur und Graphik. Dabei legt der Künstler meist zwei, bisweilen auch drei Papiere übereinander, schneidet geometrisierende Formen aus, andere schwärzt er mit Tusche ein. Die einzelnen Papiere werden nicht wie eine Collage zusammengeklebt, sondern lediglich partiell mit einer Kordel vernäht. Zudem wird das Gesamtobjekt an langen Schnüren befestigt und bleibt beweglich. Für seine Gestaltungen wählt der Künstler vielfach schwere Büttenpapiere, die in sich stark gewellt und strukturiert sind und akzeptiert dabei bewusst die jeweilige Eigenart, den 'Widerstand' des Papieres und bestärkt diese durch seine kalkuliert eingesetzte Gestaltung. Nicht nur der Charakter und damit die materialspezifische 'Widerständigkeit' verschiedener Papiersorten werden thematisiert, sondern auch die Problematik des Raumes. Denn indem die Objekte frei vor der Wand hängen, ist es nicht mehr der suggerierte Raum, der nur in der Vorstellung entsteht. „[...] Es ist tatsächlicher Raum, der zwischen dem Objekt und der Rückwand und zudem zwischen den einzelnen, gewölbten Papierlagen des Objektes selbst existiert. [...] Entscheidend ist, dass Chillida das Papier jedoch nicht skulptural behandelt. Der Raum dieser Arbeiten entsteht wesentlich mit graphischen Mitteln. Doch bleibt die Sphäre des Unentdeckten auch diesmal gewahrt; der entstehende Raum zwischen den Papierlagen ist eher zu erahnen als wirklich sichtbar. Nur das Spiel der Schatten, die bei wechselndem Licht die Ränder der Papiere säumen, deutet auf ihn hin. Letztlich sind die „Gravitations“ jedoch, wie schon ihr Name nahelegt, graphische Synonyme für die Schwerkraft selbst. Je nach Gestaltung wirken sie massig, massiv oder schwebend, leicht. Das Papierobjekt bestimmt sich gleichsam in direktem Dialog mit der Erdanziehungskraft und symbolisiert damit seine Aufgehobenheit in den Naturgesetzen. Mit den „Gravitations“ gelingt es Chillida auf eindrucksvolle Weise, die Zusammenhänge von Natur und Kunst, ihre gemeinsame Gesetzmäßigkeit und ihre gemeinsame Schönheit zu veranschaulichen." (Wolfgang Holler, Zu Eduardo Chillidas graphischem Werk, in: Eduardo Chillida, Ausst.Kat. Staatliche Graphische Sammlung, München 1990, S.20). Eduardo Chillida Gravitación Paper, India ink and cotton thread. 21,1 x 29,8 cm. Framed under glass. Signed 'Chillida' and with artist's signum. The work is registered under the number CH-88/GT-3 in the archive of Museo Chillida-Leku, Hernani. Provenance Galerie Lelong, Zurich; private collection, France Exhibitions Zurich 2004 (Galerie Lelong), Eduardo Chillida, Gravitations, illus.33 With his gravitations, Chillida achieves the greatest proximity of sculpture and graphics. Usually, the artist lays two, sometimes three sheets of paper over each other, cuts out geometricising shapes, others he blackens with India ink. The individual sheets of paper are not attached to one another as in a collage but are merely partly sewn together with a cord. Additionally, the entire object is attached to long strings and remains mobile. For his design, the artist often chooses heavy laid paper that is greatly cockled and structured and thus he consciously accepts the respective character, the 'resistance' of the paper and emphasises this with his well-calculated design. Not only the nature and therefore the characteristic 'resistiveness' of various types of paper are thematised but also the problematical nature of the space. As the objects are freely suspended in front of the wall, it is no longer the implied space created only in the imagination. “[…] It is actual space that exists between the object and the backing and also between the individual, arched paper layers of the object itself. […] The crucial point is that Chillida does not, however, treat the paper sculpturally. The space of these works is mainly created with graphic means. The sphere of the unknown, however, also remains intact this time; the space forming between the layers of paper can be imagined rather than actually being visible. Merely the play of light and shade fringing the paper margins in the alternating light indicates the space. Ultimately, the gravitations, as the name suggests, are graphic synonyms of gravity itself. Depending on the design, they appear bulky, solid or floating, light. The paper object defines itself in direct dialogue with gravity, as it were, and thus symbolises its affiliation with the laws of nature. With the gravitations, Chillida succeeds in impressively illustrating the correlation between nature and art, their common principles and their common beauty. (Wolfgang Holler, Zu Eduardo Chillidas graphischem Werk, in: Eduardo Chillida, exhib.cat. Staatliche Graphische Sammlung, München 1990, p.20).