ARMLEDER, JOHN MICHAEL 1948 Genf Titel: Ohne Titel (target). Untertitel: Deckeninstallation. Datierung: 2001. Technik: Neun farbige Neonkreise, Transformatoren und Kabel auf Bei dieser Leuchtinstallation handelt es sich um ein Unikat. Sie ist voll funktionstüchtig. Provenienz: - Galerie Anselm Dreher, Berlin - Museum der bildenden Künste, Leipzig (Dauerleihgabe) Ausstellungen: - La Maison Rouge, Paris 2012 - me Collectors Room, Berlin 2013 - me Collectors Room, Berlin 2016/2017 Literatur: - O'Driscoll, Philippa/Stausberg, Anna-Antonia: PLAY - The Frivolous and the Serious, Berlin 2013, Abb. S. 36 - Stiftung Olbricht (Hrsg.): My abstract world, Berlin 2016, Abb. S. 63 Mit seinen ungewöhnlichen und zugleich innovativen Bildern, Objekten, Installationen und Ausstellungen gehört John M. Armleder zu den einflussreichsten europäischen Konzept- und Aktionskünstlern der Gegenwart. Den internationalen Durchbruch schafft er 1986 mit der Gestaltung des Schweizer Pavillons auf der Biennale von Venedig, gefolgt von der Teilnahme an der documenta in Kassel im Jahr darauf. Seitdem erhielt er viele Auszeichnungen und präsentierte seine Werke in zahlreichen Ausstellungen, so zuletzt in der Retrospektive anlässlich seines 70. Geburtstages 2018 im Museo d'Arte Contemporanea Donnaregina in Neapel und im Museion Bozen. Armleder macht stets die prägenden Konventionen der Kunst des 20. Jahrhunderts zum Thema seiner Arbeiten. So beschäftigt er sich immer wieder mit der Frage: Kann ein Künstler im Hinblick auf die ständige Bilderflut und die Trivialisierung der Kunst durch die Massenkultur noch eine Bestand habende Kunst schaffen? Zwanglos dekonstruiert Armleder die Kunst-Dogmen, wandelt sie um und unterzieht sie einer subversiv-analytischen Prüfung. Dabei greift er formal den modernen Konstruktivismus, die Op- und Pop-Art sowie die gestisch-abstrakte Malerei auf. Humorvoll, aber subtil bezieht er sich auf die künstlerischen Referenzen und findet unkonventionelle poetische und ironische Formulierungen zu unserer heutigen Wirklichkeit und zum heutigen Status der Kunst, ohne ihnen eine tiefere Sinnebene zu geben. Zugleich verbindet er in seinen Werken Hochkultur und Alltag, Tiefgründiges und Banales, Planung und Zufall zu einem mehrdeutigen und einzigartigen Erlebnis im Innen- oder Außenraum, in dem wir häufig aktiv in den künstlerischen Prozess eingebunden sind. Mit seinen kinetischen Neonarbeiten, zu denen auch das uns vorliegende Werk "Ohne Titel (target)" gehört, diskutiert Armleder eines der fundamentalsten Elemente in der Kunst: Das Licht. Mit verschiedenfarbigen, in konzentrischen Kreisen angeordneten Neonröhren erforscht Armleder das Zusammenspiel der Farben. Er nutzt das Neon für seinen ihm ursprünglich angespannten Zweck - der Sichtbarmachung von Dingen, vielmehr aber noch zur Sichtbarmachung von Bedingungen. Bewusst greift er diese ursprünglich angestammte Funktion der Neonröhren auf und transferiert diese in einen künstlerischen Zusammenhang. Für die abschließende Interpretation lässt der Künstler dem Betrachter einen gewissen Freiraum. Durch die von Armleder neu herbeigeführte Kontextualisierung des Mediums Neon thematisiert der Künstler grundsätzlich die Wahrnehmung und seziert so schlussendlich die grundsätzlichsten Wesenszüge der Kunst. <a href="https://www.van-ham.com/kaufen/informationen/erlaeuterungen-zum-katalog-modern-post-war-contemporary.html" target="_blank">Erl&#xe4;uterungen zum Katalog</a> John Michael Armleder Schweiz Fluxus Zeitgenössische Kunst Objekte 2000er Licht Leuchtobjekt Mischtechnik ARMLEDER, JOHN MICHAEL 1948 Geneva Title: Untitled (target). Subtitle: Deckeninstallation. Date: 2001. Technique: Nine coloured neon-circles, transformers and cable on This light installation is a unique art work. It is fully functionable. Provenance: - Galerie Anselm Dreher, Berlin - Museum der bildenden Künste, Leipzig (permanent loan) Exhibitions: - La Maison Rouge, Paris 2012 - me Collectors Room, Berlin 2013 - me Collectors Room, Berlin 2016/2017 Literature: - O'Driscoll, Philippa/Stausberg, Anna-Antonia: PLAY - The Frivolous and the Serious, Berlin 2013, ill. p. 36 - Stiftung Olbricht (ed.): My abstract world, Berlin 2016, ill. p. 63 With his unusual and also innovative pictures, objects, installations and exhibitions John M. Armleder is one of the most influencial european concept- and performance contemporary artist. 1986 he manages his international breaktrough he with the design of the swiss pavillon at the Venice Biennale followed by the participation in the documenta in Kassen the following year. Since then he recieved many awards and presents his works in many exhibitions, lastly in the retroperspective due to his 70th birthday in 2018 in Museo d'Arte Contemporanea Donnaregina in Naples and in Museion Bozen. Armleder coins the conventions in the art of the 20th century concerning the topic of his works. He constantly deals with the question: Can an artist still make enduring art despite the constant overwhelming amount of images and trivialization of the art due to mass media? Armleder deconstructs the art freely, changes directions and dedicated himself towards a subversive-analythical exam. Here he formally adapts the modern constructivism, the op- and pop-art as well as the gestural-abstract painting. Humorously but subtle he referes to artistic references and finds unconventional poetic and ironic formulations to our today's reality and to today's status of art wothout giving them any deeper sense. At the same time be combines advanced civilisation with everyday life in his works, profound and banal, planning and coincidence to an ambiguous and unique experience outside and inside inwhich we are often incoperated. With his kinetic neon works to which the present work "Untitled (target)" belongs Armleder discuses a fundamental element in the art: The light. With different colourd, concentric circles arranged neon pipes Armleder investigates the interplay of colour. He uses the neon for his original use - visualising things but more percisely visualising circumstances. Conciously he takes this origiginal ides and transferes this into an artistic context. Lastly, the artist gives the viewer a certain kind of space. Due to Armleder's new contextualisation of the medium neon the artist generally deals with the perception and thus, disects the fundamental characteristics of art. <a href="https://www.van-ham.com/en/buy/how-to-buy-sell/explanations-to-the-catalogue-modern-contemporary-art.html" target="_blank">Explanations to the Catalogue</a> John Michael Armleder Switzerland Fluxus Contemporary Art Sculptures 2000s Light Luminous Object Mixed media