*Georges MATHIEU Né en 1921 CYGNE, 1967 Huile sur toile signée et datée “67” en bas à gauche, titrée au dos sur le châssis 100 x 65 cm (39 x 25,35 in.) Provenance : Collection de Madame X Georges Mathieu est l'artiste absolument inattendu dans le monde pictural de l'après-guerre, autodidacte et théoricien il fonde dès 1947 une nouvelle esthétique, voire une nouvelle conception du monde. Créateur de l'Abstraction Lyrique dès les années 50, il peut rivaliser avec l'Expressionnisme Abstrait de la jeune école new-yorkaise. Georges Mathieu a marqué profondément le renouvellement de l'abstraction internationale de l'après-guerre. Dès 1944, il a en effet œuvré en faveur d'un art libéré de toutes contraintes formelles qui remettait radicalement en question le concept de l'abstraction géométrique. Il est alors apparu aux yeux de la critique américaine comme le seul artiste européen d'importance comparable aux peintres de l'École de New York. On pense immanquablement au “dripping” de Jackson Pollock, l'alter ego de Mathieu outre-Atlantique. Arrivé de nulle part, en rupture totale avec l'héritage esthétique de son époque, Mathieu crée un nouveau langage, affranchi de toute grammaire. Au carrefour de l'Action Painting, du Shodô (l'art japonais de la calligraphie) et de la performance, il enchaîne les signes sur la toile avant même qu'ils n'aient un sens, il en capture la dynamique plus qu'il ne les fige. En effet il ne se fait pas l'interprète d'un langage préexistant. Peignant avec tout son corps, son art a davantage à voir avec la transe à la fois improvisée et maîtrisée d'un chaman. Voilà d'ailleurs comment il définira l'abstraction : “Peindre une œuvre qui se suffit à elle-même, rend caduc tout ce qui la précède.” L'exécution même des tableaux de Mathieu constituait en fait une œuvre en soi, une danse mystique et énergique, peut-être même supérieure à sa finalité. La dimension de risque, d'échec et de renouvellement permanent du geste est au cœur de son discours. Mathieu est avant tout le peintre de l'instinct et peint ses toiles sans préméditation, en quelques minutes ou quelques heures. On ne peut donc pas s'empêcher de tisser un lien fort entre l'art de Mathieu et celui de la rue. L'artiste affectionnait d'ailleurs de peindre en public, voire en musique, comme le font aujourd'hui les graffeurs. Pour lui l'urgence de l'expression prime souvent sur le contenu du message, et la beauté immédiate et complexe du code sur sa signification.