Sigmar Polke Ohne Titel (19 Fox) Gouache und Sprayfarbe auf Papier hinter übermalter Plexiglasscheibe und in übermaltem Wechselrahmen. 72 x 102 cm. Unter Plexiglas gerahmt. Auf dem Papier signiert 'S. Polke'. Auf der Rahmenrückseite signiert und beschriftet 'S. Polke 19 FOX'. - Mit Atelierspuren. Wir danken Michael Trier, Köln, für hilfreiche Auskünfte. Provenienz Galerie Erhard Klein, Bonn; Privatsammlung, Berlin In seinem Beitrag „Was man nicht sieht“ zu den Arbeiten von Sigmar Polke gibt der Kunsthistoriker und Ausstellungsmacher Rudi Fuchs zu bedenken, dass „bei Polkes alchimistischer Arbeitsweise es nicht völlig ausgeschlossen“ ist, „dass noch weitere Ergänzungen vorgenommen werden. [...] die impulsiven Fragmente, die am Anfang noch frei umherschwebten, haben sich nun gesammelt“. (Rudi Fuchs, Was man nicht sieht, in: Sigmar Polke. Die drei Lügen der Malerei, Ostfildern-Ruit 1997, S. 233). Letzteres kann man nahezu wörtlich nehmen: um ein Kugel-Zentrum kreisen in ellipsenhaften Laufbahnen Kugel-Elemente wie Satelliten. Eine Hand von rechts führt im verlängerten Zugriff eine Gabel und pikst das Zentrum. Ein Daumen drückt inmitten von Kreuzen das Geschehen, Koordinaten und Konstruktionsplanung scheinen das Wilde der Komposition zu ordnen. Und „weitere Ergänzungen“? Das Eindeutige, die sich gleichmäßig in Laufbahnen bewegenden Satelliten, ist jedoch übermalt, zusätzlich dem Rätselhaften überschrieben. Die Verunklärung als System ist eingeleitet, die magische Anziehungskraft zeigt ihre transparente Wirkung in Form der Übermalung der Plexiglasscheibe. Das dennoch Transparente kreiert einen imaginären Raum über dem haptisch Sichtbaren an der Oberfläche des eigentlichen Bildträgers. Polkes Griff in die frühzeitige Darstellung der Astronomie ist hier gekoppelt mit seinem Hang, die Dinge für seine Zwecke zu paraphrasieren. Sternbilder, Umlaufbahnen kreuzen sich im Alltag und stellen sich dem Wechsel der dynamisch aufgetragenen Bewegung der Farben; ein erstes Beispiel von Polkes Transparentmalerei? Der Blick durch das informell vermalte Fenster im Diesseits auf das Geschehen im Orbit? Mit der gesprühten Comic-Hand und Comic-Schere, wie den anderen Details, greift Polke immer wieder auf sein Bildfindungsrepertoire der 1970er Jahre zurück und lässt graphische Momente, verlaufende Farben, drastische Übermalungen zu einem außergewöhnlichen Geflecht zusammenwachsen. Das rätselhafte Vexierbild, in das Prinzip der Bild-Collagen eines Max Ernst eingebunden, durchmischt Sigmar Polke in unterschiedlichen Ebenen und vermischt gleichzeitig auch die Quelle. Sigmar Polke Untitled (19 Fox) Gouache and spray paint on paper under overpainted plexi glass in overpainted clip-on frame. 72 x 102 cm. Framed under plexiglass. Signed 'S. Polke' on the paper. Signed and inscribed 'S. Polke 19 FOX' verso on frame. - Traces of studio. We would like to thank Michael Trier, Cologne, for helpful information. Provenance Galerie Erhard Klein, Bonn; private collection, Berlin In his article “Was man nicht sieht” (What one doesn't see) on the work of Sigmar Polke, the art historian and exhibition organiser Rudi Fuchs points out that “in Polke's alchemistic mode of working, it is not completely impossible that further changes will be made. [...] the impulsive fragments that hovered freely at the beginning, have now gathered”. (Rudi Fuchs, Was man nicht sieht, in: Sigmar Polke. Die drei Lügen der Malerei, Ostfildern-Ruit 1997, p. 233). The latter can be taken almost literally: spherical elements circle in elliptical orbits around a spherical centre like satellites. From the right, a hand stretches across with a fork to poke the centre. In the middle of the crosses, a thumb presses the event, coordinates and construction planning seem to order the wildness of the composition. And “further changes”? The obvious, the uniformly orbiting satellites, is, however, overpainted, overwritten additionally by the enigmatic. The ambiguity as a system is initiated, the magical attraction shows its transparent effect in the form of overpainting of the plexiglass pane. Nevertheless transparent, it creates an imaginary space above the haptically visible on the surface of the actual image carrier. Polke's grasp of early depictions of astronomy is linked here with his tendency to paraphrase things to his purpose. Constellations, orbits cross each other in everyday life and confront the change of the dynamically applied movement of colours; a first example of Polke's transparent painting? The view through the informally painted window in this world onto the events in orbit? With the sprayed comic hand and comic scissors, as with other details, Polke returns repeatedly to his composition repertoire of the 1970s and allows graphic moments, running colours, drastic overpaintings to grow together into an extraordinary mesh. Sigmar Polke blends the enigmatic picture puzzle, integrated into the principle of Max Ernst's picture collages, in different layers, mixing at the same time also the source.