Pierre SOULAGES PEINTURE 73,5 x 92 cm, 16 NOVEMBRE 1970, 1970 Huile sur toile signée en bas à gauche et datée au dos 73,5 x 92 cm Provenance : - Gimpel-Weitzenhoffer Gallery, New York, 1972 - Gimpel Fils Gallery, Londres, 1972 - Moos Gallery, Toronto, 1987 - Collection Barry Miller, Londres, 1987 - Galerie Melki, Paris, 1992 - Arnold Herstand Gallery, New York Expositions : - Pierre Soulages, Charleroi, Belgique, 1973 - Pierre Soulages, Gimpel-Weitzenhoffer Gallery, New York, 1977 Bibliographie : Soulages, l’œuvre complet, peintures, volume II, 1959-1978, Pierre Encrevé, éditions du Seuil, Paris, 1994, reproduit sous le n°662, page 238 Après ses grilles formant armatures au brou de noix ou à l´huile se détachant sur la lumière des fonds de l´après guerre et du début des années 50, après les non moins puissantes constructions d´architectures suspendues dans l´espace de cette décennie puis la fluidité des nappes sombres qui envahissent et recouvrent progressivement la surface blanche, ocre, bleue ou rouge de la majeure partie des fonds dans les années 60, Pierre Soulages, conscient d´une certaine impasse à laquelle pourrait aboutir une surface peinte uniformément maculée sans accidents, épaisseurs, ruptures, voire saturée par une relative opacité du noir mat ou brillant sans transparence ou profondeur, à partir de 1969 réagit une fois de plus, refusant de s´enfermer dans la commodité d´un système ou d´une recette aussi réussis et reconnus fussent-ils. C´est toute l´importance d´un peintre comme Pierre Soulages qui se trouve résumée: le refus de s´enfermer dans un procédé par la volonté de toujours dépasser ses propres limites et d´ouvrir toujours un peu plus l´extraordinaire espace du pensable et du possible qu´apporte le travail du noir, de son dialogue avec la surface et la lumière, de son dépassement plus tard à la fin des années 1970 à travers l´ Outre-noir puis ses nouveaux développements ultérieurs jusqu´à aujourd´hui. Peinture 73,5x92, 16 novembre 1970 dans sa dynamique horizontale contrebalancée par une poussée-coulure de la peinture en virgules recourbées répétées quatre fois, comme contrariées et arrêtées dans leur pente verticale même, affirme non seulement la puissance d´un tracé en rapport avec la règle du nombre d´or qui contient en lui-même les possibilités de sa propre réalisation mais également la présence de la peinture noire, réalité à la fois statique et en mouvement, jamais figée mais vivante, où interactions, recherche d´équilibres ou combats entre le peint et le non peint, ce qui est sur et ce qui est dessous, l´horizontal et le vertical, le bas, le haut, ce qui est projeté à la surface et ce qui sourd à travers le noir, son opacité et sa transparence, la surface et la forme-force tracée, la lumiére née des interstices et des anfractuosités laissées par la faible épaisseur de la nappe noire raclée qui recouvre la surface par endroit laissant affleurer la lumière, est pensé comme un tout autonome, unique, vivant sa propre vie et indissociable de la somme de ses parties. L´impérieuse et impérative densité et massivité des signes de Soulages, terme maladroit parce que non suffisant pour tenter de comprendre, d´appréhender ce qui appert dans l´œuvre du natif de Rodez, ce que fait le peintre qui lui permet d´apprendre ce qu´il cherche pour le citer, sont autant de forces mêlant, joignant ou disjoignant, tendant ou écartant un lieu de tensions et de scansions de propositions peintes dans l´espace, mais aussi vecteurs de ces forces partant d´un désir d´équilibre qui, une fois trouvé, ne peut qu´être troublé.