Pendule au sauvage représentant l’Afrique En bronze patiné et doré, la figure féminine avec un arc et un carquois tenant une flèche, une panthère à son côté, assise sur le cadran à chiffres romains et arabes, reposant sur une base à doucine à décor de frise d’enfants, guirlande et ruban. Le cadran signé de Jean-François De Belle, horloger reçu maître en 1781 Époque Consulat H. 47 cm L. 38 cm P. 16 cm Important clock symbolizing Africa. Bronze with gold and black patina. Consulat period H. 18 1/2 In. W. 15 In. D. 6 1/4 In. D. 0 In. > Tardy, La Pendule française dans le monde, Paris, 1994, p. 246 pour la reproduction d’un modèle semblable > Pierre Kjellberg, Encyclopédie de la pendule, Paris, 1997, p. 351 pour la reproduction couleur d’un modèle semblable > De noir et d'or, Pendules «au bon sauvage», catalogue de l’exposition, Musées Royaux d'Art et d'Histoire, Bruxelles, 1993, un exemplaire au cadran signé Ridel appartenant aux collections du musée François Duesberg à Mons est reproduit p. 69 Vendue avec sa clé ce modèle datant de la toute fin du XVIIIe, ou du début du XIXe siècle demeure l’un des plus emblématiques des pendules dites « au sauvage », à la mode jusqu’à la Restauration aux côtés de la célèbre « pendule à l’Amérique ». On en trouve l’écho en littérature chez François-René de Chateaubriand avec Atala mais également chez Jacques-Henri Bernardin de Saint-Pierre et, bien sûr, chez Jean-Jacques Rousseau. Le premier exemple de cette vogue correspond à la livraison à la reine Marie-Antoinette en 1784 par l’horloger Furet d’une pendule automate dite « à la tête de négresse » (aujourd’hui conservée en collection privée). Plus tard, le bronzier Jean-Simon Deverberie se fait une spécialité de ce thème et l’on répertorie au début du XIXe siècle un nombre important de sujets tous plus pittoresques les uns que les autres. Deverberie dépose le dessin de ce modèle en 1799 et en produit une déclinaison avec une base en arche plus ouverte. Pierre-François Dayot