BAGUE EN OR "B-ZERO 1", PAR BULGARI La bande segmentée bicolore polie signée "Bvlgari" sur chaque bord, en or 18 carats, marque d'enregistrement italienne, avec l'étui du fabricant, taille de la bague M (54)

MONTRE BRACELET 'TANK FRANCAISE' EN OR 18K, PAR CARTIER Mouvement à quartz ETA Cal-018B à 6 rubis, cadran carré crème avec chiffres romains noirs, minuterie intérieure noire avec cinq index des minutes, aiguilles glaives en acier bleui, signature secrète à 10, boîtier rectangulaire poli avec fond fixé par quatre vis, bracelet à maillons ajustés et polis, avec boucle déployante double signée, couronne à cabochon en saphir bleu, réf. no. 1820, boîtier, cadran et mouvement signés, avec étui et étui extérieur du fabricant, boîtier 20mm

BAGUE EN OR 'B-ZERO 1', PAR BULGARI La bande segmentée polie, les deux côtés de la bague gravés 'Bvlgari', en or 18K, marque d'enregistrement italienne '10 MI', avec l'étui du fabricant, taille de la bague environ M (55)

PAIRE DE BOUCLES D'OREILLES 'HAPPY DIAMONDS', PAR CHOPARD Chaque anneau reed accentue avec un compartiment central en forme de coeur glace contenant un collet flottant de diamants taille brillant, monte en or 18K, signe Chopard, marque d'assayage suisse, marque de convention europeenne, ength 2.2cm

BAGUE "ELLIPSE" EN EMERALDE, PAR CARTIER, 1992 L'émeraude de forme ovale sertie dans un anneau uni, montée en or 18 carats, signée Cartier, numérotée, datée 1992, avec la marque du fabricant "Sté LMD", la marque d'essai suisse, la marque de convention européenne, taille de bague N (54)

BAGUE DE COCKTAIL "FRIVOLE" EN DIAMANT, PAR VAN CLEEF & ARPELS Conçue comme une grappe de fleurs, chacune sertie d'un diamant taille brillant au centre, montée en or 18 carats, signée VCA, numérotée, avec la marque du fabricant "GF" pour Gay Frères, la marque d'essai française, la marque d'essai suisse, la marque de convention européenne, taille de bague L (52).

BANGLE EN OR "TRINITÉ", PAR CARTIER Composé de trois bracelets en or 18 carats tricolores polis et entrelacés, signés Cartier Paris, avec la marque du fabricant "SCA" pour société cartier anonyme, avec la marque du fabricant "AG" pour Gross, les marques d'essai françaises, avec la pochette du fabricant, diamètre intérieur d'environ 6,5 cm Gross est un atelier parisien fondé en 1860 par August Gross. Ils étaient à l'origine des fabricants de chaînes et ont travaillé pour Cartier entre autres. La collection Cartier Trinity est entourée de nombreux mythes et récits riches en symboles. Cependant, la véritable histoire commence dans les années 1920, à l'époque de l'effervescence de l'Art déco, près de 80 ans après la création de Cartier, célèbre pour ses créations colorées et exotiques aux formes géométriques, ses combinaisons de couleurs très contrastées et ses pierres précieuses taillées. Louis Cartier, le fils du fondateur éponyme, conçoit une bague entrelacée. Cette création révolutionnaire deviendra un code distinctif du style Cartier. Louis a osé revenir aux principes de base d'un design pur, sans fioritures, ce qui contrastait fortement avec la tendance de l'époque. Avec audace, il crée le célèbre anneau trinitaire de Cartier en 1924. L'anneau entrelacé a été présenté pour la première fois à l'Exposition universelle de Paris en 1925, lorsque Cartier a exposé la bague et le bracelet aux côtés d'autres bijoux plus colorés et plus opulents. Cette année-là, ils ont été photographiés par Edward Steichen pour American Vogue et portés par la décoratrice d'intérieur américaine Elsie de Wolfe. Le modèle devient rapidement culte auprès de personnalités telles que Cocteau et le duc de Windsor, qui porte deux bagues à l'auriculaire. Après son lancement, Cartier a décliné la bague à trois bandes en plusieurs couleurs et matériaux. La bague et le bracelet ont tous deux connu un succès retentissant, symbolisant l'élégance. L'alliance parfaite de lignes épurées, de proportions idéales et de formes précises a fait de la bague et du bracelet un symbole d'excellence que seuls les artisans joailliers de Cartier sont en mesure d'atteindre. Le triomphe de la bague doit beaucoup à son design irréprochable et à son profond symbolisme. Sa nature interconnectée invite à une myriade d'interprétations, du symbole de la dévotion familiale transmise de génération en génération à l'emblème d'une amitié durable ou d'un amour éternel. Les objets imprégnés d'une telle signification poétique deviennent sans effort des éléments précieux de notre vie, résonnant de souvenirs et d'émotions. En 1997, après une décennie d'évolution, la bague à trois bandes a été officiellement baptisée Trinity. Dans le cadre de la ligne Les Must de Cartier, la maison de joaillerie a créé une version de la bague avec une gravure du slogan sur l'anneau en or rose. Cependant, la marque a ensuite abandonné le slogan et les modèles suivants de la bague n'ont pas comporté la gravure. Au fil du temps, le style de la collection Trinity a connu diverses adaptations. Certaines versions intègrent des bijoux dans le design, tandis que d'autres changent de forme et de style pour s'aligner sur les tendances contemporaines. Dans les années 1990, la bague a été redimensionnée pour atteindre des proportions plus importantes afin de refléter la préférence dominante pour les bijoux plus lourds. Au fil du temps, la collection Trinity est devenue la signature d'un large éventail de personnalités, depuis des icônes comme Cary Grant et Grace Kelly jusqu'à des figures contemporaines comme Nicole Kidman, Paul Mescal et Catherine, princesse de Galles. Un siècle après sa création, hommes et femmes continuent de se parer de la bague, du collier, des boucles d'oreilles et du bracelet Trinity. Cette année, à l'occasion du 100e anniversaire de Trinity, la Maison réaffirme l'attrait durable de son design innovant. Le charme de la collection Trinity est toujours aussi puissant.

