Hercule huile sur toile 137 x 112 cm Le tableau se distingue par un rendu pictural énergique et une approche formelle qui permet de le situer dans l'atelier de Guercino, connu pour la diffusion, à travers de nombreuses répliques et variantes, du thème de l'Hercule demi-figure. Ce sujet revient dans plusieurs œuvres réalisées par le maître au cours de la décennie 1640-1650, décliné dans des versions différentes en termes de posture, de gestes et de construction spatiale. Parmi les comparaisons possibles, la plus convaincante est celle avec l'Hercule aujourd'hui conservé à la Galleria Nazionale de Parme, anciennement dans la collection Sanvitale, qui présente une composition similaire en termes de coupe et d'iconographie. Cependant, l'œuvre examinée ici est moins bien définie dans son modelé anatomique - en particulier dans les bras tendus - tandis qu'elle se distingue par le rendu expressif du visage, traité avec une qualité picturale qui suggère une possible implication du maître lui-même, bien qu'elle fasse probablement partie d'un contexte de collaboration au sein de son atelier.Dans un cadre en bois doré du XVIIIe siècle.Bibliographie de référence:Luigi Salerno, I dipinti del Guercino, Roma, Ugo Bozzi Editore, 1988, p. 404.Nicholas Turner, The Paintings of Guercino. A Revised and Expanded Catalogue Raisonné, Rome, Silvana Editoriale, 2017, p. 571 (n° 281), 605 (n° 316).