Max Ernst Femme (Madame) Silberplastik. Höhe 28 cm. Unter der Standfläche mit dem Stempel 'max ernst' signiert. Dort mit der Marke François Hugos, dem Silberfeingehaltsstempel 950 "Minerva", der Referenznummer "8521522" und dem Stempel "EXEMPLAIRE D'ARTISTE" versehen. Künstlerexemplar neben der Auflage von 6 nummerierten Güssen. Guss Goldschmiede François Hugo, Aix-en-Provence. Spies/Metken 3810,1 Provenienz Nachlass des Künstlers, Familienbesitz Rheinland Ausstellungen Paris 1961 (Le Point Cardinal), Max Ernst. Oeuvre sculpté 1913-1961, Kat. Nr. 62 mit Abb.; Köln/Zürich 1963 (Wallraf-Richartz-Museum/Kunsthaus Zürich), Max Ernst, Kat. Nr. 217, wohl dieses Exemplar Literatur U.a. Gaëtan Picon, Atelier François Hugo, Paris 1967, o.S., mit ganzseitigen Abb.; Claire Siaud/Pierre Hugo, Hommage à François Hugo/Tribute to François Hugo, Orfèvre/Goldsmith. Bijoux d'artistes/Artist's jewels, Aix-en-Provence 2001, S. 95, 118, 119 mit ganzseitiger Farbabb. Der Dada-Künstler und Surrealist Max Ernst, der sein Künstlerleben lang mit dem Prinzip der Collage arbeitet und so in der Kombination von Gefundenem neue Bildinhalte schafft, verfolgt dieses Prinzip nicht nur in seinen Papierarbeiten, sondern auch in seinem statuarischem Werk. Seine Plastiken entstehen durch Assemblage abgegossener Objekte aus dem täglichen Leben. Die in seinem Spätwerk in Huisme - einem französischen Ort, in dem Max Ernst mit seiner Frau, der Künstlerin Dorothea Tanning, seit 1955 lebt - entstandenen Plastiken „Femme“ und „Homme“ vereinen in vielfacher Hinsicht Max Ernsts Arbeitsweise und sein „künstlerisches Inventar“. So kennzeichnen die Muschelabdrücke auf liebevoll kecke Art Haar und Haarspange der „Madame“ und lassen ebenso wie der Vogel des „Monsieur“ geschlechtsspezifische Konnotationen zu. Der Vogel, der als „Loplop“ Ernsts künstlerisches Selbst widerspiegelt, und die Muschel sind schon früh fester Bestandteil im Ernstschen Oeuvre. Liebenswert, charmant und ein wenig schrullig kommen sie daher, „Femme“ und „Homme“, und wirken ob ihrer Unbeweglichkeit einem Totem verwandt. Beide Gipse werden, obgleich sie recht großformatig sind, von François Hugo in Aix-en-Provence in Silber gegossen. Mit dem Goldschmied verbindet Max Ernst seit 1922 eine zeitweise enge Freundschaft - auch Dorothea Tanning läßt ihre Werke dort in Gold und Silber umsetzen. François Hugos Sohn Pierre zufolge, kommt Max Ernst die Idee einer Zusammenarbeit erstmalig 1957, und 1960 schafft der Künstler mit den amüsanten Gipsplastiken „Femme/Madame“ und „Homme/Monsieur“ Arbeiten, die direkt für die Umsetzung im Silberguss geplant sind (Claire Siaud/François Hugo 2001, op.cit., S. 96; s. Vergleichsabbildung). Diese liegen nun in den für Max Ernst gegossenen Künstlerexemplaren vor. Max Ernst Femme (Madame) Silver sculpture. Height 28 cm. Signed 'max ernst' on the underside. There it bears the François Hugo mark, the 950 "Minerva" silver hallmark, the reference number "852 1522" and the "EXEMPLAIRE D'ARTISTE" stamp. Exemplaire d'artiste aside from the edition of 6 numbered casts. Cast Goldsmith François Hugo, Aix-en-Provence. Spies/Metken 3810,1 Provenance Artist's estate, in family possession since, Rhineland Exhibitions Paris 1961 (Le Point Cardinal), Max Ernst. Oeuvre sculpté 1913-1961, cat .no. 62 with illus.; Cologne/Zurich 1963 (Wallraf-Richartz-Museum/Kunsthaus Zürich), Max Ernst, cat. no. 217, presumably this example Literature I.a. Gaëtan Picon, Atelier François Hugo, Paris 1967, n. pag., with full-page illus.; Claire Siaud/Pierre Hugo, Hommage à François Hugo/Tribute to François Hugo, Orfèvre/Goldsmith. Bijoux d'artistes/Artist's jewels, Aix-en-Provence 2001, pp. 95, 118, 119 with full-page colour illus. Throughout his career the Dada artist and Surrealist Max Ernst worked with the collage principle, creating new content in his images through the combination of found material; he followed this principle not just in his works on paper but also in his statuary oeuvre. His sculptures emerged through assemblages of casts of everyday objects. During his late work in Huisme - the French community where Max Ernst lived with his wife, the artist Dorothea Tanning, from 1955 - he created the sculptures “Femme” and “Homme”, which in many ways unite Max Ernst's way of working and his “artistic storehouse”. The imprints of shells, for example, denote the hair and hairslide of “Madame” in an affectionately teasing manner and, just like the bird of “Monsieur”, they permit gendered connotations. As “Loplop”, the bird mirrors Ernst's artistic self, and the shells had already been a fixed feature since early in Ernst's oeuvre. “Femme” and “Homme” thus appear endearing, charming and a bit eccentric, and their immobility makes them seem akin to a totem. Although they are rather large, both plaster forms were poured in silver by François Hugo in Aix-en-Provence. Max Ernst had been linked to this goldsmith since 1922 by a - sometimes close - friendship, and Dorothea Tanning also had her work executed by him in gold and silver. According to François Hugo's son Pierre, Max Ernst first had the idea of collaborating together in 1957, and in 1960, with the amusing plaster sculptures “Femme/Madame” and “Homme/Monsieur”, the artist created works directly planned for realisation in cast silver (Claire Siaud/François Hugo 2001, op. cit., p. 96; see comparative illustration). These can now be found here in the artist's exemplar casts for Max Ernst.