BAGUE "TRINITÉ" EN OR, PAR CARTIER, 1997 Composée de trois anneaux polis en or jaune, blanc ou rose, montés en or 18 carats, signée Cartier et 1997, numérotée, avec marque de fabrique, poinçons français, taille N (59) La collection "Trinité" de Cartier est entourée de nombreux mythes et récits riches en symbolisme. Cependant, la véritable histoire commence dans les années 1920, à l'époque de l'effervescence de l'Art déco, près de 80 ans après la création de Cartier, célèbre pour ses créations colorées et exotiques aux formes géométriques, ses combinaisons de couleurs très contrastées et ses pierres précieuses taillées. Louis Cartier, le fils du fondateur éponyme, conçoit une bague entrelacée. Cette création révolutionnaire deviendra un code distinctif du style Cartier. Louis a osé revenir aux principes de base d'un design pur, sans fioritures, ce qui contrastait fortement avec la tendance de l'époque. Avec audace, il crée le célèbre anneau trinitaire de Cartier en 1924. L'anneau entrelacé a été présenté pour la première fois à l'Exposition universelle de Paris en 1925, lorsque Cartier a exposé la bague et le bracelet aux côtés d'autres bijoux plus colorés et plus opulents. Cette année-là, ils ont été photographiés par Edward Steichen pour American Vogue et portés par la décoratrice d'intérieur américaine Elsie de Wolfe. Le modèle devient rapidement culte auprès de personnalités telles que Cocteau et le duc de Windsor, qui porte deux bagues à l'auriculaire. Après son lancement, Cartier a décliné la bague à trois bandes en plusieurs couleurs et matériaux. La bague et le bracelet ont tous deux connu un succès retentissant, symbolisant l'élégance. L'alliance parfaite de lignes épurées, de proportions idéales et de formes précises a fait de la bague et du bracelet un symbole d'excellence que seuls les artisans joailliers de Cartier sont en mesure d'atteindre. Le triomphe de la bague doit beaucoup à son design irréprochable et à son profond symbolisme. Sa nature interconnectée invite à une myriade d'interprétations, du symbole de la dévotion familiale transmise de génération en génération à l'emblème d'une amitié durable ou d'un amour éternel. Les objets imprégnés d'une telle signification poétique deviennent sans effort des éléments précieux de notre vie, résonnant de souvenirs et d'émotions. En 1997, après une décennie d'évolution, la bague à trois bandes a été officiellement baptisée Trinity. Dans le cadre de la ligne Les Must de Cartier, la maison de joaillerie a créé une version de la bague avec une gravure du slogan sur l'anneau en or rose. Cependant, la marque a ensuite abandonné le slogan et les modèles suivants de la bague n'ont pas comporté la gravure. Au fil du temps, le style de la collection Trinity a connu diverses adaptations. Certaines versions intègrent des bijoux dans le design, tandis que d'autres changent de forme et de style pour s'aligner sur les tendances contemporaines. Dans les années 1990, la bague a été redimensionnée pour atteindre des proportions plus importantes afin de refléter la préférence dominante pour les bijoux plus lourds. Au fil du temps, la collection Trinity est devenue la signature d'un large éventail de personnalités, depuis des icônes comme Cary Grant et Grace Kelly jusqu'à des figures contemporaines comme Nicole Kidman, Paul Mescal et Catherine, princesse de Galles. Un siècle après sa création, hommes et femmes continuent de se parer de la bague, du collier, des boucles d'oreilles et du bracelet Trinity. Cette année, à l'occasion du 100e anniversaire de Trinity, la Maison réaffirme l'attrait durable de son design innovant. Le charme de la collection Trinity est toujours aussi puissant.

