Paul Adolf Seehaus Schiffe im Hafen Öl auf weiß grundierter Leinwand, ganzflächig auf Hartfaserplatte aufgezogen. 55 x 50 cm. Gerahmt. Unten rechts in der Darstellung schwarz signiert 'Seehaus 14.'. - In pastoser Partie mit leichtem Craquelé; die Oberfläche stellenweise, etwa in der unteren Bildmitte, mit leichtem Berieb und minimalen Farbverlusten. Dering G 36 (hier "59 x 52 cm"); wohl Rave I, 23 mit leicht abweichenden Maßangaben ("Schiffe im Hafen. 48 x 52, bez. Seehaus 14") Provenienz Aus dem Nachlaß des Künstlers; süddeutscher Privatbesitz Literatur Peter Dering, Paul Adolf Seehaus (1891-1919), Leben und Werk, Bonn 2004, S. 72/73, mit Abb. S. 72 In einem dunkel glühenden Farbklang von Blau, bräunlichem Orange und Gelb sowie Rot und Grün - stark mit Grau- und Schwarzwerten durchsetzt -, entwickelt Seehaus eine kubistisch bestimmte, abstrahierte Komposition: "Zu sehen ist der linke Teil eines Hafenbeckens mit ankernden Schiffen, deren Masten hochaufragen. Sie bilden mit ihren Reflexen im Wasser die dominierende vertikale Ausrichtung der Komposition. Links am Ufer befinden sich aus klaren kubischen Formen gebildete Häuser. Der Hintergrund ist gegenständlich nicht deutbar, eine Vielzahl von splittrigen Formen, die nach oben zulaufen, erinnern an Felsformationen, beispielsweise eines Fjordes, die von Rauchwolken unterbrochen werden." (Peter Dering, op.cit., S. 74) Figürlich angedeutete Elemente auf den Quais bzw. Docks fallen so gut wie nicht ins Gewicht, um so mehr die Dominanz der Spiegelungseffekte und der abstrakt-formalen Korrespondenzen von Hinter- und Vordergrund im Bild: Die bläuliche, steil aufragende Gebirgslandschaft findet ihre Entsprechung in den prismatisch gebrochenen Spiegelungen des tief anmutenden Wassers im Hafenbecken. Es ergibt sich ein bemerkenswert phantastischer, entgrenzender, expressiver Sog, dem die vertikalen und horizontalen Elemente im Mittelgrund, stärker gegenstandsbezogen, stabilisierend begegnen. Der Motivausschnitt wie das fast quadratische Format sind konzentriert, wenn auch Dering erwähnt, dass es sich möglicherweise um ein Leinwandfragment handeln könnte (s. S. 74, Anmerkung 427 S. 150). "Schiffe im Hafen", 1914 datiert, setzt sich mit seiner suggestiven, formal-abstrakten wie expressiven Tiefenräumlichkeit deutlich ab von stärker beschreibenden, topographisch bestimmten Arbeiten dieser Zeit. Die Komposition, in ihrem Ausdruck als "nördlich-'keltisch' " interpretiert, knüpft an Schlüsselwerke des Jahres 1913 an. Angelegte Hell-Dunkel-Kontraste in den Farbwerten und den Schattierungen unterstreichen die bildimmanente Struktur und das formale Eigenleben dieses Gemäldes. Paul Adolf Seehaus Schiffe im Hafen Oil on canvas primed in white, fully mounted on fibreboard. 55 x 50 cm. Signed 'Seehaus 14.' in black in the image lower right. - Some minor craqueleur in the pastose area; in places with slight surface rubbing and minimal losses of color, for example in the lower center of the picture. Dering G 36 (here "59 x 52 cm"); probably Rave I, 23 with slightly differing dimensions ("Schiffe im Hafen. 48 x 52, bez. Seehaus 14") Provenance From the artist's estate; Private possession, South Germany Literature Peter Dering, Paul Adolf Seehaus (1891-1919), Leben und Werk, Bonn 2004, p. 72/73, with illus. p. 72 In a darkly glowing colour harmony of blue, brownish orange and yellow as well as red and green - mixed heavily with grey and black - Seehaus has developed a nearly abstract composition that is Cubist in character: “What is seen is the left part of a harbour, with anchored ships whose masts soar upward. Together with their reflections in the water, they establish the dominant vertical orientation of the composition. At the left, along the shore, there are houses formed out of clear, cubic forms. The background cannot be interpreted in representational terms: a great number of splintered forms tapering upwards recall cliff formations - those of a fjord, for example - broken up by clouds of smoke” (Peter Dering, op. cit., p. 74). Suggested figurative elements on the quays or docks are virtually insignificant, and the effects of the reflections and the abstract-formal correspondences between the background and foreground are thus all the more dominant: the bluish, steeply soaring mountainous landscape finds its pendant in the prismatically refracted reflections of the seemingly deep water of the harbour. The result is a remarkably fanciful, boundary-dissolving, expressive vortex, which is stabilisingly countered by the more strongly representational vertical and horizontal elements in the middle ground. The selected detail of the motif as well as the almost square format are concentrated, even if Dering mentions that this could possibly be a fragment of a canvas (see p. 74, note 427, p. 150). “Schiffe im Hafen” is dated to 1914; its suggestive, formally abstract as well as expressive sense of depth clearly distinguish it from more strongly descriptive, topographically defined works of this period. The composition, interpreted as “Nordic-'Celtish'” in terms of its expression, builds on key works from 1913. The chiaroscuro contrasts applied in the colours and shading underscore the immanent structure within the painting and the independent formal life of this image.