Eduardo CHILLIDA né en 1924 SANS TITRE, 1984 Terre chamottée 25 x 37 x 27 cm (11,81 x 11,81 x 8,27 in.) Provenance : Galerie Lelong, Paris Collection Micheline et Claude Renard, Paris Exposition : Arles, Abbaye de Montmajour, "Eduardo Chillida", 1985 Sa pierre philosophale… Plus que bien d'autres œuvres, celles du Basque Eduardo chillida, né en 1924 donnent à penser, proposent des voies à la réflexion, se posent comme énigmes. Elles ne démontrent rien. Elles ne cachent rien. Elles désignent des lieux d'interrogation. Tout se passe comme si le sculpteur s'était donné pour tâche une démarche théorique. Lui-même écrit dans ses carnets de notes : “c'est assez simple : tout se résume à apprendre, à questionner”. La sculpture est en effet pour lui une façon d'aller au-delà de ses savoirs, pour inventer ou redécouvrir un langage qui, sans doute, serait loin des discours habituels. Il écrit : “Par-delà les connaissances, et derrière elles, existe un langage.” Sculpteur, créateur de bords qui délimitent les volumes, il veut penser à partir de la notion de limite, à partir aussi de la possibilité de transgresser ces limites ou tout du moins de les faire vibrer, bouger. Réfléchir sur ces limites est, pour lui, condition première pour commencer sa quête philosophique. L'existence de limites est d'ailleurs, la condition de possibilité du sculpteur. Les œuvres sculptées en terre d'Eduardo Chillida, que l'on pourrait associer à des fragmentations de cerveau humain, support du savoir, témoignent d'une poursuite de l'artiste, dans la recherche sur les espaces, sur les limites et leur transgression, sur l'unité et ses divisions, sur les forces, sur les matières et enfin sur les unités pleines et vides. Autant de couples de paradoxes qui illustrent à merveille l'idée que l'artiste se fait de l'humanité : "Les hommes naissant sont tendres et frêles, la mort les rend dures et rigides (...) le dur et le rigide conduisent à la mort; le souple et le faible conduisent à la vie. Eduardo Chillida" 60 000 / 80 000 €