PENDANT TRINITÉ EN DIAMANT SUR CHAÎNE, PAR CARTIER Composé de trois anneaux en or tricolore reliés par une balle en diamant taillé en brillant, suspendus à une chaîne en or rose, montée en or 18 carats, tous deux signés Cartier, numérotés, marque d'enregistrement italienne "1TO", longueur du pendentif 2,1 cm, longueur de la chaîne 42 cm La collection Trinity de Cartier est entourée de nombreux mythes et récits riches en symbolisme. Cependant, la véritable histoire commence dans les années 1920, à l'époque de l'effervescence de l'Art déco, près de 80 ans après la création de Cartier, célèbre pour ses créations colorées et exotiques aux formes géométriques, ses combinaisons de couleurs très contrastées et ses pierres précieuses taillées. Louis Cartier, le fils du fondateur éponyme, conçoit une bague entrelacée. Cette création révolutionnaire deviendra un code distinctif du style Cartier. Louis a osé revenir aux principes de base d'un design pur, sans fioritures, ce qui contrastait fortement avec la tendance de l'époque. Avec audace, il crée le célèbre anneau trinitaire de Cartier en 1924. L'anneau entrelacé a été présenté pour la première fois à l'Exposition universelle de Paris en 1925, lorsque Cartier a exposé la bague et le bracelet aux côtés d'autres bijoux plus colorés et plus opulents. Cette année-là, ils ont été photographiés par Edward Steichen pour American Vogue et portés par la décoratrice d'intérieur américaine Elsie de Wolfe. Le modèle devient rapidement culte auprès de personnalités telles que Cocteau et le duc de Windsor, qui porte deux bagues à l'auriculaire. Après son lancement, Cartier a décliné la bague à trois bandes en plusieurs couleurs et matériaux. La bague et le bracelet ont tous deux connu un succès retentissant, symbolisant l'élégance. L'alliance parfaite de lignes épurées, de proportions idéales et de formes précises a fait de la bague et du bracelet un symbole d'excellence que seuls les artisans joailliers de Cartier sont en mesure d'atteindre. Le triomphe de la bague doit beaucoup à son design irréprochable et à son profond symbolisme. Sa nature interconnectée invite à une myriade d'interprétations, du symbole de la dévotion familiale transmise de génération en génération à l'emblème d'une amitié durable ou d'un amour éternel. Les objets imprégnés d'une telle signification poétique deviennent sans effort des éléments précieux de notre vie, résonnant de souvenirs et d'émotions. En 1997, après une décennie d'évolution, la bague à trois bandes a été officiellement baptisée Trinity. Dans le cadre de la ligne Les Must de Cartier, la maison de joaillerie a créé une version de la bague avec une gravure du slogan sur l'anneau en or rose. Cependant, la marque a ensuite abandonné le slogan et les modèles suivants de la bague n'ont pas comporté la gravure. Au fil du temps, le style de la collection Trinity a connu diverses adaptations. Certaines versions intègrent des bijoux dans le design, tandis que d'autres changent de forme et de style pour s'aligner sur les tendances contemporaines. Dans les années 1990, la bague a été redimensionnée pour atteindre des proportions plus importantes afin de refléter la préférence dominante pour les bijoux plus lourds. Au fil du temps, la collection Trinity est devenue la signature d'un large éventail de personnalités, depuis des icônes comme Cary Grant et Grace Kelly jusqu'à des figures contemporaines comme Nicole Kidman, Paul Mescal et Catherine, princesse de Galles. Un siècle après sa création, hommes et femmes continuent de se parer de la bague, du collier, des boucles d'oreilles et du bracelet Trinity. Cette année, à l'occasion du 100e anniversaire de Trinity, la Maison réaffirme l'attrait durable de son design innovant. Le charme de la collection Trinity est toujours aussi puissant.

BAGUE TRINITÉ, PAR CARTIER, CIRCA 2015 Conçue comme trois anneaux imbriqués, deux en or blanc poli et un en céramique noire, montée en or blanc 18 carats, numérotée, marque de fabrique suisse, marque de convention européenne, avec certificat d'authenticité de Cartier, daté de 2015, taille de bague O½ (56) La collection Trinité de Cartier est entourée de nombreux mythes et récits riches en symbolisme. Cependant, la véritable histoire commence dans les années 1920, à l'époque de l'Art déco, près de 80 ans après la création de Cartier, célèbre pour ses créations colorées et exotiques aux formes géométriques, ses combinaisons de couleurs contrastées et ses pierres précieuses taillées. Louis Cartier, le fils du fondateur éponyme, conçoit une bague entrelacée. Cette création révolutionnaire deviendra un code distinctif du style Cartier. Louis a osé revenir aux principes de base d'un design pur, sans fioritures, ce qui contrastait fortement avec la tendance de l'époque. Avec audace, il crée le célèbre anneau trinitaire de Cartier en 1924. L'anneau entrelacé a été présenté pour la première fois à l'Exposition universelle de Paris en 1925, lorsque Cartier a exposé la bague et le bracelet aux côtés d'autres bijoux plus colorés et plus opulents. Cette année-là, ils ont été photographiés par Edward Steichen pour American Vogue et portés par la décoratrice d'intérieur américaine Elsie de Wolfe. Le modèle devient rapidement culte auprès de personnalités telles que Cocteau et le duc de Windsor, qui porte deux bagues à l'auriculaire. Après son lancement, Cartier a décliné la bague à trois bandes en plusieurs couleurs et matériaux. La bague et le bracelet ont tous deux connu un succès retentissant, symbolisant l'élégance. L'alliance parfaite de lignes épurées, de proportions idéales et de formes précises a fait de la bague et du bracelet un symbole d'excellence que seuls les artisans joailliers de Cartier sont en mesure d'atteindre. Le triomphe de la bague doit beaucoup à son design irréprochable et à son profond symbolisme. Sa nature interconnectée invite à une myriade d'interprétations, du symbole de la dévotion familiale transmise de génération en génération à l'emblème d'une amitié durable ou d'un amour éternel. Les objets imprégnés d'une telle signification poétique deviennent sans effort des éléments précieux de notre vie, résonnant de souvenirs et d'émotions. En 1997, après une décennie d'évolution, la bague à trois bandes a été officiellement baptisée Trinity. Dans le cadre de la ligne les must de Cartier, la maison de joaillerie a créé une version de la bague avec une gravure du slogan sur l'anneau en or rose. Cependant, la marque a ensuite abandonné le slogan et les modèles suivants de la bague n'ont pas comporté la gravure. Au fil du temps, le style de la collection Trinity a connu diverses adaptations. Certaines versions intègrent des bijoux dans le design, tandis que d'autres changent de forme et de style pour s'aligner sur les tendances contemporaines. Dans les années 1990, la bague a été redimensionnée pour atteindre des proportions plus importantes afin de refléter la préférence dominante pour les bijoux plus lourds. Au fil du temps, la collection Trinity est devenue la signature d'un large éventail de personnalités, depuis des icônes comme Cary Grant et Grace Kelly jusqu'à des figures contemporaines comme Nicole Kidman, Paul Mescal et Catherine, princesse de Galles. Un siècle après sa création, hommes et femmes continuent de se parer de la bague, du collier, des boucles d'oreilles et du bracelet Trinity. Cette année, à l'occasion du 100e anniversaire de Trinity, la Maison réaffirme l'attrait durable de son design innovant. Le charme de la collection Trinity est toujours aussi puissant.

