Exceptionnelle armoire À DEUX CORPS aux trophees Bois de noyer H : 229 - larg : 135 - P : 52,5 cm France (Bourgogne) Fin du XVIème siècle Etat : Exceptionnel, plinthes postèrieures, sérrurerie refaite au XVIIIe siècle et très légéres restaurations d'entretien Meuble très architecturé, l'armoire à deux corps et à retrait se compose de deux registres à soubassement, pilastres entablement et corniche, surmontés d'un fronton curviligne. Elle s'ouvre à quatre vantaux et trois tiroirs disposés en deux étages. Par la sobriété de son décor, elle s'éloigne des modèles renaissants : denticules des corniches, pilastres aux cannelures ressorties et fortes moulures délimitant les ceintures de tiroirs en constituent le principal répertoire. Sur la structure architecturale disposée pour le mettre en valeur, se déploie un décor théâtral d'une grande vigueur. Les montants sont ponctués de termes en haut relief. Les grandes plages décoratives du registre médian exposent les figures principales qui occupent tout l'espace des vantaux, comme pour s'affranchir du cadre, composition qui se retrouvera plus tard sur le meuble du musée historique de Bâle, attribué à François Parregod. La disposition fait alterner figures d'hommes et de femmes : en bas, un terme féminin central entre deux termes à buste d'homme, représentés à deux âges de la vie ; en haut, une figure masculine en pied, encadrée de deux figures féminines assises. L'ensemble du décor décline un seul thème qui associe la guerre et la végétation, la victoire et la fécondité, hymne à Mars, Dieu de la guerre et divinité tutélaire des moissons qui protège la végétation. Logé dans un cadre mouluré, Mars est représenté barbu, casqué, vêtu de la cuirasse du soldat romain qui superpose les lanières de cuir sur la tunique de laine. Il s'appuie sur la lance et l'ancile, bouclier de forme oblongue en bronze, où figure la Gorgone qui effraie l'ennemi, empruntée à Diane. Il incarne le courage, la volonté et la puissance. La surface des battants s'offre tout entière à la représentation de deux allégories portant les attributs de l'été et de l'automne. Elles se regardent, assises de trois quarts face, le visage de profil. Chacune ceinte d'une couronne et portant un bouquet, dans un paysage où l'arbre représente la forêt et quelques volutes un ciel de nuages. Epis et grains de blé gorgés de soleil face aux fleurs et aux fruits à pépins, raisins et grenades, hommages à la fertilité et aux travaux agricoles. L'association guerre / végétation créée l'unité thématique du meuble, hymne au dieu Mars qui inspire les artistes de la Renaissance. L'unité est aussi stylistique. Les figures des divinités doivent beaucoup aux modèles de du Cerceau, revus par les graveurs flamands, en particulier par Philippe Galle, graveur flamand de renom dont l'atelier anversois domine la production à la fin du XVIème siècle. Les termes ont beaucoup d'affinités avec leurs homologues de l'armoire à deux corps du musée de Brou : même organisation de la gaine, même traitement du buste, même chevelure bouclée. Les trophées d'armes proviennent des modèles gravés italiens, qui inspirent Les Grands Trophées de Du Cerceau et les ornements à la plume d'Hugues Sambin. Ils réalisent, sur les vantaux du corps inférieur des décors rigoureusement symétriques, armure posée sur la hampe d'un oriflamme, ligne médiane où se croisent épée, sabre, bouclier ovale, drapeaux et rubans. Le panneau supérieur cintré s'orne de trophées en bas relief, avec au centre une cuirasse antique ressortie, sur un fond d'armes variées, flèches, carquois, lances et boucliers. Il est surmonté d'un écu de cuir découpé dont le miroir bombé s'entoure d'une tresse de laurier, symbole de victoire. Celle ci couronne les deux personnages accoudés au fronton, dont la force se dégage d'une puissante musculature et d'un visage en mufle de lion.