Alexej von Jawlensky (Torschok 1864 – 1941 Wiesbaden) „Variation“. Um 1918 Öl auf leinenstrukturiertem Papier, vom Künstler auf Karton aufgezogen. 36 × 31,2 cm ( 14 ⅛ × 12 ¼ in.). Jawlensky 1026.– [3196] Provenienz: Wilhelm Moufang, Heidelberg / Privatsammlung, Wuppertal (spätestens 1959, seitdem in Familienbesitz) Literatur und Abbildung: Clemens Weiler: Alexej Jawlensky. Köln, Verlag M. DuMont Schauberg, 1959, S. 274, Kat.-Nr. 663, mit Abbildung Wir danken Angelica Jawlensky Bianconi, Alexej von Jawlensky-Archiv S.A., Locarno, für freundliche Hinweise. Der Ausbruch des Ersten Weltkrieges markierte im Leben wie in der künstlerischen Entwicklung Alexej von Jawlenskys eine entscheidende Zäsur. Mit Marianne von Werefkin sowie seiner späteren Ehefrau Helene Nesnakomoff und dem gemeinsamen Sohn Andreas musste er Deutschland binnen 48 Stunden verlassen. Traumatisch war nicht nur die Erfahrung der Ausweisung, auch der Kontakt zum Münchner Künstlerkreis, zu den Galeristen und Sammlern ging abrupt verloren. Die Situation im schweizerischen Exil St. Prex am Genfer See schildert Jawlensky in seinen Lebenserinnerungen: „Anfangs wollte ich in St. Prex weiterarbeiten, wie ich in München gearbeitet hatte. Aber etwas in meinem Inneren erlaubte mir nicht, die farbigen, sinnlichen Bilder zu malen. Meine Seele war durch vieles Leiden anders geworden, und das verlangte andere Formen und Farben zu finden, um das auszudrücken, was meine Seele bewegte. Ich fing an, meine sogenannten ‚Variationen über ein landschaftliches Thema’, die ich vom Fenster sah, zu malen. Und das waren ein paar Bäume, der Weg und der Himmel. Ich fing an, etwas zu malen, um mit Farben auszudrücken, was mir die Natur soufflierte. In harter Arbeit und mit größter Spannung fand ich nach und nach die richtigen Farben und Formen, um auszudrücken, was mein geistiges Ich verlangte. Jeden Tag malte ich diese farbigen Variationen, immer inspiriert von der jeweiligen Naturstimmung zusammen mit meinem Geist“ (zit. nach: Ingrid Mössinger und Thomas Bauer-Friedrich (Hrsg.): Jawlensky. Neu gesehen. Ausst.-Kat. Chemnitz, Kunstsammlungen, Museum Gunzenhauser, 2013, S. 29). Die in St. Prex begonnene Reihe der „Variationen“ wird zu einer der zentralen Werkgruppen Jawlenskys, in welcher er den Übergang vom Sinnlichen zum Geistigen vollzieht. Erst die motivische Beschränkung ermöglicht die Öffnung nach innen, der Blick aus dem Fenster wird zum Anlass meditativer Versenkung und grenzenlos erscheinender Ausdrucksmöglichkeiten. Prägnante Bausteine in diesen Kompositionen sind stets die Bäume entlang der kleinen Straße vor dem Haus des Künstlers. In vorliegender „Variation“ steht die ovale Form einer Baumkrone im Zentrum, die sich der mächtigen Tanne am linken Bildrand entgegenneigt. Weitere gegenständliche Elemente, die Vegetation im Vordergrund sowie der Ausblick in die Ferne, lösen sich in locker nebeneinandergesetzte Farbzonen auf. Licht und Transparenz entstehen durch die verdünnte Ölfarbe, die die Leinenstruktur des Malgrundes durchschimmern lässt. Hinzu kommt ein mystischer Klang durch rote und türkisfarbene Töne. Der sichtbare Natureindruck ist zu einer vom Künstler geschaffenen Wirklichkeit geworden, die der realen Anschauung schließlich nicht mehr bedarf. So konnte Jawlensky die Reihe der „Variationen“ auch fortsetzen, nachdem er 1917 nach Zürich und 1918 nach Ascona übergesiedelt war. SCH Alexej von Jawlensky (Torzhok 1864 – 1941 Wiesbaden) „Variation“. Circa 1918 Oil on linen-finish paper, laid down on cardboard by the artist. 36 × 31,2 cm ( 14 ⅛ × 12 ¼ in.). Jawlensky 1026.– [3196] Provenienz: Wilhelm Moufang, Heidelberg / private collection, Wuppertal (at the latest 1959, thence by descent to the present owner) Literatur und Abbildung: Clemens Weiler: Alexej Jawlensky. Cologne, Verlag M. DuMont Schauberg, 1959, p. 274, cat.-no. 663, , illustration We would like to thank Angelica Jawlensky Bianconi, Alexej von Jawlensky-Archiv S.A., Locarno, for kindly providing additional information.