MONTRE BRACELET TANK FRANCAISE EN ACIER INOXYDABLE AVEC QUARTZ DE CARTIER Mouvement à quartz 4 rubis Cal. 057, cadran crème avec chiffres romains noirs, minuterie intérieure noire avec cinq index des minutes, signature secrète à 10, aiguilles glaives en acier bleui, boîtier rectangulaire brossé et poli avec fond fixé par 4 vis, bracelet ajusté à maillons brossés et polis avec boucle déployante double signée, couronne bleue cabochon, n° de boîtier 762521UF et 2384, boîtier, cadran et bracelet en acier inoxydable avec boucle déployante double signée, couronne bleue cabochon, n° de boîtier 762521UF et 2384, boîtier, cadran et bracelet en acier inoxydable. 762521UF et 2384, boîtier, cadran et mouvement signés, avec boîte Cartier, livret d'instructions, boîtier 20mm

PENDANT EN DIAMANT "HAPPY SPIRIT" SUR CHAÎNE, PAR CHOPARD Le pendentif circulaire émaillé renfermant deux bandes circulaires flottantes et un diamant taille brillant serti en collier, suspendu à une double chaîne à maillons en or 18 carats, tous deux signés Chopard, numérotés, marque d'essai suisse, marque de convention européenne, certificat d'authenticité de Chopard, avec étui du fabricant et boîte extérieure, longueur du pendentif 3 cm, longueur de la chaîne 42 cm.

BAGUE EN DIAMANT, PAR CARTIER, CIRCA 1999 Composée de deux anneaux, l'un serti de diamants taille brillant sur le devant, montée en or 18K, diamants approximativement 1.10ct au total, signée Cartier 1999, numérotée, marque de fabricant indistincte, marque d'essai française, avec étui de fabricant, taille de bague M (53)

BAGUE "CHANCE INFINIE" EN DIAMANT, PAR FRED PARIS Le frontispice pavé de diamants taille brillant, monté en or 18 carats, signé Fred, numéroté, avec la marque du fabricant, la marque d'essai française, taille de bague K (51)

BRACELET "FORCE 10" EN DIAMANT, PAR FRED PARIS La boucle en or 18 carats pavée de diamants taille brillant, avec câble de navigation interchangeable en acier tissé vert ou rouge, signé Fred, numéroté, avec la marque du fabricant pour "FP" pour Fred Paris, avec l'étui du fabricant, longueur 17 cm Équilibre entre tradition intemporelle et flair contemporain, le célèbre joaillier patrimonial français FRED est célébré pour son esthétique à la fois classique et innovante et son savoir-faire artisanal inégalé. Fondée en 1936 par Fred Samuel, la marque incarne sa vision de l'intégration harmonieuse des bijoux dans la vie quotidienne, une philosophie qui continue de façonner l'éthique du design de FRED. Né en 1908 en Argentine dans une famille profondément impliquée dans le commerce des diamants, des perles et des pierres multicolores, Fred Samuel a cultivé une passion pour les perles de culture et s'est imposé comme un précurseur dans l'industrie. Influencés par les paysages maritimes et les teintes vibrantes de son éducation argentine, ses designs exsudent une vitalité éclatante. Évoluant vers une marque de joaillerie innovante et mondialement reconnue, FRED conserve son allure distincte tout en développant ses boutiques dans le monde entier. En 2012, la marque a réintroduit sa collection emblématique Force 10, avec le bracelet FRED Force 10 en or blanc. S'inspirant de la passion de Samuel pour la voile, les modèles originaux des années 1960 étaient des pièces pionnières conçues pour plaire aux hommes et aux femmes. Reflétant ses racines maritimes, le bracelet, nommé d'après le redoutable vent de la force d'un coup de vent, se caractérise par un câble de fibre enroulé autour du poignet, ce qui lui confère une esthétique robuste et industrielle. Les années 1960 ont été marquées par un changement radical des normes sociétales, notamment des attitudes à l'égard de la mode et de l'expression personnelle. Les bijoux sont devenus un moyen d'expression personnelle et d'autonomisation. L'époque s'éloigne des styles conservateurs du passé et de nombreuses personnes adoptent des modèles audacieux et d'avant-garde, les bijoux devenant un symbole de libération et d'individualité. Les bijoux deviennent un symbole de libération et d'individualité. Les vêtements commencent à privilégier des matériaux non conventionnels, abandonnant les styles opulents et restrictifs des décennies précédentes. Au cours d'un dîner avec son équipage, Henri Samuel découvre dans sa poche un morceau de la drisse de son bateau, qu'il faut remplacer en raison de sa rupture imminente. Par jeu, il l'attache avec un serre-câble autour du poignet de sa femme Béatrice. De retour à Paris, il charge son chef d'atelier de trouver un moyen d'embellir la drisse en acier avec un simple fermoir en or. Une semaine plus tard, le premier bracelet Force 10 voit le jour. Henri l'a baptisé Force 10 pour symboliser la résilience de l'amour, capable de relever tous les défis, ainsi que la puissance du vent, mesurée sur l'échelle de Beaufort allant de 0 à 12. La force 10 représente un vent de tempête, que seules la force 11, désignant une violente tempête, et la force 12, indiquant un ouragan, dépassent. Ainsi, en mariant l'or et l'acier, Force 10 incarne un bijou conçu pour résister à toutes les conditions, contrairement aux bijoux en or conventionnels. Henri Samuel a résumé cette transformation en déclarant : "Lorsqu'un homme de mer devient joaillier, il transforme un câble maritime en un bracelet d'or et d'acier. Porter Force 10 signifie une déclaration audacieuse de style et de courage pour les personnes au tempérament passionné, pour ceux qui refusent d'être contraints par les limites de l'horizon. Le bracelet FRED Force 10 est polyvalent et offre une myriade d'options de style pour la vie de tous les jours, adaptées aux préférences de chacun. Intemporel et contemporain, son design unisexe s'adapte sans effort aux différentes personnalités. La fusion innovante par FRED d'un câble de voile en acier tressé et d'une boucle en or, autrefois perçus comme des matériaux contrastés, a révolutionné l'artisanat de la joaillerie. Cette création avant-gardiste a donné naissance à une collection qui exsude à la fois l'élégance décontractée et le glamour. S'appuyant sur son audace créative originale, FRED insuffle à la collection une polyvalence et une palette vibrante de couleurs vives. Force 10 est sans aucun doute le bracelet emblématique de la maison Fred Jewellery. "La passion de la mer et de la voile est héréditaire dans la famille Samuel. Elle trouvera un autre moyen de se déployer dans un bijou destiné à devenir l'un des emblèmes de la maison : le bracelet force 10" Fred Samuel Mémoires d'un joaillier, 1992.

