Albert Marquet (1875-1947), Le Pont Neuf, Paris, Automne , c. 1945, huile sur toile, signée, 73,5x92 cm Avis d'inclusion au catalogue raisonné d'Albert Marquet par le Wildenstein Institute, Paris, 5 novembre 1999 Avis d'inclusion au catalogue raisonné d'Albert Marquet par le Wildenstein Plattner Institute, Paris, 2025 Provenance: Collection privée, Paris, (acquis vers 1950), Collection privée, Paris, (acquis du précédent par descendance), Maison Arthur et Cie, Clermont-Ferrand, 3 mai 2000, Collection privée, Suisse, (précédemment localisée à Bordeaux), (acquis de la provenance précédente) Excellent état de conservation Le montage semble d'origine Bonne planéité de la toile Très légère marque de châssis le long de la bordure supérieure Nous ne notons pas de dommage majeur sur la toile Bonne adhésion de la couche picturale Sur la partie inférieure à gauche, on note par transparence quelques repentirs intéressants La signature est peu marquée mais parfaitement sous la couche de vernis (invisible sous UV) Présence de 3 petites griffures accidentelles superficielles: - Au dessus de la samaritaine sur environ 4 cm - A l'arrière du bus vert sur le pont 2 petites 2 mm -Sur la bordure inférieure au centre sur 4 cm, verticale Sous lumière UV 2 petites zones de retouches mineures ne masquant pas de dommage majeur, bordure gauche au centre et possiblement sur le vert de feuille à droite (mineur-non confirmé) Très belle fraicheur et homogénéité de la couche picturale Albert Marquet (1875-1947) - «Le Pont Neuf, Paris, Automne» Cette toile appartient à la pleine maturité d’Albert Marquet, moment où le peintre atteint un équilibre rare entre rigueur structurelle et sensibilité atmosphérique. « Je ne peins pas un sujet, je peins la lumière sur ce sujet. » A. M. Marquet s’est imposé comme l’un des observateurs les plus subtils du paysage urbain de son temps. Le Pont Neuf, Paris, Automne est un sujet central dans sa carrière, qu’il traite à plusieurs reprises entre les années 1910 et la fin des années 1930. L’angle légèrement en hauteur, typique de ses vues de la Seine, offre une vision à la fois panoramique et intime de la capitale, où le calme du fleuve et la fluidité des formes traduisent la poésie du quotidien. Cette version de maturité se distingue par sa palette restreinte de gris, verts et ocres, par la douceur de la lumière automnale et par le format généreux (73,5 x 92 cm), exceptionnel pour ce thème. Ce grand format, rarement rencontré dans les vues parisiennes de Marquet, que l’artiste réserve à ses compositions majeures, lui confère une puissance picturale et une respiration équivalentes à celles des compositions muséales du même sujet exposées au Musée d’Orsay, au Centre Georges Pompidou ou au MET. Cette oeuvre synthétise quarante ans de recherche autour de la lumière, du reflet et de l’espace. Par sa rareté, ses dimensions, son excellent état de conservation et son inclusion au catalogue raisonné du Wildenstein Institute, elle se place parmi les tableaux emblématiques de Marquet.