Joan MIRÓ (1893-1983) Le Roi Guerrier, 1981 Épreuve en bronze patiné Signée Fondeur Parellada, n°4/6 Hauteur : 120 cm (47 1/4 in.) sans le socle, 135 cm ( 53 1/4 in.) avec le socle Provenance : Galerie Lelong, Paris Expositions : - «Miró», Centro de Arte Reina Sofia, Madrid, 1987. Reproduit au catalogue page 113 n°98 (une autre épreuve) - «Miró», Schirn, Kunsthalle, 1988. Catalogue n°98 (une autre épreuve) - «Miró», Centre culturel espagnol, Paris, 1988. Catalogue page 133, n°44 (une autre épreuve) - «Miró», Llonja, palma, 1990. Catalogue page 170 n°32 (une autre épreuve) - «Miró», Wilhem-Hack-Museum, Ludwigshaffen, 2000. Catalogue page 219 n°71, reproduit page 119 (une autre épreuve) - «Miró», Gemeentermuseum, La Hague, 2001. Catalogue page 219, n°84 et n°45 (une autre épreuve) - «Miró», Szépmuvészeti Museum, Budapest, 2004. Catalogue n°18 page 88, reproduit page 89 (une autre épreuve). Bibliographie : Emilio Fernandez Miró et Pilar Ortega Chapel, Joan Miró. Sculptures. Catalogue raisonné 1928-1982, Daniel Lelong et Successió Miró éditeurs, Paris, 2006 : décrit et reproduit page 343 n° 368. Joan MIRÓ :Aux sources de la création Peintre et sculpteur catalan, né à Barcelone en 1893, Miró est, par son exceptionnelle vertu poétique et par son humour gai et universel, l'un des artistes les plus considérables du XXe siècle avec Picasso et Kandinsky. À partir de 1928, il s'essaie à la sculpture, de façon détendue, comme un jeu, dans le cadre du surréalisme. À partir de 1929, il conçoit des sculptures en trois dimensions, « ses constructions », qui s'apparentent à des supports pour ses tableaux ; Miró les appelle « objets » ou « sculptures objets ». Après la seconde guerre mondiale, l'artiste travaille la terre qu'il fond plus tard en bronze. L'inclinaison de Miró pour le bronze dans sa sculpture n'est pas due à la solidité du matériau mais découle de la nature du médium qu'il employait. Beaucoup de sculptures des dernières années sont faites d'objets hétéroclites de diverses matières qu'il moule et qu'il fond en bronze. Ses dernières créations, nées de la mystérieuse animation du touché de l'artiste, donnent un lien évident avec l'ordinaire. En 1981, l'année de la dernière visite à la fonderie Parellada, Miró produit 90 bronzes. Ces sculptures, composées à partir de peu d'objets assemblés trouvés par l'artiste dans son environnement, sont autant de personnages gothiques ou ubuesques. Dans notre sculpture, Le Roi Guerrier tient dans sa main invisible une louche, symbole dérisoire du pouvoir et ses épaules portent un cerceau, auréole surréaliste autour d'une tête absente. Une simple planche, grossière et vermoulue, constitue le corps. Miró crée comme un enfant à l'aube du monde. Unique, inclassable et innocent, il a retrouvé la fraîcheur des sources mêmes de l'expression par l'image, celle qui pousse l'enfant à créer ou plutôt à recréer, et qui n'a rien à voir avec l'élaboration d'objets esthétiques ou intellectuels. Comme l'enfant, Miró donne vie à ses créations en les nommant. Dans notre sculpture, le titre, complément essentiel dans l'imaginaire de Miró, donne son sens au Roi Guerrier, et participe à la compréhension même de l'œuvre