Otto Modersohn Wümme mit Kahnfahrer Öl auf dünnerem Karton. 41,2 x 58,3 cm. Gerahmt. Unten rechts mit dem Pinsel grünschwarz datiert 'IX II' [September 1911]. Daneben mit dem schwarzen Signaturstempel des Nachlasses versehen "O Modersohn". - Die Kartonränder leicht uneben, stellenweise etwas bestoßen; die untere rechte Kante mit schmaler Oberflächenverletzung und Farbverlust. Mit einer Foto-Expertise von Christian Modersohn, Otto Modersohn Museum Fischerhude, vom 4. April 1999. Wir danken Rainer Noeres, Otto Modersohn Museum, Fischerhude, für freundliche ergänzende Auskünfte. Provenienz Louise Modersohn-Breling; Privatbesitz Worpswede; Sammlung A. Gies, Bremen; ehemals Pina Drewers, Bremen; Privatbesitz Bremen; Norddeutsche Privatsammlung Ausstellungen Fischerhude 1992/1993 (Otto Modersohn Museum), Otto Modersohn in Fischerhude 1908 - 1930, Kat. Nr. 32 mit Farbabb.; Fischerhude 2002/2003 (Otto Modersohn Museum), Otto Modersohn und der Künstlerstreit - "Im Kampf um die Kunst", o. Kat.; Fischerhude 2008/2009 (Otto Modersohn Museum), Otto Modersohn - Fischerhude 1908 - 1915. Der Neubeginn in Fischerhude vor einhundert Jahren, o. Kat. Literatur Vgl. Im Kampf um die Kunst. Die Anwort auf den Protest deutscher Künstler, München 1911, S. 62; Wulf Herzogenrath u. Dorothee Hansen (Hg.), Felder - Das Mohnfeld und der Künstlerstreit, Ausst. Kat. Kunsthalle Bremen, Ostfildern-Ruit 2002 1896 unternahm Otto Modersohn erstmals einen Ausflug in das nur wenige Kilometer von Worpswede entfernte Dorf Fischerhude. Zusammen mit Paula Modersohn-Becker sollte er in den darauffolgenden Jahren mehrfach dorthin zurückkehren, um 1908, nach dem Tode Modersohn-Beckers, schliesslich ganz umzusiedeln. In die Fischerhuder Zeit fällt eine Veränderung seines Stils, er entwickelt eine abstrahiertere, schroffere Bildsprache, und eine deutlich sattere Farbskala verleiht den Arbeiten besondere Präsenz und Tiefe. Insbesondere die vorliegende Arbeit ist in diesem Sinne exemplarisch und zeigt, wie Rainer Noeres ausführte, die dezidierte Auseinandersetzung des Künstlers mit der Malerei Vincent van Goghs, dessen Werke er 1909 in einer Ausstellung bei Cassirer in Berlin gesehen hatte. Zu der künstlerischen Rezeption und Überzeugung gab es zudem eine kunstpolitische Haltung: Otto Modersohn "war der einzige unter den Worpsweder Malern, der sich 1910/1911 für den Ankauf des Bildes "Champ de blé, les coquelicots", genannt "Mohnfeld", von van Gogh durch Gustav Pauli für die Kunsthalle Bremen eingesetzt hatte." In dem künstlerische wie kunstpolitische Grundfragen berührenden Streit hatte Modersohn gegen national-protektionistische Tendenzen in der Kunst sehr klar Partei ergriffen. So gehört "Wümme mit Kahnfahrer" zu einer Gruppe von 1911 entstandenen Landschaftsmotiven, die sich durch den Einsatz der Farbe und einen besonders dynamischen Pinselduktus und einer kunstvollen, Ton-in-Ton-Palette auszeichnen. Die markante Darstellung kontrastierender Weiss-Reflexe sowie das bewusste Einbeziehen des Bildträgers in die Komposition geben einer neuen Freiheit und Leichtigkeit Ausdruck, die die Malerei Otto Modersohns weiterhin bestimmen sollte. Otto Modersohn Wümme mit Kahnfahrer Oil on light card. 41.2 x 58.3 cm. Framed. Dated 'IX II' [September 1911] in green-black brush lower right. Next to it black signature stamp of the estate "O Modersohn". - The card edges slightly uneven, occasionally slightly bumped; the lower right edge with narrow superficial defect and loss of colour. With a photo certificate from Christian Modersohn, Otto Modersohn Museum Fischerhude, dated 4 April 1999. We would like to thank Rainer Noeres, Otto Modersohn Museum, Fischerhude, for kind additional information. Provenance Louise Modersohn-Breling; Private possession, Worpswede; Collection A. Gies, Bremen; formerly Pina Drewers, Bremen; Private possession, North Germany Exhibitions Fischerhude 1992/1993 (Otto Modersohn Museum), Otto Modersohn in Fischerhude 1908 - 1930, cat. no. 32 with colour illus.; Fischerhude 2002/2003 (Otto Modersohn Museum), Otto Modersohn und der Künstlerstreit - "Im Kampf um die Kunst", without cat.; Fischerhude 2008/2009 (Otto Modersohn Museum), Otto Modersohn - Fischerhude 1908 - 1915. Der Neubeginn in Fischerhude vor einhundert Jahren, without cat. Literature Cf. Im Kampf um die Kunst. Die Anwort auf den Protest deutscher Künstler, Munich 1911, p. 62; Wulf Herzogenrath u. Dorothee Hansen (ed.), Felder - Das Mohnfeld und der Künstlerstreit, Kunsthalle Bremen, Ostfildern-Ruit 2002 In 1896 Otto Modersohn made his first excursion to the village of Fischerhude, which is only a few kilometres from Worpswede. Together with Paula Modersohn-Becker, he would return there multiple times over the years that followed; around 1908, after Modersohn-Becker's death, he finally moved there entirely. A change in style occurs during the Fischerhude period: he developed a more abstract and terser visual idiom, and a markedly more intense scale of colours provides these works with exceptional presence and depth. The work here is particularly exemplary in this sense and shows (as Rainer Noeres has explained) the artist's decisive engagement with the painting of Vincent van Gogh, whose works he had seen in 1909 at an exhibition in Cassirer's gallery in Berlin. This artistic response and conviction were also accompanied by a position related to the politics of art: Otto Modersohn “was the only Worpswede painter who expressed support for Gustav Pauli's purchase of van Gogh's painting “Champ de blé, les coquelicots”, referred to as 'Poppy Field', for the Kunsthalle Bremen.” In this conflict, which touched on fundamental questions of art and the politics of art, Modersohn had very clearly taken sides against nationalist and protectionist tendencies in art. “Wümme mit Kahnfahrer” belongs to a group of landscape motifs created in 1911, which are distinguished by their use of colour and a particularly dynamic brushstroke as well as a masterful, tone-in-tone palette of colours. The remarkable depiction of contrasting reflections in white as well as the ground of the painting's deliberate incorporation into the composition express a new freedom and lightness that would continue to define Otto Modersohn's painting.