BROCHE EN PIERRE DE LUNE ET DIAMANT DU 19e SIÈCLE, CIRCA 1880 Conçue comme un croissant de lune, sertie de diamants anciens gradués et d'un "homme dans la lune" sculpté en pierre de lune, montée en argent et en or, diamants d'environ 2,00cts au total, longueur 3,2cm.

BROCHE DE BARRE EN DIAMANT VICTORIEN La broche de barre centrée sur un arc en diamant de taille ancienne, suspendant un cœur en diamant de taille similaire et rose avec le numéro 10 au centre, aux terminaux en diamant de taille ancienne, montée en argent et en or, diamants approximativement 1,00ct au total, largeur 4,4cm.

BROCHE EN DIAMANT DE LA FIN DU 19e SIÈCLE, CIRCA 1880 Dessinée comme une hirondelle en vol, sertie de diamants anciens et de diamants taillés en rose, montée en argent et en or, avec une chaîne de sécurité, longueur 2,8cm, largeur 4,4cm.

BROCHE ENAMEL ET DIAMANT DU 19e SIÈCLE, CIRCA 1880 Le cheval au galop avec un jockey assis en émail, serti de diamants anciens et de diamants taillés en rose, monté en argent et en or, largeur 4.5cm

BRACELET DE PERLES DE SEMIS ET DE GEMMES DU 19e SIÈCLE La plaque ovale ajourée, décorée de motifs floraux et feuillagés, sertie de lignes de perles de semence, au centre d'une émeraude taillée en rectangle, dans un entourage de grenats taillés en cercle et de pierres vertes taillées en rectangle, dans un entourage de grenats facettés de taille circulaire et de pierres vertes de taille rectangulaire, au revers avec un motif similaire percé et gravé, à un large bracelet composé de motifs en forme de bâton avec une finition en roseau et des liens de connexion circulaires tissés, marque de fabricant GK, longueur 17cm.

BROCHE EN ÉMERAUDE ET DIAMANTS DE LA FIN DU 19e /DU DÉBUT DU 20e SIÈCLE Conçue comme une tête de fleur stylisée, centrée sur une étamine en émeraude de forme ovale avec des pistils en or, les pétales sertis de diamants de taille ancienne, montée en platine, épingle en or, diamants d'environ 5,50 ct au total, longueur 3,2 cm, largeur 3,6 cm.

BROCHE EN DIAMANT DE LA PREMIÈRE PARTIE DU 20e SIÈCLE De forme losangique ajourée, centrée sur un motif floral, sertie de mille grains de diamants de taille ancienne, sertie horizontalement de quatre diamants de taille similaire, dans une galerie à volutes, également sertie de diamants de taille ancienne, avec chaîne de sécurité, montée en platine, diamants d'environ 9,50 ct au total, longueur 7,5 cm.

AN EARLY 20TH CENTURY 'TOI ET MOI' DIAMOND DRESS RING Composée de deux diamants de taille ancienne pesant respectivement environ 1.80ct et 1.90ct, sertis entre des diamants gradués de taille similaire, montée en or 18K et platine, diamants restants environ 0.80ct au total, taille de la bague O¾.

CLIP EN AQUAMARINE ET DIAMANT DE LA FIN DU 19e SIÈCLE / DÉBUT DU 20e SIÈCLE Serti d'une aigue-marine de forme coussin pesant environ 15,00cts, à l'intérieur d'une bordure ajourée, sertie en mille-grains de diamants roses et de diamants anciens taille unique, monté en platine et épingle en argent, longueur 3,3cm.

PAIRE DE BOUCLES D'OREILLES EN DIAMANT DU PREMIER SIÈCLE Chaque boucle est sertie d'un diamant de taille européenne ancienne, pesant respectivement environ 1,58 carat et 1,53 carat, dans une monture à dix griffes, suspendue à un motif de forme rectangulaire, serti de diamants taillés en rose, monté en or 18 carats, marque de fabricant indistincte, marque d'essai française, avec étui ajusté, longueur 2,5 cm.

