Large calligraphy panel with the Chinese character „ki“ (Tree) in cursive script. Aluminum paste on layers of black paper, coated with transparent lacquer. On the reverse the artist’s paper label with handwritten title, measurements, date of 1989, signed Morita Shiryû in ink and sealed. Framed. Morita Shiryu was born in Toyooka, Hyôgo Prefecture. From the year 1935 he studied calligraphy under master Ueda Sôkyô in Tokyo, followed by Tajima Yukei. In 1948 he founded the magazine "Sho no bi", which was replaced by "Bokubi" in 1950. In this magazine artists would deal with Western art and emphasize the abstract beauty of ink forms. Abstract art however, could not achieve what one can express with a single character. Living in Kyoto since 1950, morita Shiryu had found his spiritual teacher in the Zen philosopher Hisamatsu Shin'ichi. They founded the Bokujinkai (ink man group), to which Inoue Yûichi also belonged. Morita found his own style around 1960: spiritedly painted characters, exploding in broad strokes and into splashes. Movement becomes form. The content and the deep meaning of a character were the starting point for him. In the mid-1960s (until the 1980s) he began to experiment with new materials including aluminium paste on several layers of black paper. The surface was then covered with natural lacquer, whose yellowish tint gave the characters a golden hue. The aluminium paste, which necessarily had a past-like effect, allowed the brush movement to be clearly expressed. It increased the line and added a sense of space. Around 1965 he also developed the technique of writing in black on gold leaf. 80 x 160 cm Bildtafel. Das Schriftzeichen „Ki“ (Baum). Aluminiumpaste auf schwarzem Papier, mit Transparentlack überfangen. Auf der Rückseite das Papieraufkleber des Künstlers mit handschriftlicher Angabe des Titels, den Maßangaben, dem Datum 1989, der Signatur in Tusche Morita Shiryû und einem Siegel. Gerahmt. Morita Shiryu stammte aus Toyooka in der Präfektur Hyôgo. Ab 1935 wurde er von dem Schreibmeister Ueda Sôkyô in Tokyo in das künstlerische Schreiben eingeführt, später kam er unter den Einfluss von Tajima Yukei. 1948 gründete er die Zeitschrift „Sho no bi", die 1950 von „Bokubi" abgelöst wurde. Hier setzte man sich mit westlicher Kunst auseinander und hob die abstrakte Schönheit von Tuschformen hervor. Doch war mit abstrakter Kunst nicht das zu erreichen, was man mit dem Schriftzeichen ausdrücken kann. Ab 1950 in Kyoto wohnend, fand er seinen geistigen Lehrer in dem Zen-Philosophen Hisamatsu Shin'ichi. Man gründete die Bokujinkai (Tusche-Mensch-Gruppe), der auch Inoue Yûichi angehörte. Zu seinem Stil hat Morita um 1960 gefunden: temperamentvoll gemalte Zeichen, in breiten Bahnen und zu Spritzern explodierend. Bewegung wird zur Gestalt. Der Gehalt und die tiefe Bedeutung eines Schriftzeichens waren für ihn Ausgangspunkt. Mitte der 1960er-Jahre begann er (bis in die 1980er-Jahre) mit neuen Materialien zu experimentieren, mit Aluminiumpaste auf mehreren Schichten schwarzen Papiers. Die Fläche wurde anschließend mit Naturlack überfangen, dessen gelbliche Tönung den Zeichen einen Goldton verlieh. Die notwendigerweise pastos wirkende Aluminiumpaste ließ die Pinselbewegung deutlich zum Ausdruck kommen. Sie bewirkt eine Steigerung der Linie und fügt eine Räumlichkeit hinzu. Um 1965 entwickelte er auch die Technik des Schreibens in Schwarz auf Blattgold, die er allerdings selten anwandte. Schönheit und ästhetische Gestaltung kommen aber hier deutlicher zum Ausdruck. 80 x 160 cm