Hans HARTUNG (1904-1989) « T1980-E32 », 1980 Acrylique sur panneau signé et daté en bas à droite, contresigné, titré et daté au dos 81 x 130 cm Certificat de la Fondation Hartung-Bergman Provenance Collection particulière, Italie Galerie Daniel GERVIS, Paris Le caractère « agonique » de la peinture de Hans Hartung présente son esthétisme comme une provocation, une opposition. Opposition à la peinture traditionnelle et à ses formes d’expression. L’exposition actuelle au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris permet de se rendre compte combien Hartung se différencie de ses « confrères ». En effet, l’oeuvre de Hans Hartung est une oeuvre protestataire qui affirme l’existence d’une unité mystérieuse reliant l’individu à toutes les forces cosmiques. On sent, dans cette démarche picturale comme un grand désir de communication qui s’accomplit sans restriction, sans réserve, dans l’abolition des codes picturaux au sein des énergies universelles dont ses peintures poursuivent et retrouvent les lignes de force. Il y a dans chaque tableau d’Hartung, une extraordinaire explosion, explosion créatrice d’ordre et d’harmonie. Construction picturale lucide et claire, venue d’un monde onirique que le peintre porte en lui comme un secret et dont on ne peut comprendre le propos qu’en l’éprouvant « physiquement ». Peinture à l’étrange sérénité qui apprivoise le tragique, le surmonte et le transforme en images d’une grande intériorité. Chez Hans Hartung, rien n’est fixé, ni la géométrie, ni la mobilité, reste la magie d’une matière en fusion dont le mouvement est celui de l’orage et du volcan. Rapidité non mécanique d’un geste extrême à l’intelligence aigüe qui violente, griffe, flagelle la toile comme si la volonté du geste était une conscience qui affirme sa finalité artistique. Chaos pictural souverainement dominé, dont l’équilibre résulte des heurts d’égales puissances, représentatifs de l’esthétisme d’Hans Hartung. Cette oeuvre T1980-E32 en laquelle il a une haute confiance, offre, hors tout symbolisme, un langage lyrique, apparemment spontané, d’une extrême liberté et d’une prodigieuse noblesse, comme un chant dont la mélodie essentielle dominerait les accords de l’orchestration. Nous sommes ici en présence de quelque chose d’accompli qui met en ordre les déflagrations d’une matière à la fois lucide et puissante. L’état de tension auquel est porté ce tableau, par le jeu des masses sombres et des passages de lumière, contient la menace de la déflagration plutôt que la déflagration elle-même. Conscient et inconscient dans cette oeuvre T1980-E32, ne sont pas antagonistes. Ils sont plus. La grande force de Hans Hartung ne consiste pas à accepter les phénomènes naturels de pigments, plus ou moins dilués, plus ou moins jetés, mais à amener le tableau à l’essentiel du tumultueux bouillonnement des puissances obscures. Les artistes élus sont ceux qui pénètrent jusqu’à la région de ce lieu secret où les puissances primordiales nourrissent leur évolution. Tableau sans recherche d’hermétisme, qui se défend contre les approches des profanes par la mystérieuse perfection de son esprit. Au sentiment nihiliste et désespéré qui a inspiré Hartung dans ses débuts, s’est fait jour une salutaire explosion créatrice qui donne au spectateur l’impression, difficilement analysable, que quelque chose d’important s’accomplit. Chez Hans Hartung, les oeuvres vivent par elles-mêmes, pour elles-mêmes pourrait-on dire, s’étant débarrassées de tout élément extérieur non maîtrisé. Ce tableau T1980-E32, de 1980 affirme sa sensibilité dans une forme émotionnelle qui place le contemplateur face à son destin, son interrogation face à l’univers. Peindre, pour Hans Hartung, a toujours été l’expression d’une réalité, mais d’une réalité qui est une résistance, un rythme, une poussée, qui comme dans ce tableau nous apporte son élan.