RARE BAGUE "PANSE" EN ÉMAIL ART NOUVEAU ET DIAMANTS, PAR CHARLES RIVAUD, VERS 1900 Le diamant de forme coussin pesant environ 2,20cts, dans une monture à pétales en relief, appliquée d'émail bleu, aux épaules, serties de diamants taillés en rose et d'émail bleu, montée en or 18 carats, signée CR pour Charles Rivaud, marque d'importation française, avec l'étui d'origine du fabricant estampillé " CH. Rivaud, 23, rue de Seine, Paris", taille de bague M Un modèle très similaire est reproduit dans le livre "Paris Salons 1895 - 1914 - Joaillerie - II : les designers de L à Z" par Alastair Duncan, avec la mention "Paris Salon 1904". Charles Magloire Rivaud, artiste imaginatif et artisan qualifié, continue de captiver le monde de la joaillerie avec son héritage durable. Né le 5 avril 1859 dans le village de Boismorand, dans le Loiret, en France, Charles était destiné à la grandeur dans le domaine de la joaillerie, héritant d'une riche tradition qui s'étend sur trois générations. Son parcours a commencé à Paris, où il a découvert sa passion et s'est engagé sur la voie de la transformation de la joaillerie. Rivaud s'est intéressé à la galvanoplastie et a été le pionnier de techniques qui allaient remodeler l'industrie. Son mariage, plus tard dans sa vie, a marqué un tournant important, fusionnant son amour pour l'artisanat avec un engagement profond envers sa ville bien-aimée. En établissant son atelier sur le Quai de l'Horloge, Charles a imaginé un espace où la créativité pouvait s'épanouir, accueillant des artistes et des passionnés. Réputé pour sa collaboration avec des sculpteurs de renom tels qu'Oscar Roty, Jean Dampt et Victor Prouvé, Rivaud s'est fait connaître en tant qu'éditeur de broches ornées de médailles méticuleusement sculptées, notamment la célèbre Broche du Souvenir en 1898. Son partenariat avec Victor Prouvé a été mis en évidence au Salon de la Société Nationale des Beaux-Arts, présentant les broches médaillées de Prouvé - Aurore, Crépuscule, Gaule, le Bonheur - éditées par Rivaud. Au milieu de la société parisienne, Charles reste fidèle à sa quête de l'excellence artisanale. En collaborant avec des sculpteurs et des peintres renommés, il a élevé ses créations à des niveaux inégalés, captivant les mécènes et les critiques. À travers chaque pièce méticuleusement fabriquée, Charles Rivaud a insufflé la vie dans un monde où la tradition se mêlait à l'innovation et où la beauté transcendait les contraintes du temps. Parmi ses remarquables créations, on trouve l'emblématique "bracelet du centenaire", qui témoigne de son respect pour l'histoire et de son génie artistique. Conçu pour commémorer le 100e anniversaire de la Révolution française, ce chef-d'œuvre incarne l'essence d'une époque révolue, immortalisant les idéaux de liberté, d'égalité et de fraternité. Orné de détails complexes et de symboles des Lumières, le bracelet du Centenaire reste un symbole intemporel de l'héritage durable de Charles Rivaud. Sa participation à l'Exposition universelle de Paris a mis en évidence l'importante contribution de Rivaud aux arts décoratifs. De 1901 à 1913, ses contributions au Salon couvrent un large éventail de bijoux, des anneaux en fer en 1903 à une plaque de corsage représentant la Tête de Saint Jean de Rodin en 1912. La maîtrise de Rivaud est symbolisée par sa marque unique - les lettres CR accompagnées d'une pile électrique - qui témoigne de son ingéniosité et de son héritage dans le monde des arts décoratifs. Son héritage s'étend au-delà de l'artisanat ; Rivaud est également le fondateur de la Société du Salon d'Automne et membre de la Société des Artistes Décorateurs. Les contributions de Charles Rivaud ont été remarquées dans plusieurs Salons entre 1906 et sa mort en 1923. Son fils, André-Charles, lui a succédé en 1924, assurant ainsi la continuité de l'héritage estimé de Rivaud. Rivaud laisse derrière lui un héritage d'innovation et de créativité qui continue d'inspirer des générations. Son dévouement inébranlable à l'excellence et sa passion pour l'artisanat. Les victoriens chérissaient les significations cachées : cette fascination se reflète dans l'artisanat de la joaillerie. Les fleurs, riches d'un symbolisme romantique, transmettaient des sentiments par le biais du langage des fleurs. Pour les Victoriens, les fleurs incarnaient de tendres émotions telles que l'attachement et la compassion. À l'époque, ce vocabulaire floral est devenu une forme discrète de communication, conforme à la bienséance victorienne. Parmi la pléthore de symboles floraux, la pensée revêtait une signification particulière, symbolisant l'expression "pensez à moi", dérivée du mot français "pensée". La littérature, y compris Hamlet de Shakespeare, regorge de références aux pensées, faisant allusion à leur essence contemplative. Dans le langage floral, les pensées des pensées du donneur vers le receveur sont souvent associées à l'amour platonique ou non réciproque. Le puissant symbolisme de la pensée s'est transcendé en bijoux sur mesure, ornés d'un travail d'émail exquis, renforçant son statut de symbole chéri de l'affection et de la contemplation.

BROCHE DE DIAMANT ART DECO, FRANÇAISE, CIRCA 1925 De forme pyramidale, centrée sur un diamant de taille européenne pesant environ 0,65 ct, sertie de diamants de taille ancienne, montée en platine et en or blanc 18 carats, diamants d'environ 3,00 ct au total, marque de fabricant indistincte, marques d'essai françaises, étui numéroté '319,947', largeur 6cm.

