Fernand LéGER 1881-1955 PAYSAGE AU COQ ROUGE, 1937 Huile sur toile signée, datée "37" en bas à droite, contresignée, titrée et datée "37" au dos 65,3 x 92 cm (25,71 x 36,22 in.) PROVENANCE : Galerie Louis Carré, Paris Galerie Berri, Paris Galerie Félix Vercel, Paris ; acquis au précédent propriétaire le 16 février 1979 Acquis au précédent propriétaire le 25 juillet 1983 Collection particulière, Paris Exposition : Exposition itinérante : "Art français contemporain", 1950, n° 34, reproduit au catalogue commun - Le Cap, The National Gallery, - Johannesburg, The Municipal Art Gallery, - Durban, The Municipal Art Gallery New Dehli, "Exposition Internationale des Beaux-Arts", 1953 Paris, Galerie Félix Vercel, "Centenaire de Fernand Léger", mai - juin 1981, n° 25, reproduit en couleurs BIBLIOGRAPHIE : Georges Bauquier, "Fernand Léger. Catalogue raisonné de l'œuvre peint, 1932-1937", Maeght Éditeur, Paris, 1996, n° 956, reproduit en couleurs page 267 “Fernand Léger ? Un grand type carré, costaud, une charpente de constructeur, des yeux d'un vif perçant, dont la fraternelle lumière s'aiguise de malice. Fernand Léger ? Le voici pareil au défricheur des vastes terres, pareil au vieux rouleur des mers que chaque coup de tempête aura marqué d'une énergie. Fernand Léger ? Au-delà de l'artiste, on trouve l'ouvrier et l'artisan, le bâtisseur de formes et de couleurs, le poète de l'espace. Ce corps en gros plan, natif des lourdes terres normandes. L'œil qui le guide a su prendre en charge les mesures de la terre. Léger s'affirme dans une réalité plastique qui nous donne le sens “utile” de la beauté.” André Verdet, “Fernand Léger, le dynamisme pictural” 1955 1937, le grand sujet et l'espace L'œuvre de léger par son audace, par la vérité de son expression, par ses contrastes de couleurs est, dans l'histoire de la peinture, la seule de son genre à situer l'objet dans l'espace en supprimant l'appui d'une table, d'un entourage d'un décor naturellement liés à une scène. Il savait rendre l'objet - vivant ou chose - animé par ses volumes, ses couleurs tranchées mais harmonieuses, par son dépouillement et surtout par les zones vides qu'il calculait si justement. Ses tableaux sont imprégnés de bon sens et d'équilibre. Son génie réaliste savait mettre de l'harmonie dans les choses, même les plus simples. Tout, sur ses tableaux paraît grand. La lumière met en valeur les contours de chaque élément, l'objet est là, dans toute son intégrité avec une présence qui s'impose. Son ambition est de travailler sur de grandes surfaces, pour exprimer l'espace et donner à son génie assez d'ampleur pour travailler sur toutes sortes de supports. Sa richesse intérieure, la subtilité de son intelligence se révèlent dans une œuvre puissante, dont le coup d'œil rapide visiteur n'apprécie pas toujours la valeur et la portée. Il faut ici pénétrer la simplicité apparente de ce génie au cœur généreux, ami des hommes et de la nature. Fernand Léger sera, à partir des années 1936-1937, à la recherche de création dans l'espace. Ce nouveau cycle pictural commencera notamment avec le tableau intitulé “Composition aux Perroquets”, pour lequel trois années de travail auront précédé sa réalisation. Il fera dès lors intervenir dans sa création l'application de contrastes, de tons purs, de formes parfaitement détourées et délimitées et des groupements de formes dans un ensemble uni par un fond relativement neutre. Il se défend durant cette période de “faire de la peinture et pas de la littérature descriptive”, il serait alors une erreur de vouloir analyser objet par objet, détail après détail ses compositions des années trente. Il intervient ici l'exigence d'une compréhension globale, d'appréciation d'ensemble ; l'exigence aussi d'une lecture par-delà les limites de l'image. A cette occasion le “Paysage au coq rouge”, peint en 1937 illustre à merveille sa volonté de disperser les objets dans l'espace, de les faire tenir entre eux tout en les faisant rayonner en avant de la toile. Tout cela est parfaitement réalisé en un jeu génial d'accords et de rythmes fait de couleurs de fond et de surface, de lignes conductrices sur des plans horizontaux, verticaux et diagonaux superposés. Se mêlent également ici, des jeux de distances en arrière de la toile et d'opposition. L'objet est encore une fois ici, comme il le désire, le sujet de son “tableau de chevalet”, il a pris ce coq comme il prend les objets, il a fait sauter son entourage, il l'a mis dans l'espace, sans perspective et sans support et lui a donné une taille à l'échelle de l'espace. “Le sujet n'étant plus personnage principal, l'objet, élément nouveau, le remplace. A ce moment, dans l'esprit de l'artiste moderne, un nuage, une machine, un arbre sont des éléments de même intérêt que les personnages ou les figures. De nouveaux tableaux, de grandes compositions vont alors pouvoir se réaliser sous un angle visuel entièrement différent.” Fernand Léger 350 000 / 450 000 €