Jean-Michel ATLAN SANS TITRE, 1959 Huile sur toile signée en bas vers la droite 130 x 81 cm Provenance : - Collection John Craven - Collection particulière - Collection particulière, Paris Bibliographie : « Atlan », catalogue raisonné de l'œuvre peint, Jacques Polieri et Kenneth White, éditions Gallimard, reproduit sous le n°753 page 372 Devant un tableau de Jean-Michel Atlan, nous avons la certitude, que la réussite de toutes œuvres d'art réside dans la parfaite connaissance des qualités formelles qui la compose, jointe à une certaine valeur affective. Atlan est à la fois un peintre d'expression lyrique et d'expression dramatique. Ses tableaux chargés d'humanité ne veulent pas être l'image de problèmes posés ou même résolus encore moins des jeux de l'esprit. S'ils ont un sens, il est poétique, leur contenu agissant sur le spectateur comme le choc de merveilleuses décharges nerveuses. Tout concourt à cette électrification, l'intensité dynamique, le rythme syncopé, le mouvement actif, tout ceci évoquant la danse comme la cadence des reliefs assyriens. Jean-Michel Atlan, comme par magie, insuffle à ses œuvres une élémentaire beauté d'une splendeur sauvage au pouvoir d'envoûtement et à la puissance hallucinante. Polymorphismes et métamorphoses ne sont pas sans éveiller l'idée des structures naturelles, animales, végétales, etc., aussi bien qu'elles évoquent symboliquement les hydres crachant le feu, les chimères, les dragons, les harpies. Splendeurs des mondes magiques passés que Jean-Michel Atlan en visionnaire, en peintre et avec toute la force de son âme veut ressusciter. Spectacle-médium à la symétrie dictée par le hasard du microcosme, cette œuvre de 1959 s'affirme comme une figure hiératique, un totem dont l'érotisme conjure le sort. Elle exorcise le mal tant Atlan a su insuffler à son œuvre un exercice de vie qui balaye les choses mortes ou disparues. Tableau au mystère profane, sorte d'attribut à un rituel qui ne nous est pas connu, dont la glorieuse vertu est de posséder des sortilèges iconoclastes abolissant les modes, les faux-semblants, le décoratif et le futile. Jean-Michel Atlan ne s'intéresse qu'aux rythmes dionysiaques d'une figuration allusive et prenante. Sa force intérieure lui permet de s'approcher des domaines de l'irrationnel pour en faire surgir toutes les beautés inconnues cachées au regard. Fait pour les grandes tragédies, Jean-Michel Atlan, tel un chef d'orchestre, dirige le flot de l'émotion, de la passion, tout en laissant à l'être pathétique son indépendance et son autonomie. Ce tableau est la réponse de la forme à l'influx des forces dramatiques, il est l'adéquation absolue du langage pictural et de l'émotion. Sa construction à la fois souple et brutale, en fusion, offre à la confidence de la personnalité la plus intime, ses structures formelles et sans contraintes, apanage de l'authentique liberté. Peinture qui nous place, par l'alliance de la rigueur et de la grâce, dans le monde ambigu de l'indéterminé, dans la logique imaginative où l'arabesque et le mouvement dominent. Parce qu'elle ne détermine rien, parce qu'elle n'affirme rien, parce qu'elle ne définit rien, cette œuvre a acquis le pouvoir de spiritualiser sa forme.