HERBERT ZANGS (1924 Krefeld 2003) Untitled. Ca. 1958. Oil on canvas. With the hard to read signature lower centre: ZANGS. 130 × 100 cm. Certificate: Archive Herbert Zangs, Paris, 21.3.2022 (no. 3048). Provenance: - Artist's studio. - Private collection, Germany, acquired directly from the artist. - Private collection, Germany, by descent to the present owner. ‘He [Herbert Zangs] delivered a whole series of counter-images in which you could find much guidance.’ Joseph Beuys. The work of the German painter and object artist Herbert Zangs is characterised by a distinct love of experimentation and a far-reaching exploration of the possibilities of abstraction. As part of the Informel movement that flourished in Europe in the post-war period, Zangs gained international recognition for his unconventional approaches to painting and sculpture. Zangs' artistic journey began in the 1950s. Over time, he increasingly moved away from figurative representation and concentrated instead on the exploration of forms, textures and lines. His works bear witness to a keen sensuousness and spontaneity, manifested both in the dynamic placing of brushstrokes and areas of colour and in his highly intuitive handling of materials such as paper. The two works by Herbert Zangs (Lot 3427 and 3466) presented here offer a fascinating insight into his oeuvre. After his figurative travel pictures or object collages, from 1957 onwards, alongside the groups of works entitled ‘Foldings’, ‘Knottings’ or ‘Weldings’, he also created a series in which the paint is applied with windscreen wipers. The oil painting offered here is one such work (lot 3427). With its powerful abstraction and strong colour combination, this work is an impressive testimony to the creative genius of this outstanding artist and represents an important milestone in his artistic development. The work on paper from 1979 (lot 3466), on the other hand, which was created over 20 years later, shows a considerably more contemplative character in its restrained use of colour and the seemingly infinite range of possible configurations of the paper strips, which are nevertheless firmly anchored. With reference to Joseph Beuys' statement, this work seems to equate to a meditative signpost. * The full tax is charged on this item marked * in the auction catalogue, i.e. VAT is charged on the sum of the bid price plus the surcharge for those items. The VAT will be refunded to Purchasers providing a validly stamped export declaration. ------------------------------------------------- HERBERT ZANGS (1924 Krefeld 2003) Ohne Titel. Um 1958. Öl auf Leinwand. Unten mittig mit der schwer lesbaren Signatur: ZANGS. 130 × 100 cm. Gutachten: Archiv Herbert Zangs, Paris, 21.3.2022 (Nr. 3048). Provenienz: - Künstlerstudio. - Privatsammlung Deutschland, direkt vom Künstler erworben. - Privatsammlung Deutschland, durch Erbschaft an den heutigen Besitzer. „[Herbert Zangs] lieferte eine ganze Reihe von Gegenbildern, an denen man sehr viel Orientierung finden konnte.“ Joseph Beuys Ausgeprägte Experimentierfreude und die tiefgreifende Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten der Abstraktion zeichnen das Werk des deutschen Malers und Objektkünstlers Herbert Zangs aus. Als Teil der Informel-Bewegung, die in der Nachkriegszeit in Europa floriert, erlangt Zangs internationale Anerkennung für seine unkonventionellen Herangehensweisen in Malerei und Skulptur. Zangs' künstlerische Reise beginnt in den 1950er Jahren. Mit der Zeit löst er sich immer mehr von gegenständlicher Darstellung und konzentriert sich stattdessen auf die Erforschung von Formen, Texturen und Linien. Seine Werke zeugen von einer starken Sinnlichkeit und Spontaneität, die sich sowohl in der dynamischen Anordnung von Pinselstrichen und Farbflächen als auch durch einen sehr intuitiven Umgang mit Materialien wie beispielsweise Papier manifestiert. Die beiden angebotenen Werke von Herbert Zangs (Los 3427 und 3466) bieten einen faszinierenden Einblick in sein Schaffen: Nach seinen figurativen Reisebildern oder den Objekt-Collagen entstehen neben den Werkgruppen der "Faltungen", "Knüpfungen" oder auch "Verweisselungen" ab 1957 Bildserien, in denen die Farbe mit Scheibenwischern aufgetragen wird. So auch in dem vorliegenden Ölgemälde (Los 3427). In seiner hier sichtbaren, kraftvollen Abstraktion sowie in der starken Farbkombination ist dieses Werk ein eindrucksvolles Zeugnis für das kreative Genie des Künstlers und spiegelt einen wichtigen Meilenstein in seiner künstlerischen Entwicklung wider. Die Papierarbeit von 1979 (Los 3466) hingegen, die über 20 Jahre später entstand, zeigt in ihrer zurückgenommenen Farbigkeit und den scheinbar unendlichen Konfigurationsmöglichkeiten der Papierstreifen, die aber doch fest verankert sind, einen erheblich kontemplativeren Charakter. Das Werk scheint, mit Bezug auch auf Joseph Beuys Aussage, einem meditativen Wegweiser zu gleichen. Dieses mit * (Asterisk) bezeichnete Objekte ist vollumfänglich mehrwertsteuerpflichtig, d. h. bei diesen Objekten wird die MWST auf den Zuschlagspreis plus Aufgeld berechnet. Käufer, die eine rechtsgültig abgestempelte Ausfuhrdeklaration vorlegen, erhalten die MWST rückvergütet.