Albin Egger-Lienz Alter Fischer am Hafen Öl auf Leinwand. 38,3 x 46/46,5 cm. Gerahmt. Unten links schwarz signiert 'A. Egger Lienz'. - Der Keilrahmen rückseitig links mit dem (verblassten) Stempel einer Wiener Handlung für "Malerrequisiten". - In gutem Erhaltungszustand. - Minimaler Farbausbruch an der unteren Bildkante links. Kirschl M 165 Provenienz H. Rohracher, Lienz; Privatbesitz Innsbruck; Privatsammlung Schweiz Literatur Wilfried Kirschl, Albin Egger Lienz 1868-1926. Das Gesamtwerk, Wien/München 1996, Bd. I, S. 68; Bd. II vgl. die Anmerkungen zu den Werkverzeichnisnummern M 165 und M 166, S. 520, M 154, S. 519, Z 292, S.594 sowie S. 676. Die frühe Arbeit "Alter Fischer am Hafen" entstand zusammen mit anderen "Meeres- und Hafenbildern" nach den Angaben bei Wilfried Kirschl wohl anlässlich eines etwas längeren Sommeraufenthaltes 1901 im istrischen Lovran. Zu diesem südlich vom Kaiserbad Opatija an der Adria gelegenen Ort verband sich biographisch Persönliches: der Künstler hatte im April 1898 sich dort verlobt und ein Jahr später am 26. Juni 1899 geheiratet. Der neuerliche Sommeraufenthalt dort situiert sich nach dem Umzug des Künstlers von München nach Wien, eine Zäsur auch im künstlerischen Werk. Schon Mitte der 1890er Jahre reift der Stil des Künstlers heran zu einer größeren Unabhängigkeit und Freiheit in der Wahl der Themen, des Motivs und der malerischen Ausführung: ausgehend vom Naturalismus und der in München gepflegten Genre- und Historienmalerei entwickelt Egger-Lienz in diesen Jahren seine künstlerische Individualität, und er bildet Darstellungen aus, die sich durch einen strengeren, unsentimentalen Realismus auszeichnen. Eigenwillig bleibt dabei seine Verarbeitung und Rezeption zeitgenössischer Kunst: Arnold Böcklin, Jules Bastien-Lepage, Francois Millet oder auch Constantin Meunier sind bewunderte Vorbilder, ohne jedoch direkt zitiert zu werden. "Alter Fischer am Hafen" zeichnet sich in verschiedener Hinsicht aus: formal in der Komposition durch die Perspektive und den gewählten Ausschnitt, vor allem aber durch den mutigen Anschnitt der Figur, die ganz in den Vordergrund an den Bildrand gerückt ist. Malerisch erscheint ein breitflächiger, teils skizzenhafter Farbauftrag ohne große Ausarbeitung der Details, um so intensiver sprechen die Kontraste und leuchtenden Farbakzente. Das menschliche Bildnis, das Porträt des alten Fischers, verleiht dem Gemälde bezeichnenderweise das absolute inhaltliche Gewicht. Eine frühe Briefnotiz des Malers von 1899 verrät viel über seine künstlerische Konzeption und die charakteristische Arbeitsweise. Damals beschäftigt mit der Ausarbeitung des Projektes zu dem Monumentalgemälde "Das Kreuz" von 1898-1901 (Innsbruck, Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, vgl. Kirschl M 128), schrieb er: "[...] und zwar besteht die Arbeit hauptsächlich im auszeichnen der Typen. Ich sehe erst jezt so ganz die Nothwendigkeit solcher Vorarbeiten ein; den jede Figur bekommt erst Leben, wen sie im ganzen ein Porträt, eine Type ist." (Albert Egger-Lienz, zit. nach Wilfried Kirschl, op. cit.,Wien/München 1996, Bd. II, S. 62). Es erweist sich, wie stark sein Werk dem Menschen und dem menschlichen Bildnis - in einem existentiellen Sinne - verpflichtet bleibt. Albin Egger-Lienz Alter Fischer am Hafen Oil on canvas. 38.3 x 46/46.5 cm. Framed. Signed 'A. Egger Lienz' in black lower left. - Stamp (faded) from a Viennese artist's supply shop ("Malerrequisiten") verso left on stretcher. - In fine condition.- Minimal colour loss to lower left edge of the painting. Kirschl M 165 Provenance H. Rohracher, Lienz; Private possession, Innsbruck; Private collection, Switzerland Literature Wilfried Kirschl, Albin Egger Lienz 1868-1926. Das Gesamtwerk, Wien/Munich 1996, vol. I, p. 68; vol. II cf. annotations for catalogue raisonné numbers 165 and M 166, p. 520, M 154, p. 519, Z 292, p.594 and p. 676. According to Wilfried Kirschl, the early work “Alter Fischer am Hafen” was presumably created together with other “sea and harbour pictures” during a somewhat longer stay in Lovran, Istria, in the summer of 1901. The artist had a personal biographical bond to this place on the Adriatic Sea, south of the imperial resort of Opatija: he had become engaged there in April of 1898 and married there the next year, on 26 June 1899. His renewed summer sojourn in Lovran was situated after his move from Munich to Vienna, which also marked a major shift in his work as an artist. In the mid-1890s the artist's style had already matured towards a greater independence and freedom in his choice of themes, motifs and their painterly realisation: beginning with Naturalism and the genre and history painting cultivated in Munich, Egger-Lienz developed his artistic individuality during those years and fashioned images distinguished by a more austere and unsentimental realism. In this process his treatment and reception of contemporary art remained very subjective: Arnold Böcklin, Jules Bastien-Lepage, Francois Millet or also Constantin Meunier were admired models, but they were not directly cited. “Alter Fischer am Hafen” is distinctive in various respects: formally, in its composition, through the perspective and the view selected for depiction, but above all through the bold cropping of the figure, who has been shifted all the way into the foreground, to the edge of the painting. In terms of its painting, we see a broad, sometimes sketch-like application of the paint without any extensive development of details, while the contrasts and luminous accents of colour speak all the more intensely. It is telling that the likeness of the person, the portrait of the old fisherman, provides the painting with its absolute thematic substance. An early note in an 1899 letter by the painter reveals a lot about his artistic concept and characteristic way of working. At that time he was occupied with developing his project for the monumental painting “Das Kreuz”, of 1898-1901 (Innsbruck, Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum, see Kirschl M 128), he writes: “[...] and, to be precise, the work consists primarily in delineating the types. Only now do I wholly accept the necessity of preliminary works of this kind; because every figure is given life only when it becomes a portrait, a type, as a whole.” (Albert Egger-Lienz, cited in Wilfried Kirschl, op. cit., Vienna/Munich 1996, vol. II, p. 62). His work would prove to remain very strongly committed - in an Existential sense - to humanity and the human image.