Kees Van Dongen (1877 - 1968) Buste de femme vers 1920 Huile sur toile Signée en bas à gauche : Van Dongen 65 x 50 cm. PROVENANCE : - Acquis auprès de Paul Petridès vers 1937 - Collection privée, France Sera inclus au catalogue raisonné actuellement en préparation par le Wildenstein Institute Une attestation du Wildenstein Institute sera remise à l'acquéreur 70 000 / 90 000 euros Si Van Dongen choisit de s'installer à Montmartre en 1906, c'est parce qu'il est attiré par l'ambiance festive des fêtes foraines, des boîtes de nuit, du Moulin Rouge et du Moulin de la Galette, lieux de séduction propices à la réalisation de figures féminines jugées parfois indécentes par la critique. Comme Toulouse Lautrec avant lui, l'artiste s'inspire du spectacle de la vie parisienne et des maisons closes dans de nombreuses oeuvres. « Le monde des amours livre ses physionomies pittoresques ; les belles de nuit et les pierreuses du faubourg sont autant de prétextes inquiétants à l'expressionnisme fauve de Van Dongen, emporté par l'ivresse dionysiaque du pigment. ».(cf.1) Très tôt, l'artiste se forge une certaine image de la femme, influencé par l'observation de ce milieu et de ses mœurs. Cette vie Montmartroise incite l'artiste à faire éclater en de vifs contrastes les couleurs de ses portraits féminins, preuve que « Van Dongen est fauve avant le Fauvisme ».(cf.2) « ... Van Dongen se montrait beaucoup plus violent dans le Fauvisme que Matisse, qui au même moment, raffinait encore avec La joie de vivre et Luxe ».(cf.3) Mais à cause de son attachement à la figure et plus particulièrement à celle de la femme, il se distingue des Fauves. Lorsque Van Dongen s'installe avec sa première femme, Augusta Preitinger (cf.4), (dite Guus) au bateau Lavoir en 1906, il est au cœur de la vie artistique parisienne. C'est là qu'il rencontre Picasso (cf.5), (avec lequel il se lie d'amitié) Derain, Vlaminck.... Alors que sa notoriété est acquise, 1905-1913 marque une période heureuse pendant laquelle la femme représente son univers. Il souhaite montrer des femmes charnelles, sensuelles et désirables. Le peintre cite : « L'extériorisation de mes désirs s'inscrit en images. J'aime les belles femmes qui inspirent le désir charnel... ».(cf.6) Parmi elles, il peint Nini (petite marcheuse des Folies Bergères) ou la sensuelle Anita (dite la bohémienne)... Pendant la guerre, Van Dongen se sépare de Guus et rencontre Léo Jasmy Jacob, dite Jasmy. Celle qui l'introduit dans le milieu mondain, va devenir sa compagne. Le couple s'installe dans un atelier parisien, (lieu de réceptions incontournables) où sont réalisés la plupart des grands portraits mondains (compositions audacieuses, raffinées, étirées). Pendant sa « période duchesses » (cf.7) selon Max Jacob, l'artiste rencontre des figures illustres : la futuriste et extravagante marquise Casati, (son modèle préféré ; elle pose nue pour lui) Nicole Groult, Paul Poiret, Jacques Doucet, la comtesse de Noailles... Outre ses commandes de portraits de diplomates, d'hommes politiques et d'aristocrates, les portraits féminins sont sophistiqués. Chroniqueur de la mondanité et héritier de Daumier et de Toulouse-Lautrec, Van Dongen exécute des portraits moralistes parfois caustiques dont le but n'est pas de flatter ses modèles. C'est entre 1920-1925, que le peintre exécute ses tableaux les plus extravagants (comparables à certaines réalisations de Picabia dans leurs contrastes colorés, leur stylisation et dans la désacralisation de l'amour).(cf.8) Voir suite de la fiche descriptive lot suivant