Diego GIACOMETTI « TABLE BASSE TRAPEZOÏDALE DE CHASSEURS, MODELE AUX HIBOUX ET AUX GRENOUILLES», 1963-1978 Bronze à patine brun-vert et plateau en verre, signé Diego et monogrammé DG 42,5 × 54 × 61 cm - Plateau : 82 × 62 cm Provenance : - Atelier de l’artiste - Collection particulière, acquis directement auprès de l’artiste Exposition : « Diego Giacometti », Musée des Arts décoratifs, Paris, 1986, cette table exposée Bibliographie : - « Diego Giacometti », Michel Butor, Paris, 1985, un autre exemplaire reproduit page 109 et 125 - « Diego Giacometti », catalogue de l’œuvre, Françoise Francisci, Paris, 1986, un autre exemplaire reproduit page 104 - « Diego Giacometti », Daniel Marchesseau, éditions Hermann, Paris 1986, notre exemplaire reproduit page 85 Diego Giacometti était certainement l’un des plus inventifs et étonnants créateurs de mobilier dans le Paris d’Après-Guerre. Son style incomparable emprunt d’élégance, ses meubles pratiques forgés en bronze intégrants une ménagerie mirifique allant des girafes aux crapauds, ont d’abord été créés pour les commandes privées de ses amis tels que Marguerite et Aimé Maeght durant les années 1960. Après la mort de son frère Alberto en 1965, Giacometti a participé un temps à la vie de l’Académie Scandinave mais son oeuvre demeure, néanmoins, résolument consacrée aux animaux plutôt qu’aux figures qui sont rarement représentées dans son travail. La «Table basse de chasseurs aux hiboux et grenouilles» illustre la virtuosité de Diego qui partage avec Alberto un sens de la forme et des proportions, cette sensation unique et commune aux deux frères de l´espace qui se crée autour de la figure et non à partir et en fonction de l´espace environnant. Chez Alberto comme chez Diego, la sculpture vit et s´appréhende en fonction d´une mise à distance du regard, un profond sens de la modernité. Diego dans ses armatures tabulaires comme celle qui supporte les hiboux et grenouilles de notre table fait le lien non seulement avec les objets domestiques et utilitaires du quotidien mais aussi avec les arbres, les ponts, les lacs, les aspérités des pics enneigés de son pays natal la vallée de Bregaglia à la frontière italienne. Les tubulures, les branchages ainsi que les grenouilles et les hiboux qui se partagent le jour et la nuit de part et d´autre du plateau de verre, comme Alice qui franchit l´autre côté du Miroir, font des ponts avec d´autres mondes. L´espace s´élargit, semblent s´étendre à perte de vue. Les grenouilles semblent posées sur une vaste étendue d´eau, un lac des Grisons…Les armatures de Diego embellies d´une belle patine gardent la rudesse de souvenirs du pays natal tout en étant investies de la majesté d´un ameublement médiéval. Cette table bien qu´objet fonctionnel conserve sa personnalité, son identité en tant que sculpture. Cette sculpture faite table ne perd en aucun cas son identité artistique. Bien qu´utilisés, les meubles de Diego continuent leur propre existence indépendamment de l´espace où ils vivent, ils conservent leur propre secret, leur propre mystère ici nocturne avec ces hiboux porte bonheurs évocateurs de songes, porteurs de rêves. Jean Leymarie écrit : « Comme les artistes du passé, à qui le besoin de mesures précises était totalement étranger, il avait un sens indéfectible de la proportion. S’il est vrai que l’architecture, comme l’a dit Michel-Ange, reflète les proportions de l’homme, puis des meubles, sièges et tables -réductions d’architecture- sont nécessairement régis par la manifestation et les proportions du corps humain. De ses modèles en plâtre à ses patines irrégulières, sa marque de fabrique, Diego maîtrise toutes les phases de production de la technique ancienne et noble de la fonte du bronze. Après qu’ils aient été tirés, ses objets préservent dans leur texture les mouvements vifs de ses doigts et, chaque réplique a sa propre tonalité distincte. »