Abstraction géométrique - Op Art Soto, Jesús Rafael o.T. (Lettre du Venezuela). 2001. sérigraphie en couleur sur plexiglas et carton. 18 x 11,3 x 2 cm. Signé et numéroté au verso. Monté ponctuellement sur un support et encadré sous verre. - Avec quelques salissures et frottements ponctuels, quelques délicates éraflures, bords en partie légèrement abîmés, très sporadiquement de discrets résidus de colle à peine visibles. Très bon état général. Excellente impression aux couleurs vives de la composition à plusieurs couches avec un effet visuel en mouvement dans l'espace. Un des 280 exemplaires. - Publié par les Editions Janninck L'art en écrit. - La complexité visuelle et le mouvement typiques de Soto sont créés par la combinaison de plexiglas transparent et de surfaces colorées qui changent en fonction de la perspective du spectateur. "Lettre du Venezuela" est un exemple de l'objectif de Soto d'impliquer activement le spectateur dans son œuvre et de thématiser la perception comme un processus dynamique. Dans ses séries "Vibrations" des années 1960, Soto utilisait déjà des matériaux simples comme le fil de fer, le bois et le plexiglas afin d'obtenir une dématérialisation de l'art et une dissolution des limites fixes de l'image. Le mouvement optique est évoqué par l'interaction avec le spectateur, qui "met en marche" l'œuvre par son propre mouvement. Le titre fait référence aux origines de Soto et peut être compris comme un hommage à son pays d'origine. Impression silkscreen en couleur sur plexiglas et carton. Signé et numéroté au verso. Monté en place sur backing board et encadré sous verre. - Avec quelques marques et éraflures isolées, quelques petites rayures, bords en partie légèrement bosselés, très occasionnellement des restes d'adhésifs subtils et à peine visibles. Dans l'ensemble en très bon état. Une excellente impression, richement colorée, de la composition en couches avec un effet visuel dynamique et tridimensionnel. - La complexité optique et le mouvement typiques de l'œuvre de Soto sont créés par la combinaison de plexiglas transparent et de surfaces colorées qui changent avec la perspective du spectateur. "Lettre du Venezuela" est un exemple de la volonté de Soto d'impliquer activement le spectateur dans son travail et de thématiser la perception comme un processus dynamique. Dans sa série "Vibrations" des années 1960, Soto utilisait déjà des matériaux simples tels que le fil de fer, le bois et le plexiglas pour parvenir à une dématérialisation de l'art et à une dissolution des frontières picturales fixes. Le mouvement optique est évoqué par l'interaction avec le spectateur, qui "met l'œuvre en mouvement" par son propre mouvement. Le titre fait référence aux origines de Soto et peut être interprété comme un hommage à son pays d'origine.