Triomphe d'Amphitrite École italienne, XVIIIe siècle Technique mixte sur papier 37,5 x 50 cm Composition raffinée représentant une procession marine avec des figures féminines, des cupidons et des dieux de l'eau immergés dans un paysage lumineux de ciel et de mer. Au centre de la scène se trouve un groupe articulé de nymphes et de putti suspendus au-dessus des vagues, enveloppés dans d'amples draperies mues par le vent et construites selon une conception décorative d'un goût pleinement rococo. L'œuvre se distingue par la légèreté atmosphérique de la composition et par l'utilisation d'une technique mixte basée sur des glacis transparents et des fondus doux, dans laquelle la composante gouache et aquarelle l'emporte sur la peinture à l'huile traditionnelle. Les tons très clairs du ciel et de la mer, les carnations nacrées et la fluidité des drapés contribuent à créer une scène d'une grande élégance décorative et d'une forte suggestion lumineuse. En termes d'approche compositionnelle et de sensibilité chromatique, la feuille semble probablement se référer à la culture figurative romaine du milieu du XVIIIe siècle, mise à jour aussi bien par les inventions décoratives d'Emilia que par les expériences françaises du rococo international. En termes de technique, de format et d'objectif décoratif, l'œuvre peut avoir été conçue comme un modèle autonome ou une esquisse destinée à une décoration intérieure plus large, selon une pratique répandue dans la culture aristocratique européenne du XVIIIe siècle.