BROCHE EN DIAMANT ET ONYX DE LA FIN DU 19e SIÈCLE Conçue comme un ruban, sertie de diamants de taille ancienne et d'onyx de taille calibrée, montée en argent et en or, diamants d'environ 3,00 ct, longueur 9,1 cm.

BRACELET EN DIAMANT Composé de motifs ajourés de motifs géométriques et feuillus, le motif central centrant un diamant de forme marquise, flanqué de diamants de taille baguette et triangulaire, également sertis de diamants de taille brillante et rehaussés de pierres d'imitation vertes de taille calibrée, les deux autres motifs de conception similaire, aux maillons de connexion ajourés à volutes, sertis de diamants de taille brillante, avec chaîne de sécurité, circonférence intérieure de 17,5 cm.

MONTRE SECRÈTE EN OR 18K ET DIAMANTS POUR DAME, PAR GAUCHERAND, CIRCA 1945 Mouvement à remontage manuel, 17 rubis, cadran rectangulaire doré, indicateurs d'heures bâton et point, aiguilles en acier bleui, dans un boîtier à boucle polie avec bouton-poussoir, cadran dissimulé sous un motif de bâton articulé, pavé de diamants taille unique, avec un lien de maille enroulé autour, sur un bracelet à double lien de maille, cadran et mouvement non signés, boîtier signé, boîtier numéroté 77, marques d'essai françaises, cadran 10mm, longueur 17.3cm La Maison Léon Gaucherand a été créée en janvier 1900 à Nice, en France. Gaucherand a une histoire riche dans le monde de la joaillerie. Son parcours, de la vente d'objets d'occasion à la collaboration avec Pierre Sterlé, souligne l'évolution et le succès de l'entreprise au fil des ans. La contribution de Gaucherand à l'héritage de la Maison est particulièrement évidente dans ses pièces de joaillerie méticuleusement travaillées. Son savoir-faire et son dévouement ont joué un rôle important dans le maintien de la réputation et du prestige de la marque. Le poinçon SG est devenu la représentation de l'engagement de la société Gaucherand en faveur de la qualité et de l'art.

BRACELET RETRO EN OR, FRANCAIS, CIRCA 1940 De conception ajourée, les maillons en or poli avec des connecteurs cannelés, en or 18K, avec une marque de fabricant indistincte, des marques d'essai françaises, longueur 18cm.

BAGUE DE DIAMANTS RETRO, CIRCA 1950 Dôme ajouré en forme de treillis, rehaussé de diamants taille brillant en serti clos, monté en or rose 18K, diamants approximativement 0.90ct au total, taille de bague Q½.

DEUX BRACELETS RETRO EN OR, CIRCA 1950 L'un serti d'un spinelle synthétique de forme rectangulaire, dans une monture en arc poli à volutes, sur un large bracelet à maillons fantaisie et sphère, le second bracelet avec des maillons similaires, montés en or 18K (arc à volutes en or 14K), tous deux longs de 16,6cm, ils peuvent également être reliés ensemble pour former un court tour de cou, longueur à porter comme tour de cou 32,5cm.

BRACELET EN CORAL ET ENAMEL, FRANCAIS, CIRCA 1950 Composé de maillons alternés, soit sertis d'un cabochon en corail corallium rubrum sugarloaf, soit d'un motif ajouré appliqué en émail noir, monté en or 18 carats, numéroté, marque de fabrique indistincte, marques d'atelier françaises, longueur 17,8 cm. ** Ce lot peut être soumis à la réglementation CITES lors de son exportation. Plusieurs pays interdisent l'importation de biens contenant des matériaux provenant d'espèces menacées, telles que la corne de rhinocéros, l'ivoire, le corail et l'écaille de tortue. Si vous souhaitez enchérir sur un lot contenant ces matériaux et que vous souhaitez exporter, veuillez vous assurer que vous êtes familiarisé avec toutes les réglementations douanières pertinentes avant d'enchérir. Il est de la responsabilité exclusive de l'acheteur d'obtenir toute licence d'exportation ou d'importation pertinente et de s'assurer, avant d'enchérir, de ses obligations légales concernant les réglementations de la Cites relatives à son pays.

BRACELET COCKTAIL EN OR, CIRCA 1940 De conception bicolore, le grand bracelet articulé composé d'une série de maillons bombés à motif poli et biseauté, en or 18 carats, avec la marque 'ES', longueur 21cm.

BRACELET RETRO EN OR, ITALIEN, CIRCA 1945 Le bracelet très articulé avec des liens en or polis fantaisie, en or 18K, marque d'enregistrement italienne entre 1944-1968, avec la marque du fabricant 'GO', longueur 20.9cm

BRACELET RETRO EN OR, PAR CARLO WEINGRILL, CIRCA 1955 Composé de maillons articulés polis, en or 18K, avec la marque du fabricant pour Carlo Weingrill, la marque d'enregistrement italienne '15VR' pour Carlo Weingrill entre 1944-1968, longueur 19cm.

BRACELET EN GARNET ET OR, CIRCA 1950 La large bande sertie de grenats taillés en rond, aux bordures de chaîne à maillons fins, montée en or 18K, marque d'enregistrement italienne indistincte, longueur 18.5cm

Chaque diamant est centré sur un diamant taillé en brillant et entouré d'un saphir taillé en cercle, de saphirs et de rubis taillés de la même manière, avec des détails en fil de fer, montés en or 18 carats et en platine, marque de fabricant indistincte, marques d'essai françaises, longueur 2,6 cm.

