Pierre ALECHINSKY et Christian DOTREMONT « CETTE DANSE PRESQUE DOUCE DE SERPENTS », 1972-1974 Acrylique sur papier et collage de logogrammes de Christian Dotremont marouflé sur toile signée en bas à droite, contresignée par les deux artistes, titrée et datée au dos 152 x 154 cm Provenance : Collection particulière, Bruxelles Exposition : « Cobra-Post Cobra », Musée d'Art Moderne, Ostende, 1991 Dans le monde si secret et au combien individualiste de la peinture, une oeuvre communautaire est suffisamment exceptionnelle pour que l'on s'y attarde un moment. Dès sa création par Christian Dotremont en 1948, le mouvement Cobra s'attacha à faire sauter et à dynamiter les barrières de l'égocentrisme artistique. La création d'une œuvre se doit d'être l'affaire de tous pour tous. Dès 1949 année où Alechinsky rejoignit le mouvement Cobra et s'installa dans la maison communautaire « Les ateliers du Marais » à Bruxelles, une franche amitié et une même façon de penser l'art et le monde le lia à Christian Dotremont. L'un et l'autre sont hommes de poésie : Pierre Alchinsky est poète tout autant que peintre. Christian Dotremont peintre autant que poète. Ils aiment le papier, sa planéité, la calligraphie, le subtil glissement du pinceau mouillé de couleurs sur l'incandescente blancheur du support « je suis un peintre qui vient de l'imprimerie » dit Alechinsky, ce qui sous-entend que l'art se nourrit de formes plurielles. Le tableau, comme le poème donnent à voir et l'un s'associe à l'autre en une sorte de choc en retour. Ennemis jurés du solennel, ils éclaboussent tout ce qui pourrait paraître le moins du monde soigné ou recherché. Dotremont a une prédilection obstinée pour le grinçant et l'incongru. Ils sont faits pour s'entendre. Pourtant le venin du serpent de la vie les séparera six longues années durant. C'était sans compter sur l'inaliénable amitié qui existe entre les créateurs et qui leur est dictée par l'évolution interne de leurs œuvres. Christian Dotremont, rongé par la maladie, lutte et répond par des salves de poèmes inouïs qui bouleversent Pierre Alechinsky à tel point qu'il exige que deux salles du pavillon belge de la XXXVIe biennale de Venise soient réservées aux logogrammes de son ami. La poésie et la peinture de nouveau les réuni pour des œuvres fraternelles dont ce tableau est l'exemple le plus abouti. « Cette danse presque douce de serpents » créée en 1972, sept années seulement avant la mort de Christian Dotremont prolonge leurs commentaires intérieurs jusqu'au visuel, mettant à jour leurs harmonies profondes. Tableau qui renoue le dialogue en se poursuivant hors de la toile, dépassant la notion même de tableau. Oeuvre de vibrations, de méandres, d'horizons volcaniques traversés par la foudre de l'insolence et de l'arbitraire. Pierre Alechinsky offre à Christian Dotremont, qui depuis quelque temps traçait d'un bâton souple des logogrammes ou plutôt des logoneiges éphémères dans les neiges de Laponie, la possibilité d'inscrire une trace durable de lui-même au bas de ce tableau. Alechinsky et Dotremont bousculent les mots, les signes et les couleurs, les privant volontairement de repères, uniquement soudés par leurs assonances jusqu'au moment où le sens cartésien les dispersera. Œuvre à quatre mains, à deux voix, ironique et grave, légère et puissante, qui témoigne que l'art est aussi et surtout l'expression des vérités que tout créateur porte en lui.