*Gudmundur ERRO né en 1932 CHALLENGES ALL POWER (SERIE LEGER), 1974 Acrylique sur toile signée et datée “1974” au dos 195 x 131 cm Provenance : Galerie Géraud Garcia, Genève Bibliographie : “Erro, Catalogue général 1952-1974”, Éditions du Chêne, Paris, 1976, reproduit page 212 La Figuration narrative, bourgeon français du Pop Art La Figuration narrative est un style pictural relativement restreint dans l'espace et dans le temps, appartenant à la catégorie plus vaste de la nouvelle Figuration et du Pop-Art, en France, dans les années 60, très préoccupé de questions politiques et sociales. L'appellation “Figuration narrative” qualifie l'apport particulier de certains Européens de la “nouvelle Figuration” qui, à travers leurs œuvres, cherchent à réconcilier l'art avec la chronique des heures et des jours ou à célébrer les comportements du citadin. Face au problème classique de la représentation du temps par l'image statique, ce courant amène des solutions qui tiennent compte des apports spécifiques du cinéma et de la bande dessinée et qui aboutissent notamment à une dimension poétique volontairement absente du Pop Art. Les artistes de la Figuration narrative témoignent d'un ras-le-bol généralisé d'une catégorie d'artistes qui en a assez des abstractions. En effet, ils veulent engager leurs images dans l'histoire, ils veulent raconter quelque chose. Cela peut très bien être quelque chose de personnel. Adami par exemple parlera beaucoup de son inconscient, Rancillac, lui, mettra souvent en scène, comme ici des images de films ou de magazines occidentaux, Peter Klasen, lui, a trouvé un équilibre entre le sensuel et l'industriel, un croisement entre l'agréable et le répugnant, entre le bon goût et le révoltant. C'est justement cette contradiction qui s'exprime si souvent dans ses œuvres. Les artistes de la nouvelle Figuration s'inscrivent dans la temporalité, c'est-à-dire parler des évènements et du temps qui passe. Les artistes ici portent leur intérêt aux scènes de la vie quotidienne et aux mythologies (politiques, sociales, morales) qui en découlent ; leurs sources sont la bande dessinée, le cinéma, la photographie, les images de tous les jours ; ils réalisent des peintures figuratives, volontairement froides et distanciées, qui cherchent à maintenir continuellement en éveil notre rapport critique aux images de la réalité.