JOOS VAN CLEVE, entourage (vers 1485 Anvers vers 1541) Vierge aux cerises avec enfant. Huile sur bois. En bas à droite sur le socle, restes d'une date : 152... 75 × 61 cm. Provenance : Collection privée suisse. La Vierge aux cerises compte, avec la représentation de Jésus et de Jean s'embrassant comme des garçons, parmi les compositions probablement les plus populaires à Anvers dans la seconde moitié des années 1520 et surtout dans l'œuvre de Joos van Cleve et de son atelier. Elle s'appuie pour cela sur un prototype perdu de Léonard de Vinci (1492-1519), créé vers 1508 à Milan et diffusé dans de nombreuses copies de l'atelier du maître italien. Ainsi, la version de Giampetrino (actif de 1495 à 1549), aujourd'hui dans une collection privée, se trouvait probablement aussi à Anvers à cette époque et a servi de modèle direct également pour la version proposée ici (ill. 1, tiré de : Joos van Cleve - Leonardo des Nordens, éd. par Peter van den Brink, cat. expo. Suermondt-Ludwig-Museum Aachen, Aix-la-Chapelle 2011, p. 116, ill. 89). Comme l'explique Micha Leeflang, il existait probablement un carton dans l'atelier de Clèves qui permettait de reproduire ce motif populaire (ibid. 149). Anvers était à cette époque le creuset de la production en série, ce qui permettait de répondre à la forte demande d'œuvres d'art inspirées des styles venus d'Italie (voir Peter van den Brink : "The Art of Copying : Copying and Serial Production of Paintings in the Low Countries in the Sixteenth and Seventeenth Centuries", in : Brueghel Enterprises, éd. Peter van den Brink, Ausst.-Kat. Bonnefantenmuseum, Maastricht et Musées royaux des Beaux-Arts de Belgique, Bruxelles 2001 p. 20-36). Dr. John Hand suppose que notre travail a été réalisé dans l'atelier de Joos van Cleves, ce dont nous le remercions. Le Dr Micha Leeflang, que nous remercions également pour son avis, reconnaît plutôt dans notre version un peintre accompli dans l'entourage du maître à Anvers. La localisation à Anvers s'explique aussi, selon elle, par l'architecture caractéristique à gauche en arrière-plan. Les refletographies infrarouges permettent également d'identifier des signatures qui témoignent de la réalisation artistique individuelle de la composition (ill. 2). Dans ses représentations, Joos van Cleve reprend des caractéristiques léonardesques, comme le sfumato, la gestion de la lumière et les formes des visages ronds et courbés, et les combine avec des éléments de forme italianisés selon ses propres idées. Cette interprétation originale est également visible dans cette version proposée ici, dans la guirlande végétale, le paysage de fond visible à travers la fenêtre découpée et l'ornementation en forme de vrille dans l'architecture.