JEAN TINGUELY (Fribourg 1925-1991 Berne) Machine à bébés musicale. 1991. Sculpture en fer avec installation électrique, ampoules colorées, spots, rouleaux, éléments en bois, jouets d'enfants, courroies d'entraînement, serre-câbles et ruban adhésif. 200 × 160 × 130 cm. Provenance : - Collection privée Milena Palakarkina. - Dubinsky Fine Arts, Zurich. - Collection privée, Suisse, acquise à la galerie susmentionnée en 1994. Nos remerciements à l'Institut de Recherche - Comité Jean Tinguely pour la confirmation de l'authenticité de l'œuvre, Bâle, 28.4.2025. Jean Tinguely est une figure clé de l'art cinétique et l'un des artistes les plus novateurs du XXe siècle. Ses œuvres combinent le mouvement, le son et la technologie pour créer une compréhension dynamique de l'art qui remet radicalement en question les notions traditionnelles de sculpture. Influencé par Fluxus et Happenings, Tinguely conçoit les œuvres d'art comme un processus plutôt que comme des objets achevés. Ses sculptures reflètent de manière frappante cette conception de l'art : elles semblent vivantes - elles se secouent, s'agitent, tournent et traitent ainsi de la transformation, de l'instabilité et de l'éphémère de l'œuvre d'art elle-même. Cependant, ses œuvres sont plus que de simples machines : ce sont des agents performatifs qui combinent l'art, la technologie et une critique de la modernité. Elles amènent le spectateur à faire partie d'un processus éphémère et à examiner la relation entre l'homme, la machine et la technologie, un sujet toujours présent dans les débats actuels. Après des études à Bâle, Tinguely s'installe à Paris dans les années 1950, où il échange des idées avec des membres de l'avant-garde et développe ses premières sculptures mécaniques. Les "Méta-Matics", qu'il produit à partir de 1959, constituent l'une de ses premières séries clés : des machines électriques fabriquées à partir de pièces de récupération qui génèrent des dessins de manière autonome. Des œuvres telles que "Hommage à New York" (1960), une sculpture autodestructrice, démontrent également que l'idée d'auto-anéantissement et son ironie sont des aspects centraux de son travail. Tinguely se considère comme l'instigateur humoristique et subversif d'un art dynamique, basé sur le processus, qui va au-delà de l'objet et place l'acte artistique lui-même au centre. Il en va de même pour les œuvres proposées aux enchères : La "Musical Baby Machine" (lot 3423) donne l'impression d'un androïde précoce et, avec ses ampoules lumineuses et son jouet d'enfant intégré, semble avoir été conçue pour s'occuper et accompagner les petits enfants. La sculpture en plastique plus compacte "Bibip" (lot 3430) est tout aussi ludique, mais plus exigeante sur le plan sensoriel : vaguement basée sur la devise "Nomen est Omen", l'œuvre comporte deux cornes en plastique alimentées à l'électricité qui donnent le meilleur d'elles-mêmes au titre de la sculpture. La troisième sculpture électrique "Viva Niki" (lot 3428) de 1989 est une collaboration impressionnante entre Jean Tinguely et Niki de Saint Phalle et témoigne de leur étroite relation personnelle et professionnelle. Dans cette œuvre, la sculpture cinétique de Tinguely rencontre un multiple de Nana de Saint Phalle et fusionne en une œuvre unique qui combine technologie, physicalité et critique sociale d'une manière inhabituelle. En plus de ces trois sculptures, deux dessins seront également proposés lors de la vente d'été, les lots 3426 et 3427, ainsi qu'une peinture (lot 3462) qui illustrent à la perfection une autre dimension de l'œuvre de Jean Tinguely, à savoir ses œuvres bidimensionnelles colorées réalisées sur des supports variés. ------------------------------------------------- JEAN TINGUELY (Fribourg 1925-1991 Berne) Machine à bébés musicale. 1991. Eisenplastik mit Elektroinstallation, bunten Glühbirnen, Scheinwerfer, Rollen, Holzelementen, Kinderspielzeug, Antriebsriemen, Kabelbindern und Klebeband. 200 × 160 × 130 cm. Provenienz : - Privatsammlung Milena Palakarkina. - Dubinsky Fine Arts, Zurich. - Privatsammlung Schweiz, in obiger Galerie 1994 erworben. Nous remercions l'Institut de Recherche - Comité Jean Tinguely pour la reconnaissance de l'authenticité des œuvres, Bâle, 28.4.2025. Jean Tinguely est une figure emblématique de l'art cinétique et fait partie des artistes les plus novateurs du 20e siècle. Jahrhunderts. Ses œuvres associent le mouvement, l'énergie et la technique à un concept artistique dynamique, qui modifie radicalement les représentations traditionnelles de la sculpture et de la plasturgie. Intimidé par le mouvement Fluxus et Happening, Tinguely considère les œuvres d'art comme des objets progressifs et non comme des objets de prestige. Les objets en plastique de Tinguely élargissent encore davantage ce type d'art : Ils sont lébrés, rugueux, kreischen, s'enlèvent et thématisent le mouvement, l'instabilité et la verticalité des œuvres d'art elles-mêmes. Ses œuvres sont encore plus que de simples machines - ce sont des actions performatives, qui permettent à l'art, à la technique et à la critique de la modernité de s'enrichir mutuellement. Elles placent les spectateurs au cœur d'un processus épique et recoupent, même dans les débats actuels, le thème de la relation entre l'homme, la machine et la technologie, qui est de plus en plus présent. Après ses études à Bâle, Tinguely se rend à Paris dans les années 1950, où il s'associe à des artistes d'avant-garde et crée ses premiers objets en plastique mécanique. Les "Méta-Matics", qu'il a créées en 1959, constituent un complexe d'œuvres plus récent et plus central : il s'agit de machines à base de schrottteilen, équipées d'un système électrique, qui permettent de produire des images autonomes. Des œuvres comme "Hommage à New York" (1960), une sculpture qui s'est imposée d'elle-même, mettent en avant l'idée de la sculpture de soi et son ironie en tant qu'aspects centraux de son travail. Tinguely se considère donc comme un impulseur humoristique et subversif d'un art progressif et en mouvement, qui s'éloigne de l'objet et ramène l'acte künstleristique lui-même au centre. La "Musical Baby Machine" (Los 3423) est le reflet d'un vieil Android, qui, avec ses paillettes lumineuses et son jeu d'enfant intégré, est tout à fait adapté à l'encadrement et à l'éducation des enfants en bas âge. La plastique compacte "Bibip" (Los 3430) est à la fois très ludique et plus sensorielle : Librement inspiré de la devise "Nomen est Omen", cet ouvrage est composé de deux anneaux de plastique électrifiés, dont le titre est le meilleur. La troisième œuvre électrifiée "Viva Niki" (Los 3428) réalisée en 1989 est, en tant que collaboration entre Jean Tinguely et Niki de Saint Phalle, une œuvre remarquable et un signe de leur relation privée et professionnelle. Dans l'œuvre présentée ci-dessus, la plastique cinétique de Tinguelys s'appuie sur une Nana-Multiple Saint Phalle et se transforme en une œuvre unique, où la technique, la qualité de vie et la critique sociale sont combinées de manière optimale. Outre ces trois œuvres sculpturales, deux dessins (Los 3426 et 3427) et une pierre précieuse (Los 3462) ont été réalisés dans le cadre de la saison estivale et illustrent une autre dimension de l'œuvre de Jean Tinguelys, à savoir ses œuvres bidimensionnelles de loin sur des supports diversifiés, par excellence.