Gabriele Münter Blumen in braunem Topf Öl auf Malpappe. 43,7 x 30,8 cm. Gerahmt. Oben links violett signiert 'Münter'. Rückseitig mit der Werknummer '40/33' und handschriftlich bezeichnet "Gabriele Münter Blumenbild 1933". - Mit vereinzelten punktuellen alten Retuschen. Mit einer Bestätigung der Gabriele Münter und Johannes Eichner Stiftung, München, vom 30. Juni 2010. Das Werk ist im Arbeitsheft der Künstlerin aufgeführt und wird in das in Vorbereitung befindliche Werkverzeichnis der Gemälde aufgenommen. Provenienz Süddeutscher Privatbesitz In den 1930er Jahren entwickelt Gabriele Münter, die nach Jahren an unterschiedlichen Aufenthaltsorten ohne eigenes Atelier 1931 dauerhaft nach Murnau zurückgekehrt war, das Blumenstillleben zu einem besonderen Schwerpunkt ihres Oeuvres. Wie bei mehreren Blumenbildnissen dieser Zeit grenzt die Künstlerin auch bei den hier vorgestellten „Blumen in braunem Topf“ die Umrisse von Blüten, Blättern und Gefäß summarisch mit dunklen Konturlinien ein, der Farbauftrag ist in breiten, lebhaften Pinselstrichen gesetzt. Der nicht weiter definierte Hintergrund führt - ebenfalls ein Charakteristikum dieser Schaffensphase - farblich die Palette der dargestellten Blumen weiter, er wird hier durch ein zartes Grauviolett und grünliche Nuancen bestimmt. Die Komposition konzentriert sich auf das eigentliche Motiv, ohne wie sonst häufig den Umraum zu schildern oder weitere dekorative Gegenstände beizufügen. Die Blumen und Blätter werden nicht zu einem Strauß gebändigt, sondern locker in dem breiten Tontopf zusammengestellt; sie ergießen sich förmlich über die Wandung des Gefäßes, einige sind herausgefallen. Die drei großen, in Violett-, Rosé- und Ockertönen gehaltenen Blüten, wohl Anemonen, sind voll geöffnet, die übrigen Blumen bilden mit ihrem leuchtenden Rot, Orange, Weiß und Gelb koloristische Kontrapunkte. Der besondere Reiz dieser Komposition entsteht aus der Anordnung der Pflanzen, die nicht über dem Gefäß prangen, sondern sich zu einem lebhaften, subtil austarierten Ornament im Bildvordergrund zusammenfügen. Der braune Tontopf gerät damit zu einem Teil des Hintergrundes und verankert die vielfarbigen Blüten und Blätter optisch im Bildzentrum. Gabriele Münter Blumen in braunem Topf Oil on artist's board. 43.7 x 30.8 cm. Framed. Signed 'Münter' in violet upper left. Work number '40/33' verso and inscribed "Gabriele Münter Blumenbild 1933" by hand. - Isolated occasional old retouches. With a confirmation from Gabriele Münter and Johannes Eichner Stiftung, Munich, dated 30 June 2010. The work is recorded in the artist's workbook and will be included in the catalogue raisonné of paintings currently under preparation. Provenance Private possession, South Germany In 1931, after spending years living in different places without a studio of her own, Gabriele Münter permanently returned to Murnau; there, in the 1930s, she developed the floral still life into a special focus of her oeuvre. In the “Blumen in braunem Topf” presented here - as in a number of other images of flowers from this period - the artist summarily delineates the outlines of the flowers, leaves and container with dark contour lines; she has applied the paint in broad, vigorous brushstrokes. The background, which is not identified any more specifically, continues the palette of the depicted flowers: this is a characteristic feature of this phase in Münter's oeuvre, and it is defined here by a delicate greyish violet and greenish nuances. The composition concentrates on the actual motif, without depicting the surrounding space or adding other decorative objects, as is otherwise often the case. The flowers and leaves are not bound into a bouquet and have instead been placed together loosely in the wide clay pot; they practically pour over the sides of the container and some have fallen out. The three large flowers in tones of violet, pink and ochre are presumably anemones and are in full bloom; with their radiant red, orange, white and yellow, the other flowers form chromatic counterpoints. This composition's particular charm derives from the arrangement of the plants. Instead of rising proudly above the vessel, they join together into a lively, subtly balanced ornament in the foreground of the picture. The brown clay pot thus becomes a part of the background and visually anchors the highly colourful flowers and leaves in the centre of the image.