Saint Pierre en noyer sculpté en ronde-bosse, doré et polychromé. Debout, la tête légèrement tournée vers la droite, il est entièrement drapé d'un ample manteau; visage large, aux arcades sourcilières marquées, aux yeux fendus, au nez droit, à la bouche fermée; abondante chevelure formant une couronne bouclée autour de la tête avec une touffe au-dessus du front; main gauche aux longs doigts osseux; manteau double posé sur l'épaule, revenant sur le devant et recouvrant la main gauche qui tenait à l'origine le bois de la croix; plis amples et profonds, en diagonale dans le dos, avec pan sur le devant aux plis en U ouverts; chutes en cornets renversés sous la main droite. Anciennes étiquettes de collection et de provenance au dos et sous la base. Bourgogne, vers 1420/30. H :49 cm. (attributs manquants, légers accidents). Expert : Laurence Fligny, Paris. L'identification en saint Pierre de cette statuette repose non seulement sur ses anciens attributs, aujourd'hui disparus - une clef dans la main droite et le bras de la croix de son supplice dans l'autre- mais aussi par la tonsure et la barbe bouclée correspondant à son type physique. Elle faisait partie avec quinze autres sculptures de mêmes dimensions d'un ensemble aujourd'hui dispersé entre différents musées et collections privées. Toutes proviennent d'un même retable démembré qui se situait, selon la tradition, à l'abbaye cistercienne de Theuley (Haute-Saône) vendue puis détruite après la Révolution. C'est ainsi qu'on peut voir dans les collections publiques françaises, un apôtre, un diacre et un saint Etienne conservés au Musée du Louvre, une sainte Claire, un saint Jean-Baptiste et un saint évêque, acquis ces dernières années, au Musée national du Moyen Age et un saint François d'Assise à la Bibliothèque du Saulchoir également à Paris. A l'exemple du saint Jean-Baptiste, le saint Pierre présenté ici a conservé sa polychromie et sa dorure anciennes qui ne semblent pas avoir été retouchées. Des similitudes dans le traitement du visage et des mains l'en rapprochent également et plaident en faveur d'un auteur commun. De nombreuses hypothèses ont été émises sur la datation et l'attribution de cet ensemble remarquable. La place donnée aux drapés évoque naturellement les pleurants des monuments funéraires de Philippe le Hardi et Jean sans Peur, autrefois dans l'église de la chartreuse de Champmol et aujourd'hui au Musée des Beaux-Arts de Dijon. Cependant un plissé plus dense et les visages aux traits plus aigus dénotent une main différente. Il serait ainsi présomptueux, sans une étude comparative approfondie, d'attribuer à un Claus de Werve, un Antoine le Moiturier ou tout autre ciseau réputé de l'âge d'or de la sculpture bourguignonne la paternité de cet ensemble de statuettes. Provenance : ancienne collection Gavet, ancienne collection du Docteur Louis Marchant (1828-1920), ancienne collection Quioc. Bibliographie : H. David, De Sluter à Sambin. Essai critique sur la sculpture et le décor monumental en Bourgogne au XVe et au XVIe siècles, vol. 1, Paris, 1933, p.318. Expositions :» Chefs- d'œuvre de la sculpture bourguignonne du XIVe au XVIe siècle", Musée de Dijon, 1949, n°18 ;»Claus Sluter en de Kunst te Dijon van de XIV tot de XVIeeuw", Rotterdam, 1950, n°19;» Claus de Werve, imagier des Ducs de Bourgogne et la sculpture bourguignonne dans le premier tiers du XVème siècle", Dijon 1976, catalogue de P. Quarré, n°83, pl. LII.