Rogier van der Weyden (1399/1400 Tournai/Flandres - 1464 Bruxelles) Successeur, probablement actif 2e moitié du 15e siècle - début du 16e siècle. Lamentations sur le Christ Le présent tableau est basé sur le célèbre tableau du Mauritshuis à La Haye, que Rogier van der Weyden et son atelier ont probablement exécuté vers 1460-1464. Le tableau de dévotion ou d'autel montre comment le Christ, descendu de la croix, est pleuré par les quatre Marie en deuil - la Vierge, Marie-Madeleine (les cheveux dénoués), Marie-Salomé, Marie-Cléophas ainsi que le jeune apôtre Jean, Joseph d'Arimathie et Nicodème, qui, émus par le chagrin, laissent libre cours à leurs larmes. L'artiste du présent tableau a certes repris le groupe de personnages principaux de Rogier van der Weyden, mais il a également modifié la composition des Pleurs du Mauritshuis, passant d'un format horizontal à un format vertical. Il supprima trois personnages sur le côté droit du tableau - un évêque agenouillé ( ?, en tant que donateur) ainsi que les deux apôtres Pierre et Paul debout - tout en élargissant le tableau au-dessus de la croix et de l'échelle. En outre, il a décrit le paysage de l'arrière-plan de manière beaucoup plus détaillée et a représenté une véritable petite ville. Il ne s'agit donc pas d'une copie directe de Rogier van der Weyden, mais d'une version tout à fait indépendante, probablement réalisée par l'un de ses élèves. C'est également ce que suggère le paysage à l'arrière-plan, que l'on retrouve de manière similaire dans les œuvres de Rogier van der Weyden. Rogier van der Weyden est considéré, après son contemporain Jan van Eyck, comme l'un des peintres flamands les plus importants de son époque et tous deux ont été d'importants innovateurs dans l'introduction et le développement de la peinture à l'huile. Cette technique permettait, grâce à une peinture en couches finement glacées, d'obtenir une intensité de couleur nouvelle et sans précédent ainsi qu'une fluidité du pinceau. En même temps, ils transposaient les scènes de la Bible dans leur environnement familier et celui des spectateurs, donnant l'illusion d'un monde réel grâce à des détails réalistes. Chez Rogier van der Weyden, un élément décisif s'ajoutait à ce naturalisme, en ce sens qu'il restituait des émotions - comme dans la pleurnicherie du Mauritshuis, les personnages de ce tableau sont vrais dans leurs gestes et leurs mimiques, émus par une véritable tristesse, ils penchent la tête, se tordent les mains, se touchent la tête. Huile/peinture à l'eau, doublée, transférée au 18e/19e siècle d'un panneau de bois sur une toile. 123 cm x 102 cm. Cadre de la photo. Littérature générale : Dirk De Vos : "Rogier van der Weyden. L'œuvre complète". Munich 1999, n° C5, p. 403-04 (sur la Peinture du Mauritshuis). Provenance : dispersion d'une importante collection privée allemande - partie II. Suiveur de Rogier van der Weyden (1399/1400 - 1464), actif probablement dans la seconde moitié du 15e siècle ou au début du 16e siècle. Huile sur toile, rehaussée, transférée au 18e/19e siècle à partir d'un panneau.