Heinrich Campendonk Zwei Radfahrer in Landschaft Tusche, Aquarell und Deckfarben über Bleistiftvorzeichnung auf dickem chamoisfarbenen Papier. 40,5 x 43 cm. Unter Glas gerahmt. Unbezeichnet. - Rückseitig unten rechts mit einem handschriftlichen Nachlass-Vermerk von Edith van Leckwyck-Campendonk, der Frau des Künstlers: "1914/ Nachlass Heinrich Campendonk/best.: Edith Campendonk". - In originaler, farbfrischer Erhaltung. Der Bogen unregelmässig gerissen und geschnitten; insgesamt geknittert, in der oberen Bildhälfte mit horizontaler Faltspur, die linke untere Blattecke alt ausgerissen. Kleiner Randausriss unten rechts. Firmenich 482 AD Wir danken Gisela Geiger, Penzberg, für ergänzende Hinweise. Provenienz Privatsammlung Süddeutschland (seit 1961); Privatsammlung Nordrhein-Westfalen Literatur Roman Norbert Ketterer, 36. Auktion Stuttgart 3./4. Mai 1961, Los 44 mit Abb. S. 133 ("Radfahrer in Landschaft") Campendonk ließ sich im Herbst 1911 in unmittelbarer Nähe zu Franz Marc in Sindelsdorf nieder. Vermittelt durch die freundschaftlichen Kontakte mit Helmuth Macke in Krefeld und August Macke am Tegernsee waren Marc und Kandinsky auf seine Arbeiten aufmerksam geworden und hatten ihn eingeladen, nach Oberbayern ins Allgäu zu kommen. Die menschlichen und künstlerischen Bezüge dieser Jahre des "Blauen Reiter" sind eng und mannigfaltig, sie zählen nach Campendonks eigenen Worten zu seinen glücklichsten Jahren. Als einer der Jüngsten im Kreis um Kandinsky, Werefkin, Marc, Macke und Klee erfährt er starke Impulse für seine eigene schöpferische Arbeit. In der vorliegenden Gouache von 1913/1914, einer der bedeutendsten Werkperioden des Künstlers, geht das zentrale graphische Motiv der Radler mit der umgebenden Landschaft eine in Farbe und Form dynamisierte Verbindung ein. Im Schnittpunkt der schwungvollen abstrakten Komposition mit sich kreuzenden Diagonalen verdoppeln sich die Umrisse der beiden gegeneinander versetzten Fahrer, so daß ein futuristisch anmutender Bewegungsakzent entsteht. Die heiteren, leuchtenden Farben stehen atmosphärisch und symbolhaft für Licht, Luft und Sonne. Ein Gefühl von Leichtigkeit und Schwerelosigkiet stellt sich ein. Es ist bekannt, daß Campendonks "Blaue Reiter"-Kollegen Gabriele Münter und Kandinsky zahlreiche gemeinsame Radtouren machten, die recht sportlich waren. Von Kandinsky gibt es ein schönes Foto aus der Frühzeit in Kochel von 1902, in dem er sich lachend mit Rad präsentiert, und von Münter ist die Aussage überliefert, sie wäre radelnd "am liebsten [...] immer auf Reisen". Sie ließ sich ihr Rad gerne nachschicken "weil man ohne Rad doch nur ein halber Mensch ist." (zit. nach Gisela Kleine, Gabriele Münter und Wassily Kandinsky, Biographie eines Paares, Frankfurt 1994, S. 53, 234; vgl. auch u.a. S. 51 ff., 95). Sicher ist in Campendonks Aquarell im weitesten Sinn nicht nur die Freude an der Bewegung an sich, sondern vor allem die Freiheit, die man mit ihr gewinnt, ausgedrückt - ein ideales Sujet der neuen künstlerischen Gestaltung. Heinrich Campendonk Zwei Radfahrer in Landschaft India ink, watercolour and body colour over preparatory pencil drawing on thick, chamois-coloured paper. 40.5 x 43 cm. Framed under glass. Unsigned. - Handwritten estate annotation by Edith van Leckwyck-Campendonk, the artist's wife, verso lower right: "1914/ Nachlass Heinrich Campendonk/best.: Edith Campendonk". - In original condition with vibrant colours. The sheet irregularly torn and cut; overall creased, horizontal trace of folding in the upper half of the composition, the lower left corner of the sheet torn out at an early stage. Minor marginal tear lower right. Firmenich 482 AD We would like to thank Gisela Geiger, Penzberg, for additional information. Provenance Private collection, South Germany (since 1961); Private collection, North Rhine-Westphalia Literature Roman Norbert Ketterer, 36th auction, Stuttgart 3/4 May 1961, lot 44 with illus. p. 133 ("Radfahrer in Landschaft") In the autumn of 1911 Campendonk settled down in close proximity to Franz Marc in Sindelsdorf. By way of their cordial relationships with Helmuth Macke in Krefeld and August Macke in Tegernsee, Marc and Kandinsky became aware of Campendonk's work and invited him to come to the Allgäu in Upper Bavaria. The personal and artistic links of these years of the “Blauer Reiter” were intimate and diverse and, in Campendonk's own words, they were among his happiest years. As one of the youngest members of the circle surrounding Kandinsky, Werefkin, Marc, Macke and Klee, he was provided with powerful impulses for his own creative work. The present gouache is from 1913/1914, one of the most important periods in the artist's oeuvre. The central graphic subject of the cyclists enters into a union - dynamised in terms of colour and form - with the surrounding landscape. At the focal point of this vibrant abstract composition featuring intersecting diagonals, the outlines of the two riders are offset against one another, and their outlines doubled in a way that produces a kinetic accent reminiscent of Futurism. The cheerful, luminous colours atmospherically and symbolically stand for light, fresh air and sun. A feeling of lightness and weightlessness ensues. It is well-known that Campendonk's fellow “Blauer Reiter” artists Gabriele Münter and Kandinsky went on numerous cycling tours together and were quite athletic. There is a charming 1902 photo of Kandinsky from his early period in Kochel: he presents himself to the camera with a smile and his bicycle. Münter is also said to have stated that she would “prefer to always cycle when travelling”. She liked to have her bicycle sent after her “because without a bicycle, one is only half human.” (cited in Gisela Kleine, Gabriele Münter und Wassily Kandinsky, Biographie eines Paares, Frankfurt 1994, pp. 53, 234; cf. also e.g. pp. 51 ff., 95) In Campendonk's watercolour it is certainly not only the joy of movement in itself but primarily the freedom gained in this way that finds expression in the widest sense - an ideal subject for a composition of the new art.