Georges ROUAULT 1871-1958 PIERROT ET DANSEUSE Huile sur papier marouflé sur toile, cachet de l'atelier, cachet du monogramme et signature d'Isabelle Rouault au dos 28 x 22 cm (10,92 x 8,58 in.) Provenance : Succession de l'artiste, Isabelle Rouault, Paris Vente Londres, 4 avril 1989, n° 148 Ancienne collection Robert C. Guccione Exposition : Nassau, Nassau County Museum of Art, “From Botticelli to Matisse : Masterworks of the Guccione Collection”, 16 janvier - 3 avril 1994, reproduit Un certificat de la Fondation Georges Rouault sera remis à l'acquéreur Le thème du cirque est universel, et Georges Rouault, comme bien d'autres avant lui, y consacra de très nombreuses peintures. Le peintre n'est-il pas lui aussi un artiste comme Pierrot, un acrobate ou un clown ? Sa grande sensibilité peut donc lui faire transcrire aisément sur la toile toutes les émotions ressenties. Dans ce tableau, Pierrot et Danseuse sont face à face dans un numéro de cirque si l'on en juge par les mouvements des bras. De telles attitudes délibérément actives se rencontrent rarement dans l'œuvre de Georges Rouault. Isabelle Rouault recense néanmoins quelques tableaux entre 1929 et 1939 où la position frontale et statique cède le pas à des attitudes de profil en mouvement. Ces œuvres particulières ont un charme indéniable exalté par un mélange de couleurs dont Georges Rouault a le secret. Le jeu des rouges et des verts, tons chauds et froids, donne naissance à une harmonie chromatique ravissante qui met fortement en valeur les deux personnages habillés de blancs. Ainsi le pas de danse n'en est que plus visible, figuré par leurs bras levés l'un vers l'autre, tandis que les jambes semblent légères sur le sol. L'originalité et la beauté de ce tableau sont là. Bibliographie : Bernard Dorival, Isabelle Rouault, Rouault, L'œuvre peint, Éditions André Sauret, Monte-Carlo, 1988. GEORGES ROUAULT PIERROT ET DANSEUSE The circus theme is universal, and Georges Rouault, as many other artists before him, devoted a large number of paintings to it. In some respects, perhaps an artist can also be seen as a Pierrot, an acrobat, or a clown, and Georges Rouault's heightened sensitivity enabled him to easily transfer to canvas all the emotions he felt. In this painting, Pierrot et Danseuse (Pierrot and Dancer) are face to face in a circus performance, as far as we can tell by the arm movements. These deliberately active poses are rarely seen in the work of Georges Rouault. Nevertheless, Isabelle Rouault has listed several paintings executed between 1979 and 1939 where the frontal, static position gives way to moving poses in profile. These special works have an undeniable charm enhanced by a mixture of colors only Georges Rouault can conjure. The play of reds and greens, cool and warm colors, generates a ravishing color harmony that strongly intensifies the two figures dressed in white. Thus the dance step becomes even more visible, defined by their arms raised towards each other, while their legs seem barely to touch the ground - hence the originality and beauty of this work. Litterature : Bernard Dorival, Isabelle Rouault, Rouault, L'œuvre peint, Éditions André Sauret, Monte-Carlo, 1988.