BAGUE DE ROBE EN DIAMANT, FRANCE, CIRCA 1955 De conception bombée avec des détails en forme de tiges de tapis, sertie de deux lignes de diamants brillants et taille unique au centre, montée en or 18K, marque partielle du fabricant 'G', marque d'essai française, taille de bague H½.

BROCHE EN PERLES DE CULTURE ET DIAMANTS, CIRCA 1960 De forme palmée, centrée sur une grappe de perles de culture de teinte grise, rehaussée de diamants de taille brillante et carrée, diamants d'environ 2,00 ct au total, largeur 6 cm.

MONTRE DE COCKTAIL EN DIAMANTS POUR DAME, PAR VACHERON CONSTANTIN, VENDUE AU DÉTAIL PAR MELLERIO, CIRCA 1960 Mouvement à vent manuel à 17 rubis, cadran blanc de forme ovale avec chiffres bâtons et aiguilles en acier, le boîtier rehaussé d'un double cadre en diamants taillés en brillant, à un bracelet ajusté à deux rangs de lignes serties de diamants taillés de façon similaire, monté en or 18K, mov. no. 1305/1, mouvement signé Vacheron Constantin, boîtier signé Mellerio 1715M, no. de boîtier 448508, diamants d'environ 8 00cts au total, avec marque partielle de l'horloger, boîtier de 20 mm, marques d'essai françaises. 448508, diamants environ 8.00cts au total, avec marque partielle du fabricant, marques d'essai françaises, longueur 16.7cm, boîtier 20mm

PAIRE DE BRACELETS EN OR, PAR GAY FRÈRES, CIRCA 1960 Chacun composé de maillons tissés intégraux, en or blanc 18K, avec les marques du fabricant "GF" pour Gay Frères, les marques d'essai françaises, longueurs 19,4cm Gay Frères a été fondée en 1835, par Jean-Pierre Gay et Gaspard Tissot. Elle deviendra l'un des plus importants fabricants de bracelets-montres dans le monde de la haute joaillerie. À l'origine, l'entreprise produisait des chaînes en or spécialisées et faites à la main, souvent destinées à des montres de poche. Les goûts évoluant, l'entreprise s'est adaptée et, au XXe siècle, elle a commencé à concevoir des bracelets de haute qualité pour les montres-bracelets. Leur travail était recherché par de nombreuses marques de montres haut de gamme, telles que Patek Phillippe, Vacheron et Rolex, cette dernière ayant racheté l'entreprise en 1998. Jusqu'à cette date, Gay Frères était restée une marque fortement associée à la famille, les descendants de Jean-Pierre, les frères Jacques Hubert et Jean-François Gay ayant dirigé l'entreprise dans les années 1970. Bien que la marque se soit concentrée sur l'horlogerie, sa production a toujours comporté de magnifiques exemples de bijoux artisanaux. Le travail qu'ils ont réalisé dans les années 1960 et 1970 est très recherché par les collectionneurs sur le marché actuel. Leur expertise dans la fabrication de chaînes et de manchettes complexes, combinée à une grande compréhension et à un savoir-faire artisanal dans le travail des pierres précieuses, les a rendus très recherchés par des maisons telles que Van Cleef & Arpels et Hermès. Leurs créations intègrent également différents matériaux tels que l'ébène et l'ivoire, ainsi que la technique décorative de l'émaillage. Ce double aspect de leur travail a été une marque de fabrique importante de l'entreprise et a assuré sa pertinence et son succès continus dans le monde de la haute joaillerie.

BAGUE DE ROBE EN DIAMANT, FRANÇAISE, CIRCA 1960 De conception ajourée en forme de dôme, le diamant central taille brillant pesant environ 1,85ct, dans une monture à huit griffes, dans un entourage de diamants taille brillant accentué par des diamants taille carrée, à un anneau multifurcation avec des détails de ropetwist, monté en platine, les diamants restants environ 1,80ct au total, marque de fabricant indistincte, marque d'essai française, taille de la bague K

PAIRE DE CLIPS D'OREILLES EN AQUAMARINE ET DIAMANT Chacun serti d'une aigue-marine de taille rectangulaire, pesant chacun environ 11,50cts, un coin rehaussé de détails floraux en volutes, serti de diamants simples, marquises et brillants, montés en or 18 carats, marque d'essai d'importation française, longueur 2,5cm.

BAGUE EN CLUSTER DE DIAMANTS, CIRCA 1960 Le diamant taille marquise pesant environ 1,50ct, dans un entourage de diamants en forme de poire, à un anneau trifurqué, monté en platine, les diamants restants environ 1,80ct au total, marque de fabricant indistincte, marque d'essai française, taille de la bague J½.

BROCHE DE NOVELTY EN SAPPHIRE, PAR CARTIER, CIRCA 1960 Conçue comme une tortue, la carapace sertie de saphirs taillés en rond, la tête, la queue et les pieds en or texturé avec des cabochons de saphirs circulaires pour les yeux, avec des détails de torsade de tapis, montée en or 18K, signée Cartier Paris, numérotée, avec la marque du fabricant 'SCA' pour Société Anonyme Cartier, marque d'essai française, longueur 3,9cm.

PAIRE D'ÉCRANS EN SAPPHIRE ET DIAMANT, PAR VAN CLEEF & ARPELS, CIRCA 1960 Chacun composé de motifs en forme de sphère, sertis en étoile avec des diamants taille simple ou des saphirs taille circulaire, à des connecteurs en câble, montés en or 18K, signés Van Cleef & Arpels, numérotés, avec la marque du fabricant 'P&Fils' pour Pery Fils, marques d'essai françaises, longueur 3cm, les sphères mesurant approximativement 1.1 x 1.1cm.