Salvador Dali Y Domenech Étude pour "le pagne" ou "Linge de pudeur du Christ" du tableau "Corpus Öl auf Leinwand. 19 x 24 cm. Unter Glas gerahmt. Unten rechts schwarz monogrammiert 'S.D.' - Mit einer alten Retusche in der linken unteren Ecke. Mit einer Bestätigung von Robert und Nicolas Descharnes, Paris, vom 19.10.2005. Die Arbeit ist in den Archives Descharnes unter der Nr. H-960/1086 registriert. Provenienz Ehemals Sammlung Perrot-Moore, Cadaqués; Artcurial Paris, Vente Art Moderne, 27. Juni 2005, Los 78; Privatsammlung Rheinland Ausstellungen Heidelberg 1981 (Schloß Heidelberg), Salvador Dalí. Gemälde, Zeichnungen, Objekte, Skulpturen, mit ganzseitiger Farbabb. S. 129; Wien/München 1982 (Palais Auersperg, Orangerie/Residenz, Alter Herkulessaal), Salvador Dalí. Bilder, Zeichnungen, Objekte, mit Farbabb. Nr. 56 Das angebotene Werk entstand als unmittelbare Studie für das im selben Jahr vollendete großformatige Ölgemälde "Corpus Hypercubus (Crucifixion)" (The Metropolitan Museum of Art, New York), das den gekreuzigten Jesus zeigt, der von Dalís Frau Gala betrachtet wird (s. Vergleichsabb.). In unserer Detailstudie konzentriert sich Dalí auf die genaue Wiedergabe des traditionellen, knapp gehaltenen Lendenschurzes, den Leib Christi lediglich ausschnitthaft andeutend. Das weißliche Tuch ist an zwei Enden locker um die Hüftkordel gebunden und bedeckt in einem sorgfältig angelegten Faltenwurf genau den körperlichen Schambereich. Seit den frühen 1950er Jahren hatte sich Dalí verstärkt mit den Themen Religion und Mystizismus auseinandergesetzt. In seinem "Mystischen Manifest" aus dem Jahr 1951 schreibt er: „Einem Ex-Surrealisten können 1951 keine subversiveren Dinge passieren als die beiden folgenden: erstens mystisch zu werden und zweitens zeichnen zu können. […] Gebrauche die malerische Technik der Renaissance, denn damals wurden ein für allemal die bildnerischen Mittel mit der höchsten visuellen Wirkungskraft erfunden. Die Dekadenz der modernen Malerei kommt vom Skeptizismus und der mangelnden Gläubigkeit. […] Ich will, daß mein nächster Christus das Bild sein wird, das mehr Schönheit und Freude enthält als alle, die bis heute gemalt wurden. [...] Jetzt beginnt mit mir die neue Epoche der mystischen Malerei.“ (Robert Descharnes/Gilles Néret. Salvador Dalí 1904 - 1989. Das malerische Werk, Bd. II, Köln 1993, S. 456 ff.) Salvador Dali Y Domenech Étude pour "le pagne" ou "Linge de pudeur du Christ" du tableau "Corpus Oil on canvas. 19 x 24 cm. Framed under glass. Monogrammed 'S.D.' in black lower right. - With an old retouched area to the lower left corner. With a certification by Robert and Nicolas Descharnes, Paris, dated 19 October 2005. The work is registered in the Archives Descharnes under no. H-960/1086. Provenance Formerly Colection Perrot-Moore, Cadaqués; Artcurial Paris, Vente Art Moderne, 27 June 2005, lot 78; Private collection, Rhineland Exhibitions Heidelberg 1981 (Schloß Heidelberg), Salvador Dalí. Gemälde, Zeichnungen, Objekte, Skulpturen, with full-page colour illus. p. 129; Vienna/Munich 1982 (Palais Auersperg, Orangerie/Residenz, Alter Herkulessaal), Salvador Dalí. Bilder, Zeichnungen, Objekte, colour illus. no. 56 The present work was created as a study for the large format oil painting "Corpus Hypercubus (Crucifixion)" (The Metropolitan Museum of Art, New York) which was completed in the same year. The work shows Christ on the Cross, observed by Dalís' wife Gala (see comparative illus.). In this detail study, the artist has concentrated on the depiction of the traditional, shortish loincloth, while only suggesting a detail of the body of Christ. The whitish cloth is loosely tied around Christ's waist cord, and its finely modelled drapery is arranged so as to cover only the pubic region. Since the 1950s, Dalí had concentrated more and more on the subjects of religion and mysticism. In his Mystical Manifesto of 1951, Dalí wrote: "Nothing more subversive can happen to an Ex-Surrealist in 1951 than for him to become mystical and to learn to draw. […] Use the painting techniques of the Renaissance, as this was the period which established for all times the pictorial methods with the highest visual impact. The decadence of modern painting arises from scepticism and lack of faith. […] I want my next image of Christ to contain more beauty and joy than any work created before it. […] A new era of mystical painting has begun with me." (Robert Descharnes/Gilles Néret. Salvador Dalí 1904 - 1989. Das malerische Werk, vol. II, Cologne 1993, p. 456 ff.)