VICTOR VASARELY (Pécs 1906–1997 Paris) Kezdi-RSZ. 1966-1974. Acrylic on canvas. Signed lower centre: Vasarely, as well as signed, titled and dated and with measurements on the reverese: VASARELY "KEZDI-RSZ" 160 × 160 1966-1974 Vasarely. 160 × 160 cm. Provenance: - Fondation Veranneman, Kruishoutem (verso with the label). - Private collection, Switzerland, acquired from the above fondation in 1977. - Private collection Switzerland, received by inhertiance. - Auction Koller, Zurich, 7.12.2019, lot 3494. - Private collection Switzerland, acquired from the above auction. The authenticity of this work has been confirmed by Pierre Vasarely, President of the Fondation Vasarely, universal heir and holder of the moral right of Victor Vasarely, Aix-en-Provence, 11.4.2024. This work will be included in the forthcoming catalogue raisonné by the Fondation Vasarely. "Geometry in my paintings is the source of a universe that takes life through colors". Victor Vasarely In "Kezdi-RSZ", Victor Vasarely expertly demonstrates how the sophisticated combination of geometric shapes and the bright colours of Pop Art, together with a well-orchestrated arrangement of the elements, can alter sensory perception. With consummate skill and virtuoso precision, he generates the illusion of movement from within this static painting through the use of a colour spectrum ranging from intense red to dark brown and from shimmering silver to deep black, in order to conjure up vibrations, rotations and oscillations. As a result, Vasarely, the Op Art pioneer, not only deceives the eye, but also manipulates sensory impressions and constantly challenges the mind. In this typical work, Victor Vasarely, both a brilliant painter and graphic artist, deftly employs geometry and mathematics as elementary building blocks. Through the precise use of geometric shapes and mathematical principles, he creates spatial effects and illusions of depth. Mathematical concepts such as repetition, symmetry and progression enable him to create an expressive composition which is both superbly structured and balanced. In the centre of the painting, he places a dark red circle on a black square, framed by eight rows, with the outermost row divided into 17 horizontally and 17 vertically arranged squares. The carefully arranged rows consist of circles or squares of the same size and in uniform colours. They are painted on squares which range from light and dark silver tones to black, forming a complex background. Viewed from a distance, the squares along the diagonals, which are consistently rendered in black, create the illusion of a St Andrew's cross, while the rather dark colour scheme in the centre and in the first row suggests an indentation. Depending on the viewer's perspective, the patterns and structures in "Kezdi-RSZ" are either transformed or distorted. ------------------------------------------------- VICTOR VASARELY (Pécs 1906–1997 Paris) Kezdi-RSZ. 1966-1974. Acryl auf Leinwand. Unten mittig signiert: Vasarely, sowie verso signiert, betitelt, datiert und mit Massangaben: VASARELY "KEZDI-RSZ" 160 x 160 1966-1974 Vasarely. 160 × 160 cm. Provenienz: - Fondation Veranneman, Kruishoutem (verso mit dem Etikett). - Privatsammlung Schweiz, bei obiger Fondation 1977 erworben. - Privatsammlung Schweiz, durch Erbschaft erhalten. - Auktion Koller, Zürich, 7.12.2019, Los 3494. - Privatsammlung Schweiz, bei obiger Auktion erworben. Die Authentizität dieses Werks wurde von Pierre Vasarely, Präsident der Fondation Vasarely, universeller Erbe und Inhaber des moralischen Rechts von Victor Vasarely, bestätigt, Aix-en-Provence, 11.4.2024. Es wird in das in Vorbereitung befindliche Werkverzeichnis der Fondation Vasarely aufgenommen. "Geometry in my paintings is the source of a universe that takes life through colors." Victor Vasarely In "Kezdi-RSZ" demonstriert Victor Vasarely meisterhaft, wie die Kombination aus geometrischen Formen und den knalligen Farben der Pop Art zusammen mit einer durchdachten Anordnung der Elemente die Sinneswahrnehmung verändert. Mit virtuoser Präzision entlockt er diesem statischen Gemälde die Illusion von Bewegung, indem er ein Farbspektrum von intensivem Rot bis Dunkelbraun sowie schimmerndes Silber bis zu tiefem Schwarz nutzt, um Vibrationen, Rotationen und Schwingungen sichtbar zu machen. Der Op-Art Pionier täuscht damit nicht nur das Auge des Betrachters, sondern manipuliert auch dessen Sinneseindrücke und fordert dessen Geist nachhaltig heraus. In diesem charakteristischen Werk bedient sich Vasarely gekonnt der Geometrie und Mathematik als elementarer Bausteine. Durch die präzise Nutzung geometrischer Formen und mathematischer Prinzipien schafft der Künstler räumliche Effekte und Illusionen von Tiefe. Mathematische Konzepte wie Wiederholung, Symmetrie und Progression ermöglichen ihm, eine ausdrucksstarke Komposition mit Struktur und Harmonie zu gestalten. Zentral im Gemälde platziert er einen dunkelroten Kreis auf einem schwarzen Quadrat, umrahmt von acht Reihen, deren äusserste in 17 horizontal und 17 vertikal angeordnete Quadrate gegliedert ist. Die sorgsam arrangierten Reihen, bestehend aus gleichmässig dimensionierten Kreisen oder Quadraten in einheitlichen Farben, sind jeweils auf Quadrate gemalt, deren Farben von hellen und dunklen Silbertönen bis hin zu Schwarz reichen und einen komplexen Hintergrund bilden. Die konsequent in Schwarz gehaltenen Quadrate entlang der Diagonalen erzeugen aus der Distanz betrachtet die Illusion eines Andreaskreuzes, während die eher dunkle Farbgestaltung im Zentrum und in der ersten Reihe eine nach Innen gerichtete Vertiefung suggeriert. Je nach Blickwinkel des Betrachters wandeln oder verzerren sich die Muster und Strukturen in "Kezdi-RSZ".