Art moderne et contemporain Abstraction géométrique Cahn, Marcelle Delphine Sans titre (Abstraction géométrique). Lithographie en couleur sur vélin d'Arches. 40,8 x 28 cm (64,7 x 38,2 cm). Signée et numérotée. Légèrement jaunie. Au verso, traces de montage et annotations manuscrites au crayon. Magnifique tirage aux couleurs éclatantes. L'un des 250 exemplaires. - L'abstraction géométrique de Marcelle Cahn est le fruit d'un parcours qui, partant de l'école figurative d'Eugen Spiro et de Lovis Corinth, passe par une réflexion sur la surface et la composition à la manière de Vuillard et de Denis, pour aboutir à une rigueur puriste. À l’Académie Moderne, Amédée Ozenfant et Fernand Léger lui transmettent l’idée d’un langage formel réduit et « pur », fondé sur des contours nets, des volumes simples et l’ordre de la surface. C’est à partir de là qu’elle développe ses fonds blancs caractéristiques, composés de fins réseaux linéaires et de quelques aplats de couleur placés avec précision, où se mêlent précision technique et calme méditatif. Dans ses reliefs et « spatiaux » ultérieurs, elle prolonge dans l’espace cette géométrie influencée par ses professeurs et transforme l’enseignement des puristes et de Léger en une abstraction très personnelle et silencieuse. En 1928/29, elle rejoint les cercles de l’avant-garde abstraite : elle exposa avec le groupe « Cercle et Carré », un collectif d’artistes tels que Piet Mondrian, Wassily Kandinsky, Jean Gorin et Hans Arp, et fut également associée au groupe « Abstraction-Création » à partir de 1930. Abstraction géométrique. - Sans titre (Abstraction géométrique) Lithographie en couleur sur vélin Arches. Signée et numérotée. Légèrement décolorée. Une magnifique estampe aux couleurs éclatantes. L'un des 250 exemplaires. - L’abstraction géométrique de Marcelle Cahn est le fruit d’un parcours qui la mène de l’école figurative d’Eugen Spiro et de Lovis Corinth, en passant par une approche compositionnelle bidimensionnelle à la manière de Vuillard et de Denis, jusqu’à la rigueur puriste. À l’Académie Moderne, Amédée Ozenfant et Fernand Léger lui ont transmis l’idée d’un langage formel réduit et « pur », fondé sur des contours nets, des volumes simples et l’ordre du plan. C’est à partir de là qu’elle a développé ses fonds blancs caractéristiques, composés de fines grilles linéaires et de quelques champs de couleur placés avec précision, où se mêlent précision technique et calme méditatif. Dans ses reliefs et « spatiaux » tardifs, elle étend cette géométrie, façonnée par ses professeurs, à l’espace tridimensionnel et transforme les enseignements des puristes et de Léger en une abstraction très personnelle et sereine. En 1928-1929, elle rejoint les cercles de l’avant-garde abstraite : elle exposa avec le groupe « Cercle et Carré », une association d’artistes comprenant notamment Piet Mondrian, Wassily Kandinsky, Jean Gorin et Hans Arp, et, à partir de 1930, elle fut également associée au groupe « Abstraction-Création ».