GIUSEPPE VERMIGLIO (Milan, 1585 ? - après 1635) Saint Jacques Huile sur toile, 59,3X48 cm Provenance : Collection privée Le style et l'écriture, et surtout le visage, conduisent sans hésitation à reconnaître la main du peintre lombard Giuseppe Vermiglio, dont la formation romaine est prédominante. Des documents attestent en effet de sa présence dans la Ville éternelle de 1604 à 1619, soulignant les aspects d'une vie turbulente et bohème, des procès pour rixes et dettes, des événements de vie qui évoquent des similitudes avec Merisi et aussi la célèbre phrase de Giulio Mancini décrivant l'exubérance des jeunes artistes actifs à Rome. Ainsi, le jeune Vermiglio semble avoir eu à peine dix-sept ans dans l'atelier d'Adriano Monteleone, Piazza Nicosia in Campo Marzio, pour apprendre les premiers rudiments du métier et, bien que la production de Monteleone nous soit inconnue, nous savons qu'il connaissait Antiveduto Gramatica et Caravaggio lui-même (cf. A. Morandotti, p. 30). Mais la culture artistique de Vermiglio dénote aussi un intérêt pour un naturalisme dicté par les déclinaisons classicistes et centre-italiennes. Il était certainement attiré par les créations de Pomarancio et les modèles illustratifs de Rubens, mais il participait d'une manière particulière à ce tempérament de travail en commun et à partir de la vie, typique des ateliers romains et partagé par Tommaso Salini, Leonello Spada, Rutilio Manetti et Giovanni Francesco Guerrieri (cf. A. Morandotti, p. 30-31, n. 111 ; M. Pulini, p. 7). Dans notre cas, en effet, la physionomie du saint apparaît clairement comme un véritable portrait et la force expressive du Caravage suggère une datation précoce en raison de la proximité des visages de l'Incrédulité de saint Thomas, signée et datée de 1612 et conservée dans l'église de Cenci à Rome, avec ceux du Couronnement d'épines du Palais Altieri (cf. Morandotti dans Giuseppe Vermiglio. Un pittore caravaggesco tra Roma e la Lombardia, 2000). Les documents attestent la présence de l'artiste dans la Ville éternelle jusqu'en 1619, et il est donc plausible de situer la toile dans les dernières années de la période capitoline, en tenant compte du fait que la teneur naturaliste et caravagesque est toujours aussi prédominante, contrairement à la douceur que l'on trouve, par exemple, dans le Saint Jacques le Majeur de la Galerie d'art Repossi, daté par la critique de la première moitié des années 1920. Nous remercions Filippo Maria Ferro pour l'attribution. Bibliographie de référence : A. Morandotti, Giuseppe Vermiglio, naturalista accademico e diligente, in Percorsi Caravaggeschi tra Roma e Piemonte, édité par G. Romano, Turin 1999, pp. 239-272, p. 265, n. 144, p. 86. A. Crispo, Giuseppe Vermiglio da Roma a Milano : il problema dei modelli, in Artes, 1999, 7, p. 86 Giuseppe Vermiglio. Un pittore caravaggesco tra Roma e la Lombardia, catalogue d'exposition édité par D. Pescarmona, Milan 2000, p. 73, fig. 49 G. Papi, Brevi note al Vermiglio caravaggesco, in Paragone, 29, 2000, pp. 26-37 M. C. Terzaghi, Giuseppe Vermiglio lombardo e piemontese, in Paragone, 29, 2000, pp. 38 60 M. Pulini, San Matteo e l'Angelo di Giuseppe Vermiglio, Sienne 2001, ad vocem M. C. Terzaghi, in Pinacoteca Ambrosiana, Tomo II, Milan 2006, pp. 257-260, no. 319 M. C. Terzaghi, Giuseppe Vermiglio, in I Caravaggeschi, édité par A. Zuccari, Milan 2006, pp. 751-763, avec la bibliographie précédente.