Niki De Saint Phalle L' Ange Vase Polyester resin, varnish and ceramics, painted On metal plinth. Overall height 99 cm. Signature stamp "Niki de Saint Phalle" on metal plate. Numbered 12/50. This sculpture was created in three colour variants and published in an edition of 50 plus 10 artist's proofs. Edition Gérard Haligon, Mandres-les-Roses (embossed stamp). - Minor traces of age. Provenance Galerie Vogel, Heidelberg; private collection, Baden-Wuerttemberg Literature Ulm 1999 (Museum), Ludwigshafen 2000 (Wilhelm-Hack-Museum), Niki de Saint Phalle, Liebe, Protest, Phantasie. exhib.cat., p.55 with colour illus. (different example) The work 'L' Ange Vase' is a characteristic example for the playful dancer-like lightness of Niki de Saint Phalle's Nana sculptures and also has the function of a vase. The first 'Nanas' by Niki de Saint Phalle are created from cloth rags, canvases and wire mesh frames in 1964, inspired by a drawing by the US American artist Larry Rivers, a depiction of his pregnant wife. Two years later, Niki de Saint Phalle changes her work material and uses polyester for the first time so that the voluminous, jolly and very feminine figures can also be placed outdoors. The Nanas evolve into a sort of cult figure that conquers the world in a short space of time and that is retrospectively characterised by the artist as follows: 'I called my first Nana exhibition 'Nana Power'. For me, they were a symbol for a happy, liberated woman. Today, after nearly twenty years, I look at it from a different perspective. I see them as forerunners of a new matriarchal era which I consider to be the only answer. They represent the independent, good, giving and happy mother. Thus, it is not surprising that they evoke such strong emotions of hatred and love within people. The observer is being confronted with his emotions towards his own mother.' (Bettina Scheeder, in: Brigitte Reinhardt (ed.) Niki de Saint Phalle. Liebe, Protest, Phantasie, exhib.cat. Ulmer Museum, Ulm 1999, p.35). Niki de Saint Phalle L' Ange Vase Polyester-Harz, Lack und Keramik, farbig gefasst Auf Metallplinthe. Gesamthöhe ca. 99 cm. Auf Metallplakette mit Signaturstempel "Niki de Saint Phalle" und nummeriert. Exemplar 12/50. Diese Skulptur wurde in drei Farbvarianten in einer Auflage von jeweils 50 Exemplaren plus 10 Künstlerexemplaren herausgegeben. Edition Gérard Haligon, Mandres-les-Roses (mit Prägestempel). - Mit geringfügigen Altersspuren. Provenienz Galerie Vogel, Heidelberg; Privatsammlung, Baden-Württemberg Literatur Ulm 1999 (Museum), Ludwigshafen 2000 (Wilhelm-Hack-Museum), Niki de Saint Phalle, Liebe, Protest, Phantasie. Ausst.Kat., S.55 mit Farbabb. (anderes Exemplar) Die Arbeit „L' Ange Vase“ ist ein charakteristisches Beispiel für die spielerisch-tänzerische Leichtigkeit von Niki de Saint Phalles Nana-Skulpturen und ist als Vase einsetzbar. Die ersten Nanas von Niki de Saint Phalle entstehen 1964 aus Stofffetzen, Leinwänden und Maschendrahtgestellen, inspiriert durch eine Zeichnung des US-amerikanischen Künstlers Larry Rivers - einem Bild seiner schwangeren Frau. Zwei Jahre später wechselt Niki de Saint Phalle ihr Arbeitsmaterial und setzt zum ersten Mal den Werkstoff Polyester ein, wodurch die voluminösen, heiteren und sehr weiblichen Figuren auch im Außenraum platziert werden können. Die Nana entwickelt sich zu einer Art Kultfigur, die binnen kurzer Zeit die Welt erobert und die von der Künstlerin rückblickend wie folgt charakterisiert wird: „Meine erste Ausstellung mit Nanas nannte ich Nana Power. Für mich waren sie das Symbol einer fröhlichen, befreiten Frau. Heute, nach beinahe zwanzig Jahren, sehe ich sie anders. Ich sehe sie als Vorboten eines neuen matriarchalischen Zeitalters, von dem ich glaube, daß es die einzige Antwort ist. Sie repräsentieren die unabhängige, gute, gebende und glückliche Mutter. Es überrascht daher nicht, daß sie so heftige Emotionen von Haß und Liebe in den Leuten hervorrufen. Der Betrachter wird mit seinen Gefühlen der eigenen Mutter gegenüber thematisiert.“ (Bettina Scheeder, in: Brigitte Reinhardt (Hg.) Niki de Saint Phalle, Liebe, Protest, Phantasie, Ausst.Kat. Ulmer Museum, Ulm 